字体设计

第一章 字体设计概述1 字体设计的基本概念1.1 字体设计的含义1.2 字体设计的功能2 字体设计的原则2.1 文字的识别性2.2 文字的协调性2.3 字体设计的个性2.4 字体设计的视觉美感2.5 字体设计的时代感3 文字的起源3.1 结绳记事3.2 契刻记事3.3 图画记事第二章 汉字的历史发展

第一章 字体设计概述1 字体设计的基本概念1.1 字体设计的含义1.2 字体设计的功能2 字体设计的原则2.1 文字的识别性2.2 文字的协调性2.3 字体设计的个性2.4 字体设计的视觉美感2.5 字体设计的时代感3 文字的起源3.1 结绳记事3.2 契刻记事3.3 图画记事第二章 汉字的历史发展1 汉字的形成和发展1.1 甲骨文1.2 金文1.3 大篆1.4 小篆1.5 隶书1.6 楷书1.7 草书1.8 行书1.9 其他古文字2 印刷字体的产生与发展2.1 楷体2.2 宋体2.3 黑体3 传统装饰文字第三章 汉字的结构特点1 汉字的构成方法1.1 象形1.2 指事1.3 会意1.4 形声1.5 转注1.6 假借2 汉字的笔画2.1 宋体标准字的笔画2.2 黑体标准字的笔画3 汉字的结构4 汉字标准字结构的规律4.1 横平竖直4.2 先主后次4.3 上紧下松4.4 横细竖粗4.5 穿插呼应4.6 协调统一第四章 拉丁文字的历史发展1 象形文字的起源1.1 楔形文字1.2 古埃及象形文字1.3 玛雅文字2 拉丁字母的形成2.1 腓尼基字母2.2 希腊字母2.3 斯拉夫字母2.4 阿拉伯字母2.5 罗马字母3 拉丁手写体的发展3.1 安塞尔体3.2 卡罗琳小写体3.3 哥特字体3.4 草书体4 印刷字体的发展4.1 文艺复兴时期4.2 18世纪古典主义时期4.3 19世纪工业革命时期4.4 19世纪50年代4.5 现代主义时期4.6 20世纪50年代4.7 20世纪60年代4.8 20世纪70年代4.9 20世纪80年代4.10 20世纪90年代第五章 拉丁文字的结构1 拉丁字母的结构特点1.1 形态分类1.2 拉丁字母的主要笔画名称1.3 拉丁字母的笔画粗细与运用规律1.4 拉丁字母的比例关系1.5 拉丁字母的排列距离2 拉丁文字的标准字体分类2.1 衬线体和无衬线体2.2 字族中字体的分类2.3 拉丁文字的字型分类第六章 字体设计的表现方法1 字体的变形表现1.1 笔画的剪裁和切割1.2 笔画的替代1.3 字体的粗细对比1.4 字体的大小对比1.5 倾斜或翻转1.6 重叠1.7 扭曲变形1.8 虚实对比1.9 正负形运用2 字体的连接表现3 字体的重构表现4 字体的装饰表现5 字体的手写表现6 字体的色彩表现7 字体的材质表现8 字体的立体表现8.1 阴影效果8.2 浮雕效果8.3 透视效果9 字体的动态表现9.1 平面表现9.2 动画表现10 字体的空间表现10.1 想象空间10.2 现实空间11 文本的形态化排列第七章 字体在视觉设计中的应用1 字体设计与招贴1.1 标题1.2 正文1.3 广告语2 字体设计与包装3 字体设计与书籍3.1 注意文字的可读性3.2 文字的位置要符合主次要求3.3 在视觉上应给人以美感3.4 在设计上要富于创新性4 字体设计与标志4.1 汉字标志4.2 拉丁文字标志4.3 数字标志5 字体设计与环境6 字体设计与新媒体6.1 网络媒体6.2 影视动画媒体6.3 游戏媒体第八章 优秀作品赏析参考文献

本书为《全国高等院校设计专业精品教材》中的分册之一。该丛书为设计类本科生的专业教材，由基础篇和设计篇构成，共计19部。作者为该专业一线教师，根据其教学实践经验与接触的前沿信息，教材力求做到理论清晰完整、信息量大、适用面广，从字体设计语言到设计方法，使本书具有前瞻性的同时，也具有现实性、应用性和示范性。主要内容涵盖了：字体设计的概念和原则、汉字的发展和结构特点、拉丁文字的发展和结构特点，全面详实介绍了字体设计的表现方法以及字体在视觉设计中的应用。附录所收集的上百幅高水平的字体设计作品是编者精心选取的，并配有文字对每个案例进行深入解析。每个章节附作品剖析，让读者从生动直观的图片案例中获得尽可能多的知识。　　本书可作为艺术设计专业相应课程的本、专科教材，也可作为平面设计专业、广告专业与视觉传达相关专业的专业人员学习字体的参考用书。