大学诗词写作教程

第一编 总论

第一章 诗人与诗心

《诗经》并非三代之民歌，而是贵族创制——诗国的辉煌是士大夫创造出来的——学习诗词就是要继承中国古代士大夫高贵的人文精神与高雅的审美情趣——高贵灵魂的三个基本特征——什么是真正的诗

第二章 器识与胸襟

情感是文艺创作的源泉，器识胸襟是文艺创作的根基——胸襟就是诗人的主体意识、历史感与使命感——民粹主义、专制主义：两种伪胸襟——自由与权力的分野

第三章 体性与门径

诗词体性的三个特征——不涉理路，不落言筌——穷理析义，须资象喻——竞体空灵，馀意不尽——学诗的门径：先学五律，次学七律，次学七绝——学诗词不可只盯唐宋，必须学习晚清

第二编 诗说

第四章 声韵与格律

什么是近体诗——平上去入四声分辨方法——教你十分钟掌握近体诗格律——规则以外的特例：近体诗的拗体

第五章 近体诗对仗的理论与技巧

为什么要训练对对子——陈寅恪论对对子——《文心雕龙》论骈偶——近体诗对仗的要求——对仗的三种技巧——工对——对仗的基本原则：宁粗毋弱，宁拙毋巧，宁朴毋华——宽对——借对——无情对与聂绀弩的例子

第六章 五律作法一：炼句与字眼一

诗不同于散文的句法特征——语序错综、成分省略——十字格与流水对——最出彩的字：五言诗句字眼的安排

第七章 五律作法二：谋篇布局

五律的起承转合——中间二联不是起传统所认为的承转作用——首联起承之法——尾联转合之法——中间二联的经营——五言排律及虚字的运用

第八章 七律作法举隅

五言律诗和七言律诗在体性上的差别——七言律诗不同于五言律诗的句法特点——以几首唐宋名作为例，谈谈七律的章法——作诗的两大秘诀

第九章 绝句的作法：以渔洋七绝为例

绝句的起源——古绝与近体绝——五言绝句的作法——从王渔洋七言绝句归纳出十二种作法

第十章 五言古诗的作法

古体诗并非古代的自由诗——近体诗产生后古体诗的平仄安排——古体诗的用韵——五古短制与长篇的体性——五古短制的作法——五古长篇的作法

第十一章 七言古诗的作法

七言古诗与七言歌行的区别——七言歌行的作法——长庆体、梅村体——《秦妇吟》作法分析——七言古诗的作法——韩愈、李商隐七言古诗作法分析

第三编 词说

第十二章 填词概说

词的起源——词与音乐的关系——词调与词谱——词的艺术风格不止于豪放婉约——词不同于诗的四个特征——词用代字设色浓丽

第十三章 摹拟与变翻

摹拟名作，达成变化——变翻与唱和——全新词境的创造：王国维、李子、军持——生新与缘情的中道

第十四章 常见词调作法举隅

如何选择词调——八声甘州的作法——满庭芳的作法——蓦山溪的作法——浣溪沙的作法——临江仙的作法——蝶恋花的作法——菩萨蛮的作法——减字木兰花的作法

第十五章 词的修辞与作风

柳永词的风格与作法——张炎词的风格与作法——吴文英词的风格与作法——晏几道词的风格与作法

第十六章 檃栝与寄托

檃栝：化用诗语入词——苏轼和周邦彦的例子——寄托：用比兴的手法使词境更深——苏轼《水调歌头》、《蝶恋花》——辛弃疾《摸鱼儿》、《汉宫春》——王沂孙《齐天乐》——张炎《高阳台》、《解连环》——蒋春霖《踏莎行》

第四编 结语

第十七章 诗词的当代命运

诗词应名之日“国诗”——国诗的定义——国诗能否用白话——国诗能否用今声今韵——国诗可以不用典吗——什么才是真正的时代气息——陈独秀、陈寅恪、丁宁的例子——新诗与国诗：汉语诗歌的两条路径

附录一 近体诗十六式

附录二 词范

附录三 佩文诗韵辑要

附录四 诗词今古异音字举隅

附录五 诗词写作工具书提要

附录六 诗词写作入门宜读书目提要

《大学诗词写作教程》是一本讲授诗词写作方法的著作。但是，书稿并非完全从技巧上来论诗词写作，而是结合自身多年诗歌创作经验，强调诗歌的整体内容，同时强调要培养诗人的贵族气。当然，对于具体创作中的格律，作者徐晋如也能独辟蹊径，颇能切中其中关键。

大概很少有一部教材能像本书一样激情澎湃。著名作家张远山评论道：“能把教材写得这么好看，实在太难得了。”这是因为作者首先是一名优秀的诗人，其次才是一名大学教师，他讲诗词作法，都有自己的创作体悟在。就像诗词学大师叶嘉莹教授说的那样：“作者诗作才华横溢，论诗论词，也十分恰当、得体，是切中肯綮之言。”然而本书又非完全从技巧上来论诗词写作，而是结合自身多年诗歌创作经验，强调诗歌的整体内容，同时强调要培养诗人的士大夫气息。正如国学大师龚鹏程教授所云：“是书四编十七章，元元本本，看起来是讲具体作法，其实是教人如何做个真正的诗人。详述诗法，而探本诗心，为坊间一切谈诗词写作之书所未有。且讲得明白精要，实在难得。因诗法繁密，谈起来容易琐碎;诗心深窈，说来又涉玄眇。能讲得如此深著明切，足见功力。