出版社:重庆出版社
年代:2010
定价:56.0
本书把中国美术史分为书画篆刻、雕塑艺术、建筑艺术、工艺美术四大类,以在中国朝代美术史上有重要影响的美术作品、美术家及有关美术赏析和美学思想方面的经典论述为主要内容,比较系统、全面地介绍了从古至今中国美术史上的重要内容。
总序
序
第一章 书画篆刻
第一节 绘画上
第二节 绘画中
第三节 绘画下
第四节 书法篆刻
第二章 雕塑艺术
第一节 宗教雕塑
第二节 陵墓雕塑
第三节 建筑装饰雕塑
第四节 欣赏性雕塑
第五节 雕塑家与雕塑理论
第三章 建筑艺术
第一节 都邑宫殿
第二节 陵墓建筑
第三节 宗教建筑
第四节 公私民宅
第五节 苑囿园林
第四章 工艺美术
第一节 玉石工艺
第二节 陶瓷工艺
第三节 金属工艺
第四节 漆木工艺
第五节 纤维工艺
第六节 牙骨工艺
第七节 纸扎工艺
参考文献
《中国美术史》是为美术类专业大学生的基础理论学习的需要而设计的。第一辑确定为针对非美术史论专业的美术类学生的系列教材,包括《中国美术史》、《外国美术史》、《艺术概论》、《美学概论》和《美术鉴赏》五种。耿纪朋和他约请的承担教材编纂之事的朋友们约定的编写准则大致是,注重知识的系统性和综合能力的训练,注重联系现实艺术实践,加强学术与艺术、艺术与社会的联系,具有理论联系实际的品格,在使学生掌握基础知识和基本理论的同时,也获得独立思考自主分析艺术事件的能力。内容的安排,根据各部教材的具体内容,尝试采用不同于流行模式的眉目更加清楚的方式编纂。行文要求平易晓畅,简洁生动。图片要求准确、丰富,与文字内容紧密配合。