出版社:广西师范大学出版社
年代:2012
定价:32.0
本书是法国著名艺术批评家让·克莱尔的代表作,书中批判了西方先锋派既“否定过去”,又“自我否定”的逻辑,认为基于此逻辑的所有现代派艺术实质上都是“反艺术”的,而“回归地区性、地方性和特殊性”的艺术才是真正诚实的艺术。
第一章 测不准关系
第二章 克洛诺斯与摩涅莫绪涅
第三章 存在与永恒
第四章 现代性与先锋
第五章 先锋与社会主义现实主义
第六章 古典与具体
第七章 “新”与更新
第八章 “艺术意愿”或“艺术知能”
第九章 回归素描
第十章 色粉画赞
第十一章 手艺,神话与记忆
第十二章 “图像之末日”
开始于当今绘画的各种糟糕病态,论及的不仅是美术的“现状”,还有它赖以生存的环境,我们衡量它的尺度。克莱尔批判了各种“先锋”和“现代”:它们筑基于怎样的理论和臆想,又呈现出并终结于怎样的悖谬?面对博物馆里那些如同超级市场的食品一样整齐一致的作品,克莱尔提出了他的解决之道:回归个体和地域的特殊性,回归具体和幽僻的范畴,一如全书末尾埃贡·席勒在狱中的喃喃自语:“艺术不可能现代,艺术永恒地回归起源。”
法国著名艺术评论家让·克莱尔批判当代艺术的经典之作,当代艺术形式和风格越来越多样,我们欣赏它的准则、判断它的尺度在哪里?作者在书中提出了自己的解答。让·克莱尔的声音即便在西方也是少数派,在中国则更凸显其稀有而珍贵,这便是本书的价值所在,它质疑了从未有人质疑过的领域,提供了我们从未见过视角。全书观点新颖,文采飞扬,本身便是一件极具价值的作品。