镜头在说话

序言

前言

第一章　色　彩

《两个人的芭蕾》：将感动视觉化传达

一、整体风格：蓝灰基调

二、有光、有色，就有舞台！

三、红色温暖、象征符号

1. 红绸带：我在这头，母亲在那头

2. 红旗袍：母亲心中的美梦

《剪刀手爱德华》：彩色童话与黑白寓言

一、影片主要色彩读解

1. 灰黑系列

（1） 环境：深灰古堡

（2） 人物：爱德华

2. 粉色系列

3. 绿色树雕的美丽与和谐

4. 白色冰雕与雪花

二、色彩双重对比

1. 环境色彩的对比

（1） 故事讲述与故事发生

（2）灰色古堡与童话社区

（3）古堡、社区自身：内外对比

2. 人物色彩比较：服装与内心

(1) 爱德华

（2）小镇人

（3）爱德华与小镇人

三、童话性质：忧伤而温情

《暖》的回忆碎片：一块冷一块暖

一、永恒回乡主题与诗意现实主义影像风格

二、冷暖色调交织、前因后果纠缠的双时空

三、秋千与镜子：代表虚幻的造型符号

《我的 1919 》：一幅历史的写生油画

一、现实主义绘画和电影

二、形式追求：黑白时空与彩色时空

三、人物肖像处理

四、其他摄影造型语言

《海岸线》：海岸之滨，绿红之间

一、绿之极端压迫

二、红之疯狂出口

三、海浪之音，曲终人散心不散

《枕边禁书》：色彩画中画与平面蒙太奇

一、女性的成长：书写还是被书写

1. 清少纳言与《枕草子》

2. 格林纳威与《枕草子》

3. 诺子与清少纳言：我书故我在

二、色彩画中画与平面蒙太奇

1. 三个大的时空

（1） 黑白童年

（2） 彩色《枕草子》

（3） 彩色香港

2. 黑白与彩色、听觉与视觉的纵横交织

三、人人都有的十三章枕边禁书

第二章　运动摄影

《女帅男兵》：用运动的摄影机表达情感

一、电影创作与生活

二、总体摄影造型构想

三、如何拍摄篮球比赛

四、让运动的摄影机充满感情

《说出你的秘密》：心理片与运动摄影

一、影片类型

二、运动镜头与人物心理

三、其他造型元素的配合运用

《天上的恋人》：发觉残缺深处之唯美

一、运动镜头的激情与心理情绪的释放

二、环境造型之美与人性之美

三、光线与色彩的假定性追求

结　语

《紧急迫降》：运动镜头的表现力

一、影片的风格样式

二、运动镜头

三、运动镜头的设计与运用

1.移动、摇动镜头

2.手持移动镜头

3.甩镜头的运用

四、其　他

《天上草原》：二维空间思维模式制约运动镜头的表现力

一、镜头与主题表现

二、移镜头与升、降镜头

三、光线与照明

四、视角与影像风格

结　语

《战争生活》：数字化纪录片的运动镜头

一、生活三部曲

二、运动镜头表现两极生活

三、后现代的万花筒：一场没有终点的旅行

第三章　光　线

《卡拉是条狗》：被光影分割的破碎人生

一、光影再现空间：被分割的破碎人生

1. 金字塔光线：上帝话语权

2. 光线分区：分割残缺的人生

二、光影表意空间：笼子意象

1. 人物出场光影构图定下"笼子"基调

2. 特殊前景的设计使得笼子意象更为明显

3. 笼子内外视线置换：关与被关

4. 老二，一个关在"笼子"里的人

5. 空间对比：大小笼子

三、理性写实主义：冷静残酷的摄影态度

1．一个老概念：新现实主义

2．一种新态度：冷静、残酷、不介入

3．一幅新旧组合图：老北京风情画

结语：一切都没有改变，只是你已经不在我梦中

《紫蝴蝶》：镜头晃动残酷年代 光影叠化悲情人生

一、Begin：火车进站

二、Baroque：巴洛克影像风格

1. 巴洛克词源、含义与特点

2. 晃动镜头：动荡的年代，叠化的人生

3. 大光比：殉道者的前景，命运的戏剧性

三、Bloodiness：蓝灰影调构筑残酷浪漫主义情绪

1. 残酷内容：大集体大时代，颠覆个体情仇

2. 浪漫形式：蓝灰影调，打造时代伤感印记

四、Buskin：四组人物关系镜头造型分析

1. 丁慧与伊丹：现在的时间和过去的时间，也许都存在于未来的时间

2. 丁慧与谢明：我的开始之日便是我的结束之时

3. 司徒和依玲：未来是一支消散的歌

4. 川崎与伊丹：每个短语、每个句子都是一个结束和一个开始，每一首诗都是一篇墓志铭

结语： butterfly蝴蝶意象

《花眼》：你是光，你是彩虹的渴望

一、似花还非花

二、光，是现实，是灵魂深处对爱情的渴望

三、影像语意结构

四、画面与摄影技巧

1. 色彩：那一抹破碎的彩虹

2. 画面处理

结　语

《青衣》：红蓝光线与高峰体验镜头

一、空间：红光舞台，蓝光排练场

二、角色：身份错位，红蓝离形

1. 生：名实不符

2. 青衣：人戏不分

3. 净：女扮男装

4. 丑：生活客串

三、情绪：高潮是红的，叹息是蓝的

1. 逗号：红蓝转场

2. 顿号：红蓝道具

3. 引号：虚幻红蓝

4. 感叹号：高潮是旋转的红蓝

5. 句号：蓝色离别

基耶斯洛夫斯基：光影表意的宿命

一、光影流动：那一抹最忧伤的蓝

二、光影疏离：近在咫尺却相隔千里

三、光影宿命：世界上另一个无法抵达的自己

第四章 空间、环境与景别

《美梦成真》：你在，就是天堂

一、人间画卷：莫奈与上帝之手

二、大众天堂：修拉的全景与马奈的中景

三、地狱：德拉克洛瓦的死亡场景

四、自我天堂：安妮的油画，凡·高的疯狂

五、隔膜与沟通，寻找与等待

1. 沟通：在现实与梦幻之间

2. 生命内外：寻找与等待

《蓝色爱情》：影像语意的构成与运用

一、故事内容多层面

二、时空结构多层次

1. 现实时空与戏剧时空

2. 闪回时空

3. 心理时空

4. 象征性时空

5. 媒介时空

三、造型语言的运用

1. 色彩与色调

2. 镜头画面与焦距

3. 光线与照明

结　语

《寻枪》：多时空结构与丰富的表现性视觉语言应用

一、外在时空结构与内在心理体验

二、运动镜头、变速摄影与心理情绪

三、光与色的运用与不同情绪的表现

四、环境造型的表现力

结　语

《钢琴梦》：纪录片摄影的镣铐之舞

一、模式之枷

二、时空之困

1. 时间：挑、等、抢

2. 场景：真实和想象的平衡

3. 声音：空间造型语言的一种

三、动静之辨

结　语

《可可西里》：环境造型与全景张力

一、主角可可西里：世界尽头与冷酷仙境

二、美丽与残酷：告别的全景主义

三、对比：男人与女人，勇气与智慧

《有泪尽情流》：仰视写作态度与俯视全景镜头

一、一场朴素的人间烟火和一个成长的导火索

二、再现与表现：仰视的写作态度与俯视的全景镜头

1. 仰视的写作态度

2. 俯视、表现的全景镜头

三、四个女人一台戏

《台湾往事》：淡墨山水，乡愁四韵

一、流动之水：一幅乡土生活淡墨长卷

二、全景之树：一场没有年轮的绿色乡愁

三、黑白书法：一次中国特色的命名方式

四、特写之粽：一种外表朴素内心火热的母爱

结　语

第五章　风　格

曾念平：形式即内容

一、《血色清晨》

二、《红粉》

三、《恋爱中的宝贝》

四、《门》

结　语

王家卫：浮光掠影中追忆似水年华

一、1997之前，变形迷乱的影像之河

二、1997之后，华丽忧伤的怀旧之诗

三、《春光乍泄》：流光溢彩勾勒矛盾挣扎

四、《2046》：怀旧色彩描画伤感情致

杜琪峰：黑色在黑色之上

一、华幕初上：《一个字头的诞生》

二、锦衣夜行：《暗花》

三、MAN的华丽与低调：《枪火》

结语：《放逐》的回归与追逐

梁明：心灵化的摄影机

引子：美，永远的主角

一、美的光影构成：美感的艰难触摸与探寻

二、美的运动构成：表意性段落提炼美感

三、美的理想构成：象征诗化美感

四、美的和谐构成：美终将抵达心灵

1. 和谐之美：对称

2. 和谐之美：圆

3. 和谐之美：心灵

结　语

陈可辛：从《甜蜜蜜》到《如果·爱》

一、一个爱的中心

1. 《甜蜜蜜》：单纯、天真的爱

2. 《如果·爱》：叹息的爱

二、两个基本人物：红女蓝男

1. 《甜蜜蜜》：红色李翘与蓝色黎小军

2. 红色老孙与蓝色林见东

3. 纯蓝还是蓝黑？

三、第三类空间：光线之金还是物质之金

1. 温暖的金：邓丽君与精神空间

2. 物质之金：铁窗之爱的歌舞空间

四、爱的时间与比例：Almost到Perhaps

跋　梁明

出版后记

作者根据自己多年从事电影专业教学的经验以及艺术创作的实践和总结，以二十余部国内外优秀影片以及重要导演、摄影师为案例，从电影造型元素与视觉效果、电影摄影的创作技巧和方法等角度深入研究，详细剖析色彩、运动摄影、光线、空间、环境、景别、风格等影像语言的各个要素，帮助读者认识视觉语言的规律和解读影像的方法。同时，《镜头在说话：电影造型语言分析（插图版）》还是对摄影创作的理论总结，提出了许多极具建设性的意见，结构清晰，文字优美，配有大量影片插图，帮助读者把握影像创作的窍门，无论对电影专业的学生，还是对正在电影创作一线工作的创作者，都是一本需要仔细精读的教材和实用的参考书。

★从摄影师角度出发的专业分析作者身兼教师与导演、摄影师，并获得金鸡奖最佳摄影、华表奖等众多权威奖项，在教学与创作领域都取得了突出的成就，因此，在分析影片的电影造型语言时，作者能够从创作的角度剖析得准确、到位，并提出建设性的意见。目前，国内从事电影艺术创作和电影技术实践的专业人员，很少就自己在工作中取得的经验和体会进行理论总结和著述，也很少有具有创作经验的摄影师和具有实际创作经验的教师出版有关电影摄影创作分析方面的理论书籍。《镜头在说话》是从技术到艺术，从实践到理论的电影摄影专著。

★集案例分析与理论总结于一身电影摄影创作及理论研究一般分为基础性理论与应用技巧型理论两种类型，本书在论述上没有截然分开，而是考虑了电影在大学教育过程中的普及性，将两者进行综合，很好地结合在一起。并且，影片片例的选择也非常有代表性，涉及不同国家、年代、风格、流派，还提供了作者本人的摄影阐述，以及其他著名摄影师的经验总结。

★包含大量影片插图，文字优美者根据所讨论的画面内容，截取了大量原始影片的影像资料，几近于拉片子一般详细解剖每一帧画面的光线、色彩、景别等等电影造型元素，即使是非专业的普通读者也可迅速理解、体会影像创作的特性、规律。同时，本书结构清晰、文字优美、亲切，值得细细品读。