顾丞峰自选集

001　　理评

003 当代艺术的“盛世危言”

007 艺术体制是一个综合体

010 重提当代艺术的启蒙价值

014 观念的历史

——考察与“水墨”有关的几个概念

027 艺术公共性与公共性的误区

036 从“接轨”到“寻找主体”

——中国当代艺术的后续展望

039 有没有第四种表述方式

045 聆听画外之音

——当代绘画观念性研究

055 从主人公到看客

——1942 年以来美术作品中农民形象分析

068 现实主义再认识

001　　理评

003 当代艺术的“盛世危言”

007 艺术体制是一个综合体

010 重提当代艺术的启蒙价值

014 观念的历史

——考察与“水墨”有关的几个概念

027 艺术公共性与公共性的误区

036 从“接轨”到“寻找主体”

——中国当代艺术的后续展望

039 有没有第四种表述方式

045 聆听画外之音

——当代绘画观念性研究

055 从主人公到看客

——1942 年以来美术作品中农民形象分析

068 现实主义再认识

083 现代化与中国艺术进程

095 “写生”观念在中国的衍变

106 意象油画，形而上还是形而下

113 中国现代雕塑始于何时

117 “他的全部优势和缺陷都是自己的”

——颜文樑创作分期及相关问题

132 对平面美术媒体的思考

139 更富挑战、更具前景的网络批评

——从对肖鲁的“清洗”的讨论看网络媒体批评

143　　批评

145 “文化全球化”与美术批评的任务

155 观念性艺术与持续阐释

·02·

165 内部的“敌人”

168 “动物学家”与“食腐肉者”

171 双重标准及其他

174 当代批评，失语的困惑

178 又闻复古声

181　　艺评

183 不确切的快感——写在“都市浮情”展前

185 南京三年展印象札记

192 南京当代艺术生态印象记

198 重新做回自己——南京当代艺术描述

210 穿行在白日梦中——旁观南京“白日梦”展

213 艺术，以感觉的名义

——记“现象·影像”展及其引出的话题

220 一道历史的门坎——广州双年展二十年回望

224 一个艺术家和一个时代

——隋建国雕塑二十年回顾

237 陌生的躯壳——杨明作品“椅凳”系列印象

240 任重道且远

——从与刘国松的对比看刘子建的水墨道路

246 新工笔，其在今乎？——写在“非常融合”展前

249 壶公二刚

251 覆盖下的历史

253　　杂评

255 艺术的另种境界

257 那一刻，艺术是什么

259 被阐释出来的历史

·03·

263 如何让媒体不堕落

266 他山之玉，可以攻玉

——后现代艺术与中国

270 把“笔墨”还给笔墨

273 从塞尚到张爱玲

——“沉香”展赘言

276 要大，更要小

278 彭德之“雅”

281 期待“历史的硕鼠”出现

——黄专“别了，北京”感言的感言

283 毕加索对中国艺术的影响

285 青山行不尽

——王伯敏先生仙逝随感

287 后记

《顾丞峰自选集》是《中国当代艺术批评文库》之一。这套文库以《自选集》的形式收录了中国艺术批评领域大部分50后、60后批评家的作品，这些作品均是每位作者1990年代以来学术成果的菁华。这些文字在见证和记录中国当代艺术的成长史、梳理其发展脉络及未来趋势的同时，更直接指向的则是全面展现中国当代艺术批评的整体实绩。
　　《顾丞峰自选集》所收录的文章分“理评”“批评”“艺评”“杂评”四部分。

本集展现的是作者近年来，对于当代艺术的思考和观点。虽是学术文章，但他的文字和表达方式极易为普通读者所接受。没有惯常理论研究艰深晦涩的逻辑圈套，没有高高在上的学究气。作者说：正像搞雕塑的人免不了要做“菜雕”（城雕）写文章的也多少会写些“菜文”，但我不收录自认为的“菜文”，起码对得起自己才拿出来。对我来说，这个标准不算高，读者会从文风中看出一个真实和性情的我。