舞蹈音乐创作入门

前言

第一章 舞蹈音乐的源流

一 古代舞蹈

二 近代舞蹈

三 现代舞蹈

第二章 舞蹈音乐的功能

一 丰富感官

二 制定节律

三 提示风格

四 表现情绪

五 描绘形象

第三章 舞蹈音乐的属性

一 按表演人数分

二 按演员性别分

三 按动物词汇分

四 按表演内容分

五 按表演群体分

第四章 舞蹈音乐的设计

一 运用音乐

二 选择音乐

三 处理音乐

四 创作音乐

第五章 舞蹈音乐的素材

一 音调素材

二 节奏素材

第六章 舞蹈音乐的主题

一 主题的吻合性

二 主题的生动性

第七章 舞蹈音乐的延伸

一 统一手法

二 对比手法

第八章 舞蹈音乐的结构

一 乐句的方整性

二 乐段的复合性

三 曲式的自由性

四 结构的附加性

第九章 舞蹈音乐的审美

一 常规要求

二 创新要求

主要参考书目

舞蹈和音乐是一对孪生姐妹，相互依存、相互交融。《舞蹈音乐创作入门》用简洁明快的语言，介绍了舞蹈音乐的起源、功能与属性，并从素材搜集、手法运用、主题设计、结构布局等方面，阐述了舞蹈音乐创作的基本方法和思路。作者在书中例举了许多典型而成功的舞蹈音乐创作实例，对学习者具有很好的启示作用。《舞蹈音乐创作入门》适合舞蹈音乐创作学习者和业余作曲爱好者阅读。