超级漫画家圣经

Chapter 01 漫画知多少 1

What You Need To Know About Comic

1.1　传统漫画 2

1.2　新漫画概述 3

1 低幼类 4

2 少男类 5

3 少女类 5

4 中性类 6

5 青年或成人类 6

1.3　新漫画的广泛用途 7

1.4　漫画专家谈漫画 8

Chapter 02 画漫画的基本工具 11

Basic Tools Of Comic Painting

2.1　漫画用纸 12

2.2　铅笔、橡皮、尺子、墨水 13

2.3　蘸水笔及其他画笔 13

1 蘸水笔 13

2 其他画笔 14

2.4　广告色、水彩颜料、彩色墨水 14

2.5　专业工具 15

1 网点纸 15

2 刮网刀及网点纸周边工具 15

3 拷贝箱 16

2.6　电脑、扫描仪、数位板 16

Chapter 03 漫画的基本功 17

Basic Skill Of Comic Painting

3.1 了解基本透视 18

1 平行透视（也称一点透视） 19

2 成角透视（也称两点透视） 19

3 多角度俯仰透视（也称三点透视） 19

3.2 熟悉简单的素描 19

3.3 经常练习速写 20

3.4 会写故事 21

1 突出人物的作品 21

2 突出情节的作品 22

3 突出环境（世界观等）的作品 22

3.5 电脑绘图 23

3.6 手绘漫画的基本技法 25

1 点 26

2 线 27

3 面 31

4 其他技法 35

Chapter 04 如何画好人的头部 37

How To Paint Heads Of Comic Characters

4.1 头部的结构与透视关系 38

1 良好透视观念的重要性 38

2 头部的几何结构与透视 38

3 三庭五眼与四高三低 42

4 脸形与气质 44

5 男女老幼的区别 47

4.2 五官的结构、透视与绘制 50

1 眼睛与眉毛的画法 50

2 鼻子的画法 59

3 嘴巴的画法 63

4 耳朵的画法 68

4.3 头部的各个角度 70

1 各角度间的联系 70

2 正面画法 71

3 侧面画法 71

4 半侧面画法 71

5 斜背面画法 72

6 背面画法 72

7 仰视与俯视的学问 73

8 各角度绘制过程实例 75

4.4 面部表情的画法 85

1 面部肌肉结构 85

2 各种表情的运动方向 86

3 表情与透视 89

4 复杂表情的作用和心理含义 89

5 只用面部不能体现的“表情” 89

4.5 如何画好头发 90

1 头发的范围、发丝方向及分区 90

2 发际线对发型的影响 91

3 发型与透视 91

4 发质的区别 93

6 头发光泽 93

5 不同发色的体现 93

6 头发光泽　　　　　93

7 各种发型与人物气质 95

8 绘画风格对头发画法的影响 97

9 运动中的头发 97

4.6 其他 100

1 各人种轮廓的区别 100

2 肤色的表现 100

3 痣、雀斑、胡子和疤痕等 100

4 脸部左右对称的问题 101

5 各种风格的头部赏析 102

Chapter 05 如何画好人的身体

How To Paint Bodies of Comic Characters

5.1 人体结构、特征以及透视 105

1 人体骨骼和肌肉结构 105

2 男女人体特征 110

3 人体的透视 111

4 不同体型的体现 113

5.2 人体的年龄、性别以及漫画的夸张 117

1 婴儿与儿童的3至4头身 117

2 年轻男女的5至7头身 118

3 成人和中年人的7头身及其以上 118

4 老年人的7头身及其以上 118

5 漫画的夸张 119

6 不同漫画风格下的同一人物造型对比 120

5.3 Q版的画法 126

1 Q版人物的夸张方式 126

2 Q版人物的作用 127

3 Q版人物的绘制 128

4 各种Q版赏析 130

5.4 躯干的结构和画法 131

1 躯干的结构和运动范围 131

2 脖子 132

3 胸背和腰部 132

4 臀部 134

5.5 四肢的画法 135

1 上臂的画法和运动范围 135

2 下肢的画法和运动范围 136

5.6 手与脚的画法 137

1 手的结构与透视 137

2 手指与手掌 139

3 手指间的运动范围与联系 140

4 手的细节 140

5 手的各种动作 142

6 脚的结构与透视 143

7 脚的运动范围与联系 144

8 脚的细节 145

5.7 人的动作 147

1 重心、平衡与静态动作 147

2 动态动作 148

3 互动动作 148

4 高难动作 151

5 细微动作的气质 152

6 基础动作图鉴 153

Chapter 06 漫画人物的创造

The Creation Of Comic Characters

6.1 人体特征的个性化塑造 160

1 为什么要突出人物个性 160

2 发型、五官和体型的个性组合 161

3 内在气质与外在个性 162

6.2 性别、年龄的不同表现 164

1 婴儿与儿童 164

2 年轻男女 165

3 中年人 165

4 老年人 166

6.3 服饰画法 167

1 衣物与人体的关联、透视 167

2 衣褶与质地 170

3 帽子、头饰的表现 172

4 衣领和袖子、裤筒的表现 173

5 腋下、胸部、腰部和关节处的衣物表现 175

6 裙子和裙摆 176

7 鞋袜画法 177

8 鞋子 178

9 各种配饰 178

10 上衣画法实例 180

11 裙子、裤子画法实例 184

12 各种服饰图鉴 188

6.4 思考与漫画人物的创造过程 195

1 角色创作第一步——思考 195

2 外貌个性化的创造过程 196

3 所有设定的逻辑统合（选修） 203

4 人物设定包含的内容 204

5 各种角色参考图鉴 206

Chapter 07 漫画环境的绘制 207

The Painting Of Comic Environment

7.1 光与影的效果 208

1 阳光照射下的影子 210

2 灯光照射下的影子 211

3 镜子中的影子 213

4 水的倒影 214

5 物的阴影处理 215

6 素描名画欣赏 216

7 漫画化的人体光影 216

7.2 建筑与风景 217

1 室外建筑及透视 217

2 室内透视 219

3 凸镜透视（选修） 221

4 自然风景 223

7.3 氛围背景 227

1 氛围烘托性背景 227

2 抽象背景 228

Chapter 08 漫画语言

The Expression Of Comic

8.1 什么是漫画语言 230

8.2 漫画语言符号的使用 231

1 表情符号 231

2 状态、动作符号 235

3 环境符号 238

8.3 漫画线的使用 239

1 速度线 239

2 集中线 240

3 震动线 241

4 能量线 241

5 其他效果线 241

Chapter 09 单幅漫画的创作

The Creation Of Single-frame Comics

9.1 单幅构图 243

1 主题的选择与思考 24

目前，中央开始重点培养本土漫画，漫画市场异常火爆，尤其是各种教画漫画的教材很受市场的青睐，但是大多教材都没有讲到点子上。
本书通过纯手绘的方法向初、中级漫画读者和爱好者详细讲解漫画绘制最实用、最流行的各种技法，详细、全面地介绍了漫画绘制各方面的技法。
这套教材用自己的心把那些绘画最难点，一步步都细细讲到了，尤其是头部比例画法、人体及动作画法、身体的扭曲、服饰的动感等难点，讲得最细，而这一点正是别的教材的弱点。相信此书将带给广大漫画学习者和爱好者更多的收获。
第一章：你了解漫画吗
第二章：画漫画的基本工具
第三章：简单介绍漫画的基本功
第四章：如何画好人的头部
第五章：如何画好身体
第六章：漫画人物的创造
第七章：漫画环境的绘制
第八章：漫画语言的简单表现方法
第九章：单幅漫画的创作与投稿
第十章：故事漫画的构成、分镜与定稿