出版社:重庆大学出版社
年代:2010
定价:38.0
一本新潮与趣味兼具的美学精选文集诞生了。沃特伯格教授除了给予极富特色的生动描述外,并在每一章论述及所援引哲学家的原文之前加以简短的引言。本书依循的是传统美学理论的历史发展脉络,从纪元前的柏拉图开始,历经阿伯提、休谟,一直到近代的阿多诺、派柏及艾皮亚等哲学大师,而所撷选的作品不仅包含西方传统美学,同时更涵括了非西方世界、少数族群、以及女性主义等方面的论述。此外,作者还费心地替每一章节撰写了一篇提纲挈领的精采简介,文中不但谈及这些理念是如何与其它承先启后的论点互相影响,而且文末还特别提出了一些令人深思的问题。
导论:“艺术”界定何以问题重重?
1 柏拉图:艺术即模仿
2 亚里士多德:艺术即认识
3 大卫·休谟:艺术即品味的对象
4 伊曼努尔·康德:艺术即可传递的快感
5 亚瑟·叔本华:艺术即展现
6 G·W·F·黑格尔:艺术即理想
7 弗里德里希·尼采:艺术即救赎
8 列夫·尼古拉耶维奇·托尔斯泰:艺术即情感交流
9 西格蒙德·弗洛伊德:艺术即症候
10 克莱夫·贝尔:艺术即有意味的形式
11 R·G·科林伍德:艺术即表现.
12 约翰·杜威:艺术即经验
13 马丁·海德格尔:艺术即真理
14 瓦尔特·本雅明:艺术即灵晕
15 西奥多·阿多诺:艺术即自由
16 莫里斯·魏兹:艺术即无定义
17 纳尔逊·古德曼:艺术即范例
18 阿瑟·丹托:艺术即理论
19 乔治·狄基:艺术即习俗
20 门罗·C·比尔兹利:艺术即美感制作
27 肯代尔·沃顿:艺术即假扮
22 罗兰·巴特:艺术即文本
23 亚德里安·派柏:艺术即恋物
24 卡罗琳·科斯梅尔:女权主义艺术
25 皮埃尔·布迪厄:艺术即文化生产
26 狄利·杰格德:艺术即文脉
27 克瓦米·安东尼·阿皮亚:艺术即后殖民
28 道格拉斯·戴维斯:艺术即虚拟
关于作者
参考文献
省译说明
美学是对艺术及其本质进行思考的一个哲学分支。自它诞生以来,哲学家们一直被“什么样的东西才算作艺术品”这样的问题困扰着。这一问题也因艺术创作本身的关系而备受关注,因为自印象主义运动以来的各种新的艺术流派不断挑战着人们对艺术的理解,以至于他们的作品是否具有艺术性都遭到质疑。我们都很熟悉人们对新作品的那种敌意:“我6岁的女儿都会做!”这句话暗含这样一种质疑,即观者所指的那件作品根本不配“艺术”的称号。
《什么是艺术》搜集了自古希腊以来人们对艺术本质所做的主要的哲学讨论。在选材时,我关心的首要问题是如何把所有重要的关于艺术的哲学论述都包括进去。在对这些材料进行编辑时,我尽量做到在不牺牲准确性和综合性的情况下,使它们便于学生理解。
本书第2版根据使用者的意见,包括我自己的看法,做了以下一些改变:删除了几篇看上去用处不太大的文章;对一些文章进行了修改,以便更易于理解;增选了一些能丰富艺术本质哲学讨论观点的文章。在做这些改变的时候,我仍然关注的是如何从综合的角度为读者提供关于艺术及其本质的哲学思考。为了帮助大家了解入选的每篇文章的作者,本版还对他们逐一进行了简要的介绍。
当画家将一块空白画布当作艺术品展览时,当作家将打字机自动敲出的符号当作小说发表时,当钢琴大师将静默的4分33秒作为作品演奏时.你也许会困惑到底“什么是艺术”?
《什么是艺术》将带给你大师们的趣味诠释从纪元前的柏拉图开始,历经休谟、黑格尔,直到杜威、海德格尔、丹托等哲学大师,以他们的独特视角,为你呈现关于什么是艺术的精彩论述……