意象与视像

序言

引言

一 研究的目的与意义

二 关于本书研究的历史与现状

三 本书的努力目标

四 本书主要研究方法

第一章 中国山水画与西方风景画表现中的空间意识

第一节 空间、空间意识与绘画空间

一 空间与空间意识

二 绘画空间与自然空间

第二节 中国传统绘画的空间意识

一 中国空间概念与空间意识

二 中国山水画表现中的空间意识

第三节 西方传统绘画的空间意识

一 西方空间概念与空间意识

二 西方风景画表现中的空间意识

第二章 中国山水画与西方风景画空间表现特点的历史考察

第一节 中国山水画空间表现特点的历史演进

一 空间表现特点的形成——魏晋隋唐时期

二 空间表现特点的发展——五代两宋时期

三 空间表现特点的成熟——元明清时期

第二节 西方风景画空间表现特点的历史演进

一 空间表现特点的形成——古希腊到文艺复兴时期

二 空间表现特点的发展——巴洛克到新古典主义和浪漫主义时期

三 空间表现特点的成熟——现实主义到印象主义时期

第三章 中国山水画空间表现的主要特点

第一节 空间表现的意象化

一 表现手段的虚拟化

二 以虚实对比表现空间

三 以“重叠”关系表现空间

四 以对立统一的辩证思想表现空间

第二节 节奏化流动的空间表现

一 以流动的视点表现空间

二 “以大观小”的主体意识

第四章 西方风景画空间表现的主要特点

第一节 空间表现的视像化

一 注重物象的明暗关系和光线变化

二 以丰富的色彩变化表现空间

第二节 静止的空间表现

一 以“焦点透视”表现空间

二 凝固时间的空间表现

第五章 中国山水画与西方风景画空间表现中的一致性

第一节 山水画与风景画的空间表现都是再现与表现的统一

一 再现的一致性

二 表现的一致性

第二节 山水画与风景画的空间表现都是视觉与知觉的统一

一 视觉反映的一致性

二 知觉表现的一致性

第三节 山水画与风景画空间表现中“透视”的一致倾向

一 中国山水画空间表现中的“定点透视”现象

二 西方风景画空间表现中对焦点透视的突破

第六章 山水画与风景画空间表现方式的融合

第一节 20世纪中国山水画家对西方风景画表现因素的借鉴

一 黄宾虹的山水画对西方绘画因素的借鉴

二 李可染的山水画对西方绘画因素的借鉴

第二节 西方画家在风景画表现中对中国山水画因素的借鉴

一 西方传统画家在风景画表现中对传统规则的突破

二 中国油画风景表现中对山水画因素的借鉴

第七章 中国山水画空间表现特点形成的主要原因

第一节 “天人合一”思想与中国山水画空间表现

一 “天人合一”思想与中国艺术的思维模式

二 “天人合一”思想对中国山水画空间表现的影响

第二节 “传神论”、“意象论”与中国山水画空间表现

一 “传神论”对中国山水画空间表现的影响

二 “意象论”对中国山水画空间表现的影响

第三节 汉字书法与中国山水画空间表现

一 汉字书法与山水画空间表现的相同之处

二 汉字书法对山水画空间表现的影响

第八章 西方风景画空间表现特点形成的主要原因

第一节 主客相分的思维模式与西方风景画的空间表现

第二节 摹仿说与西方风景画空间表现

第三节 古希腊雕刻与西方风景画空间表现

第九章 中国山水画与西方风景画之特质差异

第一节 中国山水画的审美特点和表现方式

第二节 西方风景画的审美特点和表现方式

第三节 中国山水画与西方风景画的真实观与写生观

一 中西传统绘画的真实观

二 中国山水画与西方风景画的写生观

结论

参考文献

后记

对中国山水画与西方风景画空间表现的比较研究，国内外学者已有不少的研究成果，但缺乏比较系统的研究，尤其是对形成中国山水画与西方风景画空间表现特点的原因。本书在前人研究成果的基础上，着重从绘画空间表现的角度，对中国山水画与西方风景画空间表现特点及其形成各自特点的成因作了进一步的探讨。 研究表明，中国山水画在空间表现中追求的是情景交融的意象空间，使山水画空间成为体现主体情怀，具有主观性理想化的艺术空间，并且空间表现具有流动性的特点；西方风景画追求视觉真实，使风景画空间成为现实空间的逼真幻象，其空间表现具有相对的静止性的特点。同时，中国山水画与西方风景画在空间表现中存在各自特点的同时，也具有一定的相同之处。造成这些异同的主要原因对于中国山水画来说，则是“天人合一”思想和东方思维模式，以及汉字与书法等艺术的影响；在西方风景画来说，则是影响深刻的“摹仿说”和西方思维模式，以及古希腊雕刻艺术等影响。