与光影共舞

Chapter 1 照相机——心灵和世界的通道

小相机，大作品

摄影器材的4种选择方式

1.一镜走天涯——大变焦镜头

2.两头带中间——一头抓广角，一头抓长头

3.标微显神通——标准镜头和微距镜头

（1）标准镜头

（2）微距镜头

4.双机双头最实用——一种适宜的选择

三脚架，弃之？用之？

两支特殊的滤色镜

1.偏振镜让蓝天更艳丽——独具魅力的滤镜

2.减光镜让流水缥缈

微单和单电——相机的发展趋势

Chapter 2 简洁是构图成熟的标志

摄影构图是减法

取景是构图的开始

1.横画幅，还是竖画幅？——画幅的选择

2.方画幅

3.全景片或宽画幅

学习构图模式——举一反三，立竿见影

别出心裁、创新立意，学会开放式的构思

Chapter 3 新视角 新途径

量中求质，出奇制胜

（1）量中求质是由摄影的特性决定的

（2）量中求质是由旅游拍摄的特性决定的

好作品是走出来的

动中取胜

1.轮上拍摄，车上求影

2.一览众山小——航拍

新视角的开拓

Chapter 4 与光影共舞

光线——你的画笔

雾天——朦胧的诗意境界

夜景和弱光——谱写梦幻的乐章

影调的分类

雪景——冬天的童话

阴雨——天然的柔光罩

影像——画面的音韵

1.等待音符——寻找画面中的音乐

2.寻找旋律——线条的魅力

3.构建节奏——画面的韵律

色彩的对比和互补

色彩的视觉情感

Chapter 5 摄影的隐喻——画外音

影像中的故事和蒙太奇

隐喻——摄影的神秘性

景物中的人文关怀

人物肖像

“魔鬼”隐藏在细节之中

寻求不同的趣味中心

Chapter 6 亚当斯的启示

底片是乐谱，放大是演奏

黑白摄影的魅力

亚当斯的预示

Chapter 7 做全程掌控的摄影师

摄影全程掌控的重要性

JPG和RAW

一键定格的JPG方式

RAW格式调整

原生态摄影的误区

HDR的合成功能和强大的高动态调整

化腐朽为神奇的几个Photoshop的案例

HDR的动态调整

一刀剪裁，起死回生——数码暗室的二次取景

数码渐变镜的使用——让色彩透视焕然一新

画面修整，去伪存真——让世博会建筑更具光彩

Chapter 8 数码摄影的创意

观念和构成摄影

构成

自然中的抽象因素

朦胧美

倒影中的意境

观念摄影——从朦胧到抽象

移花接木，锦上添花

调动元素，增强节奏

枫叶何须待金秋，翠绿速转映天红

集锦合成的魅力

打印机是摄影作品的终结者——“数码钢琴”的演奏

《与光影共舞：摄影家教你拍出与众不同的好照片》是著名摄影家林铭述根据自己多年的摄影实践创作而成的。他对摄影器材的选择使用、构图、摄影作品的创新与突破进行了详细地阐释，并且从摄影之外，用音乐的旋律全新地理解摄影创作。另外，他还在影像数码化的今天，对于黑白摄影、摄影后期和数码创意提出了自己独到的观点和解决办法。
　　《与光影共舞：摄影家教你拍出与众不同的好照片》适合具有一定摄影基础的摄影爱好者学习参考。