动画三维制作与后期合成

第1章 3D动画概述

1.1 3D动画定义

1.2 3D动画应用分析

1.3 3D动画制作相关软件

1.4 3D动画制作流程

第2章 Maya界面

2.1 Maya概述

2.2 Maya界面介绍

2.3 快速入门

第3章 创建模型

3.1 建模基础

3.2 多边形建模

3.3 角色设计与模型制作

3.3 案例制作

第4章 基础动画

4.1 动画操作界面和工具

4.2 动画技术的基本类型

第5章 角色动画

5.1 角色动画技术

5.2 角色动作设置原则

5.3 Final Rig插件介绍

5.4 骨骼与蒙皮设定

5.5 动作编辑

第6章材质、灯光与渲染

6.1 材质风格设定

6.2 Maya中的材质制作系统

6.3 材质节点网络

6.4 UV纹理编辑

6.5 灯光

6.6 渲染设置

6.7 角色质感制作案例

第7章 后期合成的基础知识

7.1 视频扫描格式

7.2 视频的色彩基础

7.3 视频文件常用的视频压缩格式

7.4 常用的后期合成软件介绍

第8章 后期制作Digital Fusion 5.1

8.1 Digital Fusion 5.1介绍

8.2 Fusion特效合成案例操作

第9章 剪辑合成Adobe Premiere Pro

9.1 Premiere Pro介绍

9.2 Premiere Pro的基本操作

9.3 Premiere视频特效

9.4 视频转场

9.5 加入字幕

第10章 声音的合成

10.1 输入背景音乐

10.2 加入对白和音效

第11章 影片输出

参考书目

《高等院校动画艺术专业教材：动画三维制作与后期合成》以掌握三维动画短片制作为目标，以一部动画短片的完整制作流程为例，从三维动画的概念开始，结合专业知识，逐步深入到三维动画制作的各个环节。要完成一部三维动画短片单靠一套软件是不够的，必须将各种软件互相配合操作，而每套软件各有其侧重点；除此之外，一定的美学修养、美术基础也是必不可少的。
全书由12章组成，以基础知识，建模方法，动画设计，材质编辑，灯光和渲染，后期合成这一顺序的内容结构设置，使读者通过学习《高等院校动画艺术专业教材：动画三维制作与后期合成》，做到真正地入门到进阶全过程的了解与掌握。
《高等院校动画艺术专业教材：动画三维制作与后期合成》适用对象包括：高等院校动画专业学生、社会电脑动画培训人员以及广大三维动画爱好者。