回归传统进程中的当代中国画创作研究

第一部分 当代中国画家创作个案研究

山水篇

睿智的回归--龙瑞山水画

融书入画背景下山水图式的探索--王镛山水画

传统山水语汇的拓展--于志学冰雪山水

文心与人格的协奏--程大利山水画

传统笔墨语言的风格化演绎--范扬山水画

笔墨及气韵的新解--张志民山水画

南宗山水的清境搜求--朱道平山水画

文人特质与画家精神的渗透--许宏泉其人其画其文其性

传统语汇下的谨慎求新--张建京山水画

家园题材的诗意演绎--杜应强的榕树题材

家学滋养的传统品性--牧牛人泼墨山水

书诗融共的古典画境--石痕山水画

山水雅意的生活化--徐光聚山水

人物篇

“引西润中”之法与人物画新写形理念的确立

--吴山明水墨人物画

写意精神的笔墨化--李世南写意人物画

以形写神与写意精神的融合--何家英人物画

应物象形与随类赋彩新解--田黎明人物

现实主义题材与笔墨境界的融合

--从袁昕摄影作品看袁武的艺术状态

抱朴守真话韩羽

文人画风格的传承--刘二刚人物

写意精神的唯美展示--杨春华人物

人世情怀的笔墨迹化--梁占岩人物

笔墨语言的另类回归--崔进人物

形意和谐的执着追求--刘永杰人物

彩墨幽径--王淼田人物

形象与笔墨的诗意追寻--田瑞龙人物

花鸟篇

清新典雅的传统风尚--喻继高工笔花鸟画

徐笔淡墨显文心--霍春阳花鸟

古典花鸟画程式与现代构成意识的融合--何水法花鸟

传统审美视角下形式语言的革变--张桂铭花鸟

视觉张力与笔墨内涵的谐和--张立辰花鸟

儒家风尚的笔墨彰示--张之光绘

恪守与超越--江文湛花鸟

动静结合的笔墨之美--贾浩义绘画

仪态万方的文人风度--萧平绘

水墨笔意的探求--张公者画荷

传统工笔语言的魅力--喻慧工笔花鸟扇面

清荷意气山水精神--黎柱成花鸟画

学者书画的特殊品性--刘墨书

第二部分 当代中国画家“画道”访谈录

美术史论家周积寅

美术史论家梅墨生

文艺理论家柯文辉

美术理论家付京生

山水画家程大利

山水画家于志学

山水画家范扬

画家许宏泉

人物画家吴山明

人物画家李世南

人物画家杨春华

人物画家梁占岩

人物画家崔进

花鸟画家何水法

花鸟画家张立辰

花鸟画家张之光

学者、画家刘墨

后记第一部分 当代中国画家创作个案研究

山水篇

睿智的回归--龙瑞山水画

融书入画背景下山水图式的探索--王镛山水画

传统山水语汇的拓展--于志学冰雪山水

文心与人格的协奏--程大利山水画

传统笔墨语言的风格化演绎--范扬山水画

笔墨及气韵的新解--张志民山水画

南宗山水的清境搜求--朱道平山水画

文人特质与画家精神的渗透--许宏泉其人其画其文其性

传统语汇下的谨慎求新--张建京山水画

家园题材的诗意演绎--杜应强的榕树题材

家学滋养的传统品性--牧牛人泼墨山水

书诗融共的古典画境--石痕山水画

山水雅意的生活化--徐光聚山水

人物篇

“引西润中”之法与人物画新写形理念的确立

--吴山明水墨人物画

写意精神的笔墨化--李世南写意人物画

以形写神与写意精神的融合--何家英人物画

应物象形与随类赋彩新解--田黎明人物

现实主义题材与笔墨境界的融合

--从袁昕摄影作品看袁武的艺术状态

抱朴守真话韩羽

文人画风格的传承--刘二刚人物

写意精神的唯美展示--杨春华人物

人世情怀的笔墨迹化--梁占岩人物

笔墨语言的另类回归--崔进人物

形意和谐的执着追求--刘永杰人物

彩墨幽径--王淼田人物

形象与笔墨的诗意追寻--田瑞龙人物

花鸟篇

清新典雅的传统风尚--喻继高工笔花鸟画

徐笔淡墨显文心--霍春阳花鸟

古典花鸟画程式与现代构成意识的融合--何水法花鸟

传统审美视角下形式语言的革变--张桂铭花鸟

视觉张力与笔墨内涵的谐和--张立辰花鸟

儒家风尚的笔墨彰示--张之光绘

恪守与超越--江文湛花鸟

动静结合的笔墨之美--贾浩义绘画

仪态万方的文人风度--萧平绘

水墨笔意的探求--张公者画荷

传统工笔语言的魅力--喻慧工笔花鸟扇面

清荷意气山水精神--黎柱成花鸟画

学者书画的特殊品性--刘墨书

第二部分当代中国画家“画道”访谈录

美术史论家周积寅

美术史论家梅墨生

文艺理论家柯文辉

美术理论家付京生

山水画家程大利

山水画家于志学

山水画家范扬

画家许宏泉

人物画家吴山明

人物画家李世南

人物画家杨春华

人物画家梁占岩

人物画家崔进

花鸟画家何水法

花鸟画家张立辰

花鸟画家张之光

学者、画家刘墨

后记

中国当代绘画已由二三十年前观念纷杂、手法翻新、信息交错的类无序状态逐渐进入了近年的有序状态，这种有序状态的形成正是随着画家们对传统文化和传统艺术理念、传统审美观念的认识不断深化而渐进的。
《回归传统进程中的当代中国画创作研究》第一部分通过对当代中国画坛部分画家作品的研读与分析，梳理当代中国画人对于传统绘画观念和手法的继承与发展情况；第二部分以中国文化、中国艺术中“道”的观念为切入点，通过与部分美术史论家、画家的对话，去探寻中国绘画之“道”，并以此来观照当代中国画的现状。

《回归传统进程中的当代中国画创作研究》旨在通过对当代中国画坛部分画家创作状态及作品的研读与分析，去发现中国传统绘画的观念和手法在当代的继承与发展现状，并以中国文化、中国艺术中“道”的观念为切入点，通过与部分美术史论家、画家的对话，去探寻中国绘画之“道”，藉以解析当代中国画人对于传统绘画精神的理解与对其的继承、发扬情况。本书中所选择的画家既有国家画院与地方画院的职业画家，也有各级文化组织中的绘画创作人员和美术院校的教授，还有学富五车的学者型画家和深藏于市的民间画家；在地域的选择上，既有京津沪等大都市的画家和苏、浙、皖等地的江南画家，也有川、贵、粤等地的画家与陕、甘、豫、冀等北方画家与东北画家，力求全方位、深层次地研究中国当代绘画现状。