摄影色彩圣经

006 前言

第 1 章

色彩基础

010 色彩理论的演变

014 色环

016 原色

018 红、黄和蓝—减法三原色

020 红、绿和蓝—加色法原色

022 色相，饱和度和亮度

026 人类的视觉：我们如何查看色彩

028 詹姆斯·克拉克·麦克斯维尔与

世界上第一幅彩色照片

030 数码相机是怎样记录色彩的

第 2 章

色彩和情绪反应

034 色彩和心情

036 冷色对暖色

040 色彩对比

042 极端的色彩饱和

044 和谐色彩

048 柔和色彩

050 中性色彩

054 寻找主要色彩

056 图案

第 3 章

不同时间、天气、季节的色彩

060 早晨和下午的光线

064 正午的光线

066 黄金时段

068 日出和日落

070 拂晓和暮日

072 色彩和曝光

074 定向光源

078 天气：雾、烟和雨

080 风雨交加的天空

082 彩虹

084 秋天的色彩

088 雪中的场景

第 4 章

控制色彩的技术手段

092 色温

094 白平衡

096 自定义白平衡

098 RAW的优势

102 室内空间

103 镜头滤镜

108 准确曝光的工具

112 高动态范围图片

第 5 章

创意色彩

116 飞溅的色彩

118 彩色背景

120 鲜艳的微距照片

122 剪影

124 抽象

126 暗色调和亮色调照片

128 人像中的色彩

130 地点中的色彩

132 红色

134 橙色

136 蓝色

138 绿色

140 黄色

第 6 章

入夜后的色彩

144 城市天际线

146 城市街道景观

148 运动中的光线

150 霓虹灯标识

152 夜晚的建筑

154 嘉年华的夜晚

156 月光下的风景

第 7 章

色彩编辑工具和输出

160 色彩管理

164 RAW格式转换

168 基本色彩校正

170 色相和饱和度

172 创造伪色彩

一个能驾驭影像的摄影师，必须学会利用色彩进行个性化的表达。色彩是摄影的重要视觉元素，但是大多数人并没有真正理解色彩在摄影中的重要性，也没有学会如何运用色彩升华作品质量。
　　本书作为一本完全摄影色彩用书，通过七个章节的介绍，将作者从业三十余年的色彩经验一一分享。首先以色彩原理、色彩与情绪的基本知识为起点，接着从影响色彩的时间、天气和季节因素以及影响色彩的技术因素两个角度深入展开。最后，通过创意色彩、入夜后的色彩以及色彩编辑工具和输出三个方面，强调了摄影色彩的实战应用。
　　本书适合摄影爱好者、高级摄影发烧友、专业摄影师以及艺术类学生阅读。

了解色彩理论的艺术和科学，以及它和摄影的关系
掌握对特殊色彩情况下，拍摄技巧的应用与处理
用色彩创作，学习如何在图像中对图像元素进行布局，获取强力、具有动感的照片
熟练掌握每一种色彩的独特情绪反应，探寻它们的上好效果
通过有效、连贯和简单的后期处理工作流程优化色彩效果