丹青国手

和为贵／一

桃花流水鳜鱼肥／二

祥和之春／二

墨梅／三

牡丹／四

荷／四

菊／五

梅／五

卷丹／六

秋圃逸趣／七

小院熟石榴／七

夕雨红榴拆／八

在水一方／八

花垂明珠／九

秋声／一○

秋艳／一一

春意／一二

白荷花开解禅意／一三

小园又春风／一四

朝艳／一四

夹竹桃／一五

天竺／一五

清香／一六

胡杨礼赞／一七

风雪精神／一七

芙蓉／一八

洛阳三月春消息／一九

墙角数枝梅／二○

牵牛花／二一

惠风和畅／二二

春风／二二

风剪霜叶花犹红／二三

粒粒黄金弹／二四

玉液飘香／二四

九州佳果／二五

柿柿如意／二五

在我浓烟淡墨中／二六

东篱佳色／二七

春酣／二八

更无真相有真魂／二九

国色天香／三○

海棠／三一

寿客／三一

山茶水仙／三二

王者之香／三三

重阳就菊／三四

竹报平安／三四

叶萧萧／三五

铁骨生春／三五

汪平是那种沉静如水的人，他内敛、蕴蓄，在一个喧嚣和骚动的年代里，他始终保持着一种对“非我”的静观和远离的姿态。对于纷纭万象的当代艺术思潮，尤其是那些与自己的气质修为相悖的，他不是以一种愤青的姿态去蹈藉或斗争，而是选择一种温润的妥协。他能在自己的笔墨天地里、在自然与创造之间，一直温婉地行走，他的脚印孤单但清晰，他固执地守望着自我，守望着自己的直觉，守望着自己的内心，守望着清冷的砚池和那只秃笔，却也由此成就了属于汪平自己的一番艺术气象。
没有比一个画家更能切肤地体验到近三十年来中国艺术思潮嬗变带来的冲击与困惑。我们看到，有的画家便在这种眩目的潮流中迷失了自己，他们天真地以为，只要自己的作品贴上一个前卫或先锋的标签，便可以与马蒂斯、毕加索或米罗为邻了，结果他们被现代和传统同时抛弃，成为游离于艺术本质之外的某种视觉的幻象。