数码单反摄影圣经

第1章 熟悉你的装备

1.1 了解你手中的相机

1.1.1 什么是单反

1.1.2 什么是数码单反相机

1.1.3 数码单反相机的优势

1.1.4 数码单反相机的成像原理

1.1.5 数码单反相机的定位

1.1.6 认识相机各部件的功能

1.1.7 相机的清洁与保养

1.2 可选配的镜头

1.2.1 镜头的焦距与光圈

1.2.2 全画幅与焦距换算系数

1.2.3 熟悉镜头的常见标识

1.2.4 不能改变焦距的高品质定焦镜头

1.2.5 最符合人眼视觉效果的标准镜头

1.2.6 将远处物体放大/制造虚化背景的长焦镜头

1.2.7 制造夸张畸变画面的鱼眼镜头

1.2.8 容纳更多景物的广角镜头

1.2.9 强调细微局部的微距镜头

1.2.10 能营造超长焦镜头效果的折反镜头

1.3 让拍摄事半功倍的各种附件

1.3.1 保护相机和各种拍摄附件的摄影包

1.3.2 为相机提供稳定支撑的三脚架

1.3.3 方便携带的各类存储卡

1.3.4 重要的补光工具--反光板

1.3.5 保证照片清晰的附件--快门线

1.3.6 无线遥控器

1.3.7 不同光照条件下保障拍摄顺利完成的外拍灯

1.3.8 为相机除湿保持干爽的防潮箱

1.3.9 遮挡杂光/保护镜头的遮光罩

1.3.10 过滤紫外线/保护镜头的UV镜

1.3.11 消除反光的偏振镜

1.3.12 削减进光量的中灰镜

第2章 走进数码摄影之门

2.1 影像的最小单元--像素

2.2 像素与照片尺寸对照表

2.3 照片格式

2.3.1 最常用的有损压缩格式--JPEG格式

2.3.2 保留感光元件原始数据的存储格式--RAW格式

2.3.3 适合打印/印刷的储存格式--TIFF格式

2.4 焦点与对焦

2.4.1 方便快捷的自动对焦

2.4.2 精细控制的手动对焦

2.4.3 多点对焦与单点对焦的不同优势

2.4.4 自动对焦点的选择

2.4.5 掌控数码单反相机的焦点锁定功能

2.5 快门

2.5.1 快门的定义

2.5.2 用高速快门凝固动态瞬间

2.5.3 用慢速快门记录运动轨迹

2.5.4 用B门控制任意曝光时长

2.6 光圈

2.6.1 光圈的定义

2.6.2 光圈大小对画面的影响

2.7 景深

2.7.1 景深的定义

2.7.2 景深预览功能

2.7.3 光圈、景深、焦距三者的关系

2.8 测光模式

2.8.1 适合主体与背景兼容的中央重点平均测光模式

2.8.2 适合光线均匀环境的评价测光模式

2.8.3 适合复杂光线环境的点测光模式

2.8.4 测光范围稍大的局部测光模式

2.9 曝光

2.9.1 自动曝光的定义

2.9.2 用实例了解欠曝、过曝与准确曝光

2.9.3 光线条件复杂时适用的包围曝光

2.9.4 用"白加黑减"的概念运用曝光补偿

2.9.5 用曝光锁定键"AE-L"锁定曝光

2.9.6 观察图像的动态范围和色阶分布图

2.10 色温与白平衡

2.10.1 色温与白平衡的概念

2.10.2 熟悉几种特殊环境的色温值

2.10.3 白平衡的选择与调整

2.11 ISO（感光度）

2.11.1 ISO的定义

2.11.2 不同ISO的选择和调整技巧

2.11.3 不同ISO的画面效果对比

2.12 内置闪光灯

2.12.1 认识相机的内置闪光灯

2.12.2 不同闪光灯模式对画面效果的影响

2.12.3 闪光灯应用技巧

2.13 直方图

2.13.1 解读直方图

2.13.2 利用直方图来判断画面的曝光

第3章 如何用好你的装备

3.1 开机后的基本设置

3.1.1 调节取景器屈光度

3.1.2 设置语言种类

3.1.3 设置准确的日期和时间

3.1.4 设置照片质量

3.1.5 设置照片风格

3.1.6 设置关闭电源时间

3.1.7 恢复相机默认设置

3.1.8 选择白平衡

3.1.9 快速调节感光度

3.1.10 合理设置曝光补偿及自动包围曝光

3.1.11 照片回放和删除

3.2 拍摄模式的选择

3.2.1 全自动模式

3.2.2 程序自动模式

3.2.3 Av模式

3.2.4 Tv模式

3.2.5 M模式

3.2.6 景深优先模式

3.2.7 采用B门模式拍摄

3.2.8 人像自动模式

3.2.9 夜景人像拍摄模式

3.2.10 夜景拍摄模式

3.2.11 微距拍摄模式

3.2.12 运动拍摄模式

3.3 镜头的安装与拆卸

3.4 电池的充电及安装

3.5 安装及格式化存储卡

第4章 实拍第一步 如何将照片拍清楚？

4.1 准确对焦是前提

4.2 安全快门保障

4.2.1 在保证画质的情况下提高感光度

4.2.2 尽可能开大光圈

4.3 正确握持相机是基础

第5章 实拍第二步 这样构图让作品更显专业

5.1 初识构图

5.1.1 什么是构图

5.1.2 构图的意义

5.2 构图的基本原则

5.2.1 表达主体要明确，主题要鲜明

5.2.2 简洁画面

5.2.3 均衡平稳是基础

5.3 最常用的几种构图方式

5.3.1 无处不在的对角线构图

5.3.2 曲线构图让画面更具韵律

5.3.3 框架式构图让主体更明确

5.3.4 黄金分割法让作品的空间布局更合理

5.3.5 水平线构图让画面更平稳

5.3.6 汇聚线构图强调画面视觉效果

5.3.7 对称式构图让画面更均衡

5.3.8 横画幅构图让作品的视角更宽广

5.3.9 竖画幅构图更具深度

5.3.10 开放式构图让观者想象力更加丰富

5.3.11 封闭式构图让画面更加严谨

5.4 合理安排前景、中景以及远景

5.4.1 前景（近景）

5.4.2 中景

5.4.3 远景

5.5 在对比中突出主体

5.5.1 虚实对比让画面更具空间感

5.5.2 大小对比让画面反差更明显

第6章 实拍第一步 如何将照片拍清楚？

6.1 光线对于摄影的重要性

6.1.1 光与影的关系

6.1.2 光线的种类

6.1.3 摄影中曝光的原则

6.2 光的方向

6.2.1 顺光表现画面细节

6.2.2 斜侧光突出画面质感

6.2.3 侧光让作品与众不同

6.2.4 逆光强调主体轮廓与画面意境

6.2.5 顶光强调主体细节

6.3 合理运用色温得到真实画面

6.3.1 色温的定义

6.3.2 如何调整色温

6.3.3 不同色温下的画面效果

6.4 清晨与黄昏是拍摄的最佳时机

6.4.1 清晨

6.4.2 黄昏

6.5 巧妙运用现场光线让照片更显专业

6.5.1 光影组成的线条

6.5.2 倒影

6.6 使用曝光补偿，自由控制画面

6.7 " 白加黑减"让曝光更准确

6.8 强烈光线下如何让画面更加柔和自然

6.9 弱光下如何提升画面品质，让作品更加独特

6.10 低调手法让作品更加沉稳内敛

6.11 高调手法让画面更加唯美自然

第7章 人像摄影

7.1 人像摄影利器

7.1.1 几款经典的人像镜头

7.1.2 为人物补光的必备附件--反光板

7.1.3 专业人像拍摄利器--外景灯

7.1.4 机顶闪光灯，随时随地补光

7.2 美女人像如何拍

7.2.1 倾斜的拍摄角度让画面与众不同

7.2.2 利用玻璃过滤光线

7.2.3 手脚的变化丰富画面

7.2.4 利用景深效果展现作者视角

7.2.5 让人物充满画面

7.2.6 低角度拍摄

7.2.7 高角度俯拍

7.2.8 利用道具增添画面情趣

7.2.9 汇聚线构图增强画面纵深感

7.2.10 垂直线构图凸显人物身材

7.2.11 躺姿展现女性的妩媚柔美

7.2.12 井字形构图安排人物位置

7.2.13 坐姿让人物自然生动

7.2.14 利用回眸一笑，抓住人物最自然的瞬间

7.2.15 面部特写展现五官与妆容

7.2.16 广角镜头包容环境让画面更丰富

7.2.17 风吹起散乱的头发更显女性柔美

7.2.18 自然状态下的抓拍更显人物自然

7.2.19 逆光剪影表现美女的线条与轮廓

7.2.20 逆光下表现美女发丝质感

7.3 如何拍出让妈妈满意的儿童照片

7.3.1 相机放在触手可及的位置

7.3.2 记录最具纪念意义的画面

7.3.3 在宝宝不受干扰的状态下抓拍最自然的瞬间

7.3.4 利用小道具拍摄有趣画面

7.3.5 环境与人物的合理搭配

7.3.6 特写表现儿童

7.3.7 多样化的表情拍摄

7.3.8 使用黑白影调拍摄儿童照片

7.4 舞台人像

7.4.1 舞台人像的特点

7.4.2 争取最佳的拍摄位置

7.4.3 掌握舞台光线特性

7.4.4 动态抓怕要眼疾手快

第8章 风光摄影

8.1 风光摄影利器

8.1.1 风光摄影最适合的相机

8.1.2 风光摄影的经典镜头

8.1.3 风光摄影中常用的滤镜

8.1.4 风光摄影的必备附件--三脚架和快门线

8.2 拍摄出质感强烈的雪景

8.2.1 "白加黑减"拍雪景

8.2.2 寻找点睛之笔

8.2.3 利用白平衡制造意境

8.2.4 雪景中光与影的表达

8.3 灯光璀璨的夜景

8.3.1 节假日是拍摄夜景的最佳时机

8.3.2 夜景拍摄的最佳时间点

8.3.3 快捷又出效果的夜景构图

8.3.4 夜景拍摄三大法宝：三脚架、快门线、反光镜预升

8.3.5 星芒效果的夜景照片

8.3.6 HDR--让你拍摄出神奇的夜景作品

8.4 极具神秘色彩的日出日落

8.4.1 日出日落的拍前准备

8.4.2 拍摄水面上的粼粼波光

8.4.3 使用长焦镜头拍出巨型太阳

8.4.4 逆光剪影营造抽象意境

8.5 曼妙的溪流与气势磅礴的瀑布

8.5.1 溪流瀑布的拍前准备

8.5.2 依据水流走势决定构图

8.5.3 使用低速快门让流水如丝如雾

8.5.4 使用高速快门让流水汹涌奔腾

8.6 层峦叠嶂的梯田

8.6.1 大场景表现梯田的壮阔气势

8.6.2 小局部表现梯田的抽象形式

8.7 高大连绵的各式山脉

8.7.1 画面中要有主体和陪体

8.7.2 明暗层次表现山脉的立体感

8.8 浩瀚无垠的大海

8.8.1 早晚拍摄海上日出日落

8.8.2 寻找画面丰富的元素

8.9 辽远开阔的原野

8.9.1 用色块拍出抽象油画效果

8.9.2 近景、中景、远景表现原野的辽阔

8.10 雄伟壮丽的长城

8.10.1 拍摄长城的基本技法

8.10.2 不同季节表现不同的长城品性

8.10.3 利用天气烘托画面气氛

8.11 荒漠与驼队

8.11.1 低角度斜射光线表现荒漠的明暗质感

8.11.2 将驼队与沙漠环境融为一体

8.12 难得一见的雨后彩虹

8.12.1 哪些情况下容易产生彩虹

8.12.2 拍摄彩虹的要点

8.13 朦胧诗意的雾景

8.13.1 拍摄雾景前的准备

8.13.2 雾景的几点拍摄技巧

8.14 闪电与星迹

8.14.1 拍摄闪电

8.14.2 拍摄星迹

8.15 平静如镜的湖泊

8.15.1 不同光线对水面色彩的影响

8.15.2 为湖面安排合适的前景和背景

8.15.3 使用倒影、晚霞增强湖泊的艺术表现力

8.16 古朴纯真的乡村古镇

8.16.1 预先了解拍摄地点的历史文化

8.16.2 在清晨和傍晚拍摄

8.16.3 从小细节发现大韵味

8.16.4 运用中国画的技法

8.17 历史沧桑感的古建筑

8.17.1 不同景别表现古建筑的不同韵味

8.17.2 古建筑的几种拍摄角度

8.18 更具设计感的现代建筑

8.18.1 有利于拍摄现代建筑的器材

8.18.2 拍摄现代建筑的用光技巧

8.18.3 拍摄现代建筑的构图技巧

8.18.4 用夜景表现城市璀璨灯火

第9章 静物与美食

9.1 静物拍摄的附件

9.1.1 适合拍摄静物的数码单反相机和镜头

9.1.2 保证画面稳定的辅助器材

9.1.3 为拍摄营造不同光照效果的工作台灯

9.1.4 静物箱或静物台

9.1.5 其他配合拍摄的小物件

9.2 静物拍摄的背景选择

9.2.1 纯色背景画面简洁

9.2.2 利用环境的搭配表现主体

9.2.3 小景深虚化背景

9.3 拍摄令人垂涎欲滴的美食

9.3.1 拍摄美食的用光技巧

9.3.2 通过环境的衬托展现美食

9.3.3 将餐具放进画面

9.3.4 微距表现美食

9.4 贵气十足的珠宝饰品

9.4.1 珠宝饰品的用光技巧

9.4.2 通过背景展现首饰的高贵

9.4.3 让环境烘托主体

9.5 拍摄晶莹剔透的玻璃器皿

9.6 数码产品

9.6.1 展现相机的外观

9.6.2 拍摄局部细节

9.6.3 利用景深增强画面立体感

9.6.4 准确控制焦点的位置

第10章 随处可拍的花花草草

10.1 花卉摄影利器

10.1.1 微距镜头

10.1.2 价格便宜、携带方便的近摄镜

10.1.3 巧妙利用反接镜头拍花卉

10.2 使用微距模式拍摄花卉

10.3 通过暗背景来衬托花朵的娇媚

10.3.1 点测光压暗背景法

10.3.2 闪光灯压暗背景

10.3.3 使用黑色背景或者暗色背景拍摄

10.4 通过白、亮背景表现纯净气氛

10.5 使用小景深突出主体花朵

10.5.1 大光圈虚化背景

10.5.2 长焦距虚化背景

10.6 让花朵色彩更浓郁

10.7 别有情趣的花蕊拍摄

10.8 怎样表现花朵质感

10.9 仰拍用天空衬托花朵

10.10 色彩艳丽的郁金香

10.10.1 拍摄单株郁金香

10.10.2 拍摄多株郁金香

10.10.3 利用现场环境营造独特效果

10.11 出淤泥而不染的荷花

10.12 怒放的菊

10.13 漫山遍野的油菜花

10.14 春天的使者：樱花和桃花

10.15 夏日里的向日葵

10.16 深秋的红叶

10.16.1 天气的选择

10.16.2 拍摄注意事项

10.17 寒冬腊月里的梅花

10.18 浪漫的银杏

10.18.1 特写拍摄银杏叶

10.18.2 小景观和大景致

第11章 动物摄影

11.1 "打鸟"利器

11.1.1 拥有一台高速连拍功能强大的数码单反相机

11.1.2 "打鸟"经典镜头介绍

11.2 鹭鸟

11.2.1 适合拍摄鹭鸟的地点

11.2.2 什么季节适合拍摄鹭鸟

11.2.3 拍摄鹭鸟的最佳光线

11.2.4 抓取最优美的舞姿

11.3 天鹅

11.3.1 最适合拍摄天鹅的地点

11.3.2 最合适的拍摄季节

11.3.3 抓取最优美的舞姿

11.3.4 群居天鹅如何构图

11.4 动物园中拍摄动物

11.4.1 尽量避免铁丝网进入画面

11.4.2 长焦镜头远距离拍摄特写猛兽

11.5 宠物猫与狗

11.5.1 寻找合适的场地

11.5.2 等待时机抓拍

11.5.3 尽量不要使用闪光灯

11.5.4 捕捉宠物拟人化的神情

11.5.5 熟悉不同宠物的生活习性

11.5.6 吸引宠物的注意力

11.6 昆虫与蝴蝶

11.6.1 最佳的拍摄时机

11.6.2 清晰准确的焦点

11.6.3 如何选择拍摄角度

11.6.4 拍摄昆虫的最佳光位

11.7 海洋馆里的生物

11.7.1 如何得到主体清晰的画面

11.7.2 变换拍摄角度消除玻璃反光

11.7.3 巧妙利用现场环境构图

第12章 创意摄影

12.1 弱光下的风景

12.1.1 弱光是神奇的魔术师

12.1.2 日出前和日落后的几分钟是拍摄弱光风景的最佳时间

12.1.3 保持相机的稳定是关键

12.1.4 弱光下拍摄风景的特点

12.2 创意树

12.2.1 曝光过度让画面简洁

12.2.2 曝光不足形成剪影

12.2.3 慢速摇晃塑造婀娜身姿

12.2.4 慢速变焦表现魔幻效果

12.2.5 多重曝光虚实焦点展现抽象

12.3 主题人像创作

12.3.1 主题思想

12.3.2 挑选模特

12.3.3 服装道具的准备

12.3.4 环境与场景的安排

12.3.5 拍摄--主题思想的表达

第13章 常用软件介绍

13.1 专业、全面的Photoshop

13.2 快捷方便的光影魔术手

13.3 图片浏览的最佳选择ACDsee

第14章 风光照片后期处理技巧

14.1 让灰蒙蒙的照片通透亮丽

14.2 让画面色彩更艳丽

14.3 让风光作品更锐利

14.4 去除画面中的多余元素

14.5 让变形的建筑物恢复原貌

14.6 选择性地改变色彩

14.7 打造令人惊叹的全景照片

第15章 人像照片后期处理技巧

15.1 磨皮美白让皮肤细腻光滑

15.2 液化瘦身让美女变苗条

15.3 虚化背景让人物更加突出

15.4 美白牙齿让笑容更加自信

15.5 USM锐化让模糊照片变清晰

15.6 LOMO效果让照片变得特别

15.7 变换背景让场景更加丰富

这是一本为数码单反相机用户准备的摄影百科全书，《数码单反摄影圣经》从各个角度全面系统地解决大家在摄影之路上的各种问题。
《数码单反摄影圣经》从常用摄影器材和附件开始，告诉读者如何设置相机，不同的设置会带来什么样的画面效果，各种附件的作用以及使用时的注意事项等；接着介绍了摄影中的常用术语，比如感光度、快门、光圈、白平衡、直方图等的概念和在摄影中所起到的作用，教会读者拍摄照片和操控相机的基本技能；之后进一步讲解了拍摄好照片要解决的两个最基本问题：如何构图和用光；然后以分类摄影的方式，按影友习惯的分类方法，分别按人像、风光、静物与美食、花卉植物、生态动物等类别，从实战出发，教会读者如何根据不同摄影类别的特点，拍摄出具有专业素养的摄影作品；书末的后期篇，介绍了影友常用的几款后期处理软件，并告诉读者如何轻松处理人像和风光摄影作品，让作品更加完美。书中的创意摄影篇，是本书的一个亮点，意在指导读者在拍出好照片的基础上，能进一步构思完成属于自己的独创作品。
《数码单反摄影圣经》适合所有正在使用或即将拥有数码单反相机的摄影初学者和爱好者阅读，也适合作为相关机构的摄影培训用书。