设计色彩

导言

壹 基础与概念——基本原理和表现工具

一、色彩的基本原理

二、设计色彩的概念

三、色彩的生理基础

四、色彩的心理基础

五、颜料和工具

贰 基础与概念——色彩类型与代表文本

一、绘画色彩（精神层面）

二、装饰色彩（审美层面）

三、构成色彩（理性层面）

四、设计色彩（应用层面）

叁 方法与训练——色彩训练的方法

一、写生一复原

二、临摹一模仿

三、借鉴一挪用

四、想象一创造

肆 方法与训练——自然中的色彩

一、自然景观的色彩

二、动物世界的色彩

三、植物世界的色彩

四、海洋世界的色彩

伍 方法与训练——色彩的民族性和地域性

一、色彩的民族性

二、色彩的地域性

陆 方法与训练——色彩的感觉表现

一、味觉的色彩表现

二、嗅觉的色彩表现

三、听觉的色彩表现

四、幻觉的色彩表现

五、时间的色彩表现

六、情感的色彩表现

柒 设计与鉴赏——色彩的辨识与应用

一、色彩与视觉设计（平面）

二、色彩与产品设计（立体）

三、色彩与服饰设计（时尚）

四、色彩与环境设计（空间）

五、色彩与工艺美术（传统）

六、色彩与数码设计（现代）

参考文献

《设计色彩（第三版）/“十二五”职业教育国家规划教材》作者在20世纪90年代有过长达6年的德国留学经历，并长期从事中西方设计教育的基础研究，《设计色彩（第三版）/“十二五”职业教育国家规划教材》综合了他多年的研究成果、探索心得和实践经验。
　　《设计色彩（第三版）/“十二五”职业教育国家规划教材》共七章，内容包括基本原理和表现工具、色彩类型与色彩大师、色彩训练的方法、自然中的色彩、色彩的民族性和地域性、色彩的情感表现、设计色彩的应用。作者将色彩的学习分为三大过程，体现了“理论-动手-欣赏与应用”的学习逻辑。
　　《设计色彩（第三版）/“十二五”职业教育国家规划教材》理论联系实际，提供了大量经典而全新的插图，是一本资料全、概念新的色彩学习教材，适合本、专科院校和成人教育的艺术设计、工业设计、服装设计、工艺美术、数字媒体、动画设计、环境艺术等专业师生使用。