出版社:上海人民出版社
年代:2012
定价:79.0
本书是关于中国艺术的经典之作。作者通过墓葬、宫廷、宗教、文人和市场五个标签叙述了五千年中国艺术,将“作品”作为整个艺术史的主角,将不同材质、风格的作品和具体的人物、事件结合起来;另一方面又不拘泥于传统研究,精辟的见解比比皆是。
导言
第一章 墓室艺术
新石器时代至青铜时代:前2500-前200年
第一帝国:公元前221-220年
北方和南方:220-589年
墓室雕塑:400-650年
第二章 宫廷艺术
唐至宋初:618-960年
北宋宫廷艺术:960-1127年
南宋宫廷艺术:1127-1279年
元代宫廷艺术:1279-1368年
明代宫廷艺术:1368-1644年
清初宫廷艺术:1644-1735年
乾隆时期:1736-1795年
晚清宫廷艺术:1796-1911年
第三章 寺观艺术
早期佛教艺术
佛教艺术:约450-约580年
隋(581-618)唐(618-906)的宗教艺术
北宋宗教艺术:960-1127年
南宋宗教艺术:1127-1279年
南宋僧人与文人
元代佛教艺术:1279-1368年
14-15世纪的宗教绘画
明代宗教艺术:1368-1644 年
清代宗教艺术:1644-1911年
第四章 文人生活中的艺术
文人艺术——书法
北宋的艺术与理论
南宋(1127-1279)和元(1279-1368)
明:1368-1644 年
董其昌的艺术和理论:1555-1636 年
17世纪和明清转型
清:1644-1911 年
19世纪
第五章 艺术市场
宋元时期:960-1368 年
明(1368-1644):绘画
明(1368-1644):印刷
明(1368-1644):纺织品和手工艺品
晚明绘画中的业余与职业问题
清:1644-1911年
版画与透视图
19世纪的上海
中华民国
中华人民共和国的艺术
20世纪70年代之后的中国艺术
注释
插图一览表
参考文献
大事记
索引
《中国艺术》中国的艺术历史悠久且门类众多,但如此丰厚的传统以往并未获得西方学者足够的理解,比如他们多聚焦于欧洲文化所看重的绘画和雕塑,而忽视了像书法这类非常重要的艺术形式。这一情形近来才有所改观,柯律格的《中国艺术》正是该领域突破性的成果。
作者指出,任何关于“中国艺术”的定义都存在诸多的异常现象和内在矛盾。因此,他反对从既定的概念出发,他要追问的是:古代中国的“艺术”究为何物?它们是在何时,又是怎样成为“艺术”的?《中国艺术》关注的作品有的在创作的当时就已被视为艺术品,而另一些作品的艺术身份则是后来的时代所强加的。有别于一般艺术通史以时间为序的写法,柯律格将中国艺术放在更为宽广的历史文化背景中,划分为陵墓艺术、宫廷艺术、寺观艺术、精英分子的艺术,以及在市场中买卖的艺术等不同形式,加以多种语境的考察。这部讲述从新石器时代到20世纪70年代中国艺术的著作,从独特的视角,重新盘整了中国艺术史的脉络,并生发出诸多新的学术课题。
★ “牛津艺术史”中文版新品种
牛津艺术史——西方当代的艺术史丛书,由英语世界学者撰著,采用开放式的出版理念,已出版三十余种。每种配有百幅以上的全彩精美图版,用前沿观点与新颖材料阐述艺术史核心问题,被誉为“通向21世纪艺术史的大门”。
《中国艺术》是中文版第一辑特邀美术史家、中央美术学院易英教授主持编选翻译工作,精选了国内艺术史研究界当下需要的十种专著,侧重于构建西方艺术史的核心脉络,并兼顾富于当代性的新选题。
★ 中国美术史国际学者柯律格经典著作,以前沿的学术观念盘整中国艺术史脉络。
★ 国内外一流美术院校学者:杰西卡·罗森(牛津大学副校长,墨顿学院院长)、朱莉亚·穆雷(威斯康辛大学教授)、曹意强(中国美院艺术人文学院院长)等人郑重推荐。