出版社:北京大学出版社
年代:2010
定价:35.0
在中国古代绘画史上,明代山水画开启了一种新的绘画风尚与审美趣味,以倪瓒、沈周、陈洪绶、文徵明为代表的吴门画派“以元人笔墨运宋人丘壑”,将中国古典造型艺术中的最高成就——山水画推向了艺术的巅峰,其空间布局意识、运笔技巧、意境构成方式都达到了一个全新的境界,而其画面中涵养着的清高与执著并存的精神气质更使得明代山水画不仅仅是普通的绘画作品,更是具有社会能见度的图像文本。本书以一种符号学的角度切入明代山水画,通过对明代山水画中代表性的意象的现代解读,旨在为当代读者认识、理解明代山水画乃至整个山水画的历史提供一种新的路径,有很高的学术价值。
第一章 山水,画家与画中人 明代以前的山水画 山水画和有人物的山水画 它山之见 人迹于山 第二章 明代山水画与明代文人 身形趋同与身份复制:明代山水画中的文人图志 明代初期 明“四家” 吴门后学 明代后期 因“人“而异的风景 纪游 送别 茶事
第一章 山水,画家与画中人 明代以前的山水画 山水画和有人物的山水画 它山之见 人迹于山 第二章 明代山水画与明代文人 身形趋同与身份复制:明代山水画中的文人图志 明代初期 明“四家” 吴门后学 明代后期 因“人“而异的风景 纪游 送别 茶事 卜居 第三章 “雅集”与明代山水画 兰亭禊集与山水赏会 “雅集”与文人结社 “西园雅集图”的叙事结构 “雅集图”与明代文人 第四章 山水造境与身份书写 审美虚构与传神写照:山水画中的人物分类 仙踪道影 圣贤名流 平民赞词 借景与造境 倪瓒的空亭子 董其昌的无“人”之境 画家的写真、情趣与义务 第五章 人迹与画境 参考文献 图版目录 索引 后记
历代关于山水画的论述和阐释,少有对存形于山水中的人物形象的注视和分析,人物似乎只是山水画中的一个微不足道的点景附件。 在本书作者看来,人物于山水画从来就不是可有可无的,而有明以来,人物在山水画中的存形具有了越来越鲜明的符号特征和结构功能:画家借山水中的人物对自己和自己所属的社会族群进行暗示和表征,借山水中的雅集、茶事、送别、卜居等明代文人所心仪的生活方式和趣味来表明心迹、抒发情志;同时,人物存形作为一个潜在的诱因,影响到了画家图绘山水的笔墨选择、风格呈现甚至情绪转换。 因为有了“人迹”,明代山水画在某种意义上成为后人借以观照明代社会的图像文本,借助于人物,观者可以从明代山水画的某种带有程式化特征的笔墨趣味、结构方式后面,读出更多社会学、文化学的意涵。
书籍详细信息 | |||
书名 | 人迹于山站内查询相似图书 | ||
丛书名 | 未名中青年学者文库 | ||
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出版地 | 北京 | 出版单位 | 北京大学出版社 |
版次 | 1版 | 印次 | 1 |
定价(元) | 35.0 | 语种 | 简体中文 |
尺寸 | 26 × 19 | 装帧 | 平装 |
页数 | 315 | 印数 | 8000 |
人迹于山是北京大学出版社于2010.4出版的中图分类号为 J212.05 的主题关于 山水画-艺术评论-中国-明代 的书籍。