漫画核心技法

第1章

漫画绘制基础知识

1.1 绘制漫画的工具

1.1.1 纸上作画的传统工具

1.1.2 现代绘画数码工具

1.2 漫画绘制与点线面

1.2.1 了解草图的绘制

1.2.2 素材的收集

1.2.3 关于点线面的基本知识

1.2.4 关于漫画绘制的基本知识

第2章

漫画人物头部造型

2.1 脸型和五官的比例

2.1.1 使用基准线绘制对称脸型

2.1.2 五官的位置与基本比例

2.2 不同角度的脸部绘制

2.2.1 平视

2.2.2 仰视

2.2.3 俯视

2.2.4 头部的其他视角

2.3 根据角色设定人物头部造型

2.3.1 男性与女性头部的差别

2.3.2 不同年龄段的脸部设定

2.4 漫画人物的五官绘制

2.4.1 眉毛的绘制

2.4.2 眼睛的绘制

2.4.3 鼻子的绘制

2.4.4 嘴巴的绘制

2.4.5 耳朵的绘制

2.5 漫画人物头发绘制

2.5.1 绘制发型的基本原理

2.5.2 头发的动态

2.5.3 短发的绘制要点

2.5.4 长发的绘制要点

2.5.5 卷发的绘制要点

2.5.6 盘发的绘制要点

第3章

丰富的人物表情

3.1　 喜悦的表情

3.1.1 喜悦表情分析

3.1.2 喜悦表情的其他表现方式

3.2 悲伤的表情

3.2.1 悲伤表情分析

3.2.2 悲伤表情的其他表现方式

3.3 生气的表情

3.3.1 生气表情分析

3.3.2 生气表情的其他表现方式

3.4 害羞的表情

3.4.1 害羞表情分析

3.4.2 害羞表情的其他表现方式

3.5 惊讶的表情

3.5.1 惊讶表情分析

3.5.2 惊讶表情的其他表现方式

3.6 其他表情

3.7 生动的面部表情符号

3.8 表情的夸张表现

第4章

人物身体结构绘制

4.1 掌握人体结构

4.1.1 了解人体的结构比例

4.1.2 男性与女性身体轮廓的差别

4.1.3 人体骨骼结构

4.1.4 人体肌肉结构

4.2 人物身体部分绘制

4.2.1 颈部的绘制

4.2.2 肩部的绘制

4.2.3 胸部的绘制

4.2.4 臀部的绘制

4.2.5 手臂的绘制

4.2.6 手臂的各种动态

4.2.7 手部的绘制

4.2.8 腿部的绘制

4.2.9 脚部的绘制

4.3 漫画人物人体绘制

4.3.1 漫画人物的头身比例

4.3.2 不同体型的人体绘制

4.3.3 不同身高的人体绘制

4.3.4 不同年龄段的人体绘制

4.3.5 人体绘制实例流程

第5章

人物动态绘制

5.1 决定人体动态的因素

5.2 人体的重心

5.3 不同角度的人体透视

5.4 人体的基本动作表现

5.4.1 站姿

5.4.2 坐姿

5.4.3 跪姿

5.4.4 睡姿

5.4.5 行走

5.4.6 奔跑

5.4.7 跳跃

第6章

多彩服饰绘制

6.1 服装的褶皱

6.2 服装质感的表达

6.3 鞋子的绘制

6.3.1??各种鞋子赏析

6.3.2 常见鞋子绘制实例

6.4 各种饰品的绘制

6.4.1 眼镜

6.4.2 帽子

6.4.3 围巾

6.4.4 手套

6.5 不同款式的服饰绘制

6.5.1 学生制服

6.5.2 正装

6.5.3 休闲装

6.5.4 运动装

6.5.5 泳装

6.6 民族性服饰

6.6.1 旗袍

6.6.2 和服

6.6.3 洛丽塔洋装

6.7 服装的绘制流程

第7章

漫画场景的绘制

7.1 场景透视的基本原理

7.1.1 平行透视

7.1.2 成角透视

7.1.3 倾斜透视

7.2 漫画中常见的构图模式

7.3 场景的表现与绘制

7.3.1 漫画场景分类及分析

7.3.2 自然物在场景中的表现

7.3.3 阶梯的表现

7.3.4 室内走廊的表现

7.3.5 室外建筑的表现

第8章

漫画上色技法

8.1 色彩的基础知识

8.1.1 色彩的分类

8.1.2 色彩的三要素

8.1.3 色彩的对比

8.1.4 色彩心理

8.2 人物上色的基本流程

8.2.1 头发上色技巧

8.2.2 脸部上色技巧

8.2.3 眼睛上色技巧

8.2.4 服装上色技巧

8.3 人物上色实例 1

8.4 人物上色实例 2

《漫画核心技法：基础篇》是“漫画核心技法”系列教程中的一本，讲述了深受读者喜欢的Q版风格的漫画绘画技巧。在第1章中主要介绍了各种风格的Q版漫画。第2章主要学习Q版漫画中特殊的头身比例绘画技巧。第3章和第4章分别讲述了Q版漫画人物的五官特征表现和人物表情的描绘。第5章讲述了Q版人物的身体结构特点。第6章讲解了不同年龄段的Q版漫画人物角色的表现。第7章讲解了不同性格的Q版漫画人物表现技巧。第8章重点阐述了在Q版人物绘画中不同情绪的表达以及结合肢体动作变化的表现技巧。第9章讲解了Q版漫画中出现的动物拟人和道具拟人的绘画技巧等。第10章讲述构图以及双人组合绘画技巧。第11章和第12章分别讲述Q版漫画人物的服饰、饰品以及道具的绘画。第13章讲述Q版漫画的上色技巧。本书内容详实，讲解系统，图例精美，并突破性地使用了双色印刷使得标示更加清晰。同时本书也赠送了课后练习，让初学者在进行漫画素描技巧的学习时更加轻松。本书非常适合漫画爱好者自学使用，同样适合大中专院校的动漫专业学生使用，也可作为游戏、动漫公司的设计人员参考使用。

漫画已经成为文化生活中不可缺少的一部分，让我们系统地、轻松地学习漫画绘画，让书中的专业知识刻画在我们脑海中，让我们的生活更加“漫画”！