瑰丽的静域一梦

第一篇大千与敦煌

敦煌美术

大千与敦煌的缘起

大千敦煌行

大千敦煌行的贡献与收获

第二篇大千临摹敦煌壁画作品

诸佛尊像

菩萨像

罗汉像

天部诸像

供养人像

参考书目

附录一大千绘敦煌手印

附录二《大风堂临抚敦煌壁画》

后记

前言

大千粉本粉本大千

对于中国内地的美术界、艺术界乃至知识界来说，张大千的名字并不陌生。徐悲鸿曾盛赞张大千是“五百年来第一人”。从中国传统文人画入手，张大千早年广泛临习唐、宋、元、明、清传统绘画，尤得石涛、八大山人精髓，其绘画题材涉及山水、花鸟、人物，绘画风格兼通工笔、写意。在中国传统绘画的内容方面，张大千俱能精擅；在中国传统绘画的形式方面，张大千卓有建树，可谓中国传统绘画的集大成者。

20世纪40年代，张大千潜心敦煌，三年发奋，遍临十六国、北魏、北周、隋、唐、五代、宋、西夏、元各朝的壁画，成绩斐然。正是由于从敦煌艺术中吸收了中国美术精华，遍学历代画技，张大千更加丰富了自己的绘画，并由此画风一变，成就了复笔重彩、古雅华丽的画风，从而在画坛名声大噪。于是，有了张大千与北方大画家溥儒(溥心畲)并称“南张北溥”的说法。

从1948年起，张大千开始游历世界，博采各家之长，创造出以唐代王洽的泼墨技法为基础、糅入西方绘画意识的泼彩画法，并创作了大批泼墨泼彩作品。一个画家的历史地位如何，关键是看他能否为自己及其时代创造一个独特的绘画风格。张大千的泼墨泼彩山水既保持了中国画的传统，又结合半抽象的彩墨造型，创造出一种中国山水画的新风格，从而为中国山水画的发展开辟了新的天和地，张大千也因此在中国绘画史流芳百世。作为一位具有世界眼光的中国绘画大家，张大千的艺术努力使西方艺术界更加了解中国山水画的审美境界，苍茫深邃、雄奇瑰丽。于是，又有了张大千与西方绘画大师毕加索并称“东张西毕”的说法。

在长达60余年的创作生涯中，张大千留下了大量的粉本遗产。这些粉本，时间由早期的敦煌临摹底本到后期的创作线稿；题材涉及人物、花鸟、山水以及敦煌佛像等。此外，还有许多课徒示范粉本，总结对比各种线条或皴法，附带技法提要的题跋。这些珍贵的资料一直由跟随张大千47年的弟子孙云生保存。孙云生长期伴随张大千，终生不离，一边学习书画、深造画艺，一边帮助张大千整理旧稿、照顾生活。张大千视孙云生为衣钵传人，为使孙云生艺术更臻至境，张大千将一生积聚全部粉本逾千件悉数留赠，以纪念半生的师徒情缘。观摩这些粉本，我们可以看到许多张大千传世名作的草创阶段、创作提示以及取合过程。有了这些粉本，我们就得到了研究张大千各个时期创作及其作品的第一手资料。

这些一直由孙云生精心保存的粉本，是研究张大千艺术的珍贵资料，也是一份宝贵的文化遗产。在张大千与孙云生大师身后，这部分粉本遗产由孙云生儿子孙凯继承。孙凯先生是成功工商人士，他对先辈艺术家与中国文化充满情感，为这批粉本的保存整理及公诸于世做出了不懈努力。

张大千曾在写给孙云生的信中说道：“这些粉本和勾本，对一般的人来说，可能一点用处没有，有些人还嫌它太浪费空间，一股脑儿地想将它丢弃呢。其实要真正研究我的学画进程，真正透彻大风堂的美术领域，只有从粉本中去了解最为完整。我一直视你为大风堂唯一完整传承的弟子，对于一些画作的价值，并不在画本身，而在创作本身，我所教给你的绘画观念才是最有价值的东西。如果要说有形的对象的话，那些古字画、我本身的画作只能说是有价的，而这些我从开始学画至今的粉本，才是无价的。我把这些留给你，定能体会到它的意义。”到了晚年，张大千在遗嘱中再次对孙云生说道：“粉本是我所留给你最重要的东西，要你好好作画，继承大风堂绘画基业。平日给你保管的那许多粉本、勾本，是我最重要的绘画资产，也只有你才有资格得到这些东西。这次从美国搬回来，我又整理了一些粉本，我会一一地整理出来交给你保管，我相信这一批粉本是送给你最好的遗产了。”由此，我们可以领悟张大千对这些粉本遗产的重视。

北京师范大学出版社策划的《大风堂丛书》，正是要将这批张大千粉本公诸于世。已经出版的《绝美的生命交集孙云生与张大千》《美丽的粉本遗产张大千仕女册》和《清雅的名士风度张大千高士册》，得到读者的普遍好评。张大千的敦煌之行，是他绘画生涯的一大转折点，“中年西上敦煌，临摹石室，振千年之颓势，开艺苑之新局，气象雄伟，著色魂丽，使人物画为之一变”。这一本《瑰丽的静域一梦张大干敦煌册》，我们郑重地把它奉献给我们的“上帝”读者。

按照出版计划，此后我们还将出版张大千作品中的花鸟、山水等题材，以介绍大千先生创作全貌。北京师范大学出版社正在推进图书结构的转型，加强经典文化的选题。这套《大风堂丛书》的出版，是我们的一次成功策划。这是张大千珍贵粉本的第一次出版是张大千先生身后第一次，当然也是内地第一次出版。在我看来，这是孙凯先生和北京师范大学出版社对张大千、孙云生等前辈艺术家的追忆与纪念，是对中国现代艺术的真诚奉献。

应孙凯先生的要求，我把张大千的粉本出版的情况向读者做了一个介绍，是为序。

北京师范大学出版社社长、总编辑

杨耕

2009年8月于北京

后记

上个世纪最后一年(2000年)元月二十二日清晨一时三十分整，先父孙云生先生辞世。先父弥留之际，犹再三叮咛，希望我能够继续他生前未完之事，将太老师张大千先生所托付的千余幅粉本，加以整理、诠释，并尽一切可能公诸于世，以完善的方式，将大风堂的精神以及大千先生为中国近代美术所做的贡献，作最具体且完整的呈现，期使大风堂的薪火有所传承。

太老师大千先生一生投身绘画事业，纵横中国画坛近一个世纪，不但为中国近代美术史立起一支璀璨的大纛，也在西方艺坛激起硕大的一片涟漪；不仅在中国现代水墨画发展史上写出光灿的一页，更在世界艺术发展的历程中，刻上了一道鲜明的东方绘画的印记。大风堂的绘画风格，在大千先生及家父相继辞世之后，顿时出现无以为继之窘境。父亲临终时的叮咛，声声响彻我午夜梦回的耳畔，父亲将毕生的珍藏大千先生的粉本亲手交付予我，这份责任何其沉重，令我倍觉薪传递延的艰巨，更因为我之所学并非绘画，无法一肩担起延续大风堂血脉的使命，倍感汗颜。我只有谨慎地、脚踏实地地一步一步将这些无价的遗产加以整理、编印成书，借以将大风堂的薪火传播出去。虽然举步维艰，但是我相信这样的方向，应该是踏实和正确的。

本套丛书很多资料的搜集与整理由朱介英兄负责，初稿也由他执笔。这七八年来，介英兄一直契而不合地为整理工作搜集资料，翻遍了台北的图书馆、出版社、文物馆，甚至于到旧书摊苦苦搜寻有关大干先生作品之片言只字，大到已绝版的图书，小至剪报、印刷画作，虽然无法收集到流传出去的所有大干画作，但也有十之七八，将之与大千先生留下来的粉本相对照与印证，数据相当丰富，为研究大千先生的学画进程、真正透彻大风堂的绘画创作提供了可资借鉴的参考资料。

经过近八年的整理，《绝美的生命交集孙云生与张大千》《美丽的粉本遗产一张大千仕女册》与《清雅的名士风度张大千高士册》已经出版，这本《瑰丽的静域一梦一张大千敦煌册》也即将付印，这套丛书的另外数本也在加工整理之中。承蒙北京师范大学出版社社长、总编辑杨耕先生，编辑李雪洁小姐以及诸位社务人员为本书的出版所付出的辛劳，在此特致最诚挚的谢意。

本套书得以陆续出版，让我更充满信心，为推动大风堂艺术的传承所做的工作，又向前迈进了一大步。希望能够尽吾辈之所能，将大风堂的艺术尽可能完整地呈现于大家面前，从而为中国传统绘画下一个20世纪完美的脚注。

清心堂孙凯

2009年8月

　　这是一本大千敦煌画集。书中收录了大量从未公诸于世的私藏大千敦煌临本，介绍并分析了大千敦煌之行的缘起、经过、贡献及收获。大千的敦煌之行，不仅将一段几乎被遗忘的中国美术断代史以临本的形式展现给世人，更使人普遍关注敦煌艺术的文化价值；唤醒沉睡的敦煌，不仅是中国美术的一大福祉，更是中国文化递延的大幸，而大千确是功不可没的。　　大千的敦煌之行，是他绘画生涯的一大转折点，[中年西上敦煌，临摹石室，振千年之颓势，开艺苑之新局，气象雄伟，著色瑰丽，使人物画为之一变]，[在这之前，他的人物画的得之细；这之后则阳刚既胜，而柔缛增，奔放斯练，而谨细转工]。本书就是一本大千敦煌画集。书中收录了大量从未公诸于世的私藏大千敦煌临本，介绍并分析了大千敦煌之行的缘起、经过、贡献及收获。大千的敦煌之行，不仅将一段几乎被遗忘的中国美术断代史以临本的形式展现给世人，更使人普遍关注敦煌艺术的文化价值；唤醒沉睡的敦煌，不仅是中国美术的一大福祉，更是中国文化递延的大幸，而大千确是功不可没的。