动画分镜头设计

第1章 基础的分镜头概念

1.1 影像化

1.1.1 何为剪辑风格

1.1.2 影像化的工作方式

1.2 分镜头中的空间关系

1.2.1 景别

1.2.2 动作轴线原则

1.2.3 角色动作范围

1.3 分镜头中的时间关系

1.3.1 用问答方式来驱动故事

1.3.2 链状问答的设计

1.3.3 剪辑点的设计

1.4 转场

1.4.1 剪切

1.4.2 叠化

1.4.3 聚焦到失焦

1.4.4 匹配镜头

1.4.5 划变

1.4.6 动作划变

1.4.7 变形

1.4.8 淡接

1.4.9 停帧

1.4.10 分割画面

1.5 课后练习

第2章 基础的分镜头设计思路

2.1 解析剧本

2.1.1 文字分镜头初稿

2.1.2 文字分镜头二稿

2.1.3 文字分镜头终稿

2.1.4 分析场景和角色造型

2.2 美术设计工作

2.2.1 分镜头草图初稿

2.2.2 分镜头草图二稿

2.2.3 分镜头草图三稿

2.2.4 分镜头草图四稿

2.3 故事板的设计

2.3.1 图解镜头的技巧

2.3.2 气氛的把握

2.3.3 动态故事板的制作技巧

2.4 课后练习

第3章 基础的应用方法

3.1 镜流

3.2 交代场景的技巧

3.3 交代角色情绪的技巧

3.4 课后练习

第4章 对话场景的调度

第5章 三人对话场景的调度

第6章 四人以上对话场景的调度

第7章 运动镜头的调度

第8章 摄影机的角度

第9章 开放式与封闭式构图

第10章 视点

第11章 综合案例分析

动画分镜头设计是动画前期制作的关键环节，分镜头故事板是文字到影像的第一座最重要的“桥梁”。学习分镜头设计是任何一个从事影视动画创作者的必修课。本书以好莱坞镜头设计所追求的终极目标——“临场感”为核心入手。首先介绍了影像化的工作方式、设计步骤，以及分镜头设计中空间、时间的建立方法。然后进一步详细讲解好莱坞镜头设计的6 个核心模块——动作轴线、链式问答、转场方式、字母模式、视点以及开放与封闭式构图。 最后通过案例将6 个核心模块的组合、运用方式进行详细分析，着重列举并讲解了双人对话镜头、三人对话镜头以及多人对话镜头的设计方法。本书希望能为读者建立起清晰、简单、实用的好莱坞模块式设计思路。并以这个设计思路为基础，帮助读者扩展思维，追寻更新颖的创意。本书不仅适用于全国高等院校动画、游戏等相关专业的教师和学生，还适用于从事动漫游戏制作、影视制作以及专业入学考试的人员。

中央美术学院动画系主任晓欧、上海阿凡达卡通集团董事长郎冰倾力推荐