梨园拉魂第一腔

序

绪论

一、研究之缘起

二、研究之背景

三、研究方法及意义

第一章 拉魂腔流布的淮海地区

第一节 区域文化圈与淮海地区取域

一、区域文化圈概念

二、“淮海地区”文化圈取域

三、作为区域文化圈的四省交界地区

第二节 淮海地区的生态景观

一、自然生态景观

二、文化生态景观

三、民间音乐文化生态景观

第二章 拉魂腔渊源及形成考辨

第一节 同名同源三形态——“腔调”、“声腔”及“剧种”

一、拉魂腔称谓释义

二、拉魂腔之起源

第二节 “腔调”来源及“声腔”、“剧种”的形成

一、腔调与方言

二、腔调源于淮海地区的民间音乐音调

三、从“腔调”到“声腔”再到“剧种”

第三章 区域文化圈内的拉魂腔

第一节 语言与习俗影响下的拉魂腔

一、语言与声腔剧种

二、习俗与腔调风格

第二节 社会动荡影响下的拉魂腔

一、天灾人祸与人口迁转

二、艺人与班社流动

第三节 拉魂腔及各路剧种

一、“三小戏”时期的拉魂腔

二、“七忙八不忙，九人看戏房”时期的拉魂腔

三、拉魂腔“五路”的划分及“三大”剧种

第四章 拉魂腔声腔的区域文化共性与子区域文化个性

第一节 拉魂腔声腔与区域文化共性

一、曲调、板式、腔式及板体之共性

二、男女分腔与拉腔共性

三、组腔方式上的共性

四、主奏乐器及乐队伴奏共性特征

五、拉魂腔声腔共性的“区域文化”特质

第二节 拉魂腔“三大”剧种声腔与子区域文化个性

一、淮海戏声腔音乐

二、泗州戏声腔音乐

三、柳琴戏声腔音乐

四、拉魂腔“三大”剧种声腔个性的“子区域文化”特质

第五章 拉魂腔与淮海区域民间音乐文化

第一节 拉魂腔剧目、曲牌及锣鼓经

一、相同剧目与剧目移植

二、曲牌与锣鼓经

第二节 拉魂腔腔调与表演

一、腔调的吸收与融合

二、表演的模仿与借鉴

第六章 淮海地区拉魂腔个案考察

第一节 柳琴戏：江苏省柳琴剧团考察

一、剧团概况

二、演员生存状态与技艺传承

三、代表剧目与演出情状

四、行政机构设置与艺术生产运行机制

第二节 泗州戏：安徽省濉溪县程升园泗州戏民间班社考察

一、班社概况

二、班社组成成员、分工及组织规模

三、演出形式、经济运作与区域文化适应

第七章 区域文化中拉魂腔的生态与生存

第一节 区域文化构建与变迁对拉魂腔之选择

一、政府关注与投入，

二、运行机制的完善

三、舆论的导向

四、观众的培养

第二节 拉魂腔自身艺术构成对区域文化构建与变迁之适应

一、群众性与地方性

二、独特性

三、与时俱进，精益求精

第三节 非物质文化遗产保护下的拉魂腔未来

一、继承创新

二、观演适应

三、民间属性

四、个性特色

结语

附录一 淮海戏艺人传承谱系表

附录二 泗州戏艺人传承谱系表

附录三 柳琴戏石门宗传承谱系表

附录四 （插页）柳琴戏传承谱系表

附录五 2006年6月至2010年8月笔者主要田野工作概要

附录六 江苏省柳琴剧团2007年春节 期间演出安排表

图谱表索引

参考文献

后记

在中国传统艺术文化领域，戏曲艺术历来被视为最具“国粹”文化特色的代表品目，自近代以来，备受文学家、艺术史学家、表演理论家、音乐学家看重，不断有相关文献剧目整理、历史流变考察、表演理论总结和声腔构成研究等著述面世，可谓是成果丰厚、各家争辉。至20世纪末，在哲学社会科学领域，“戏曲学”成为文化艺术类型中最早建立的独立学科之一，其学术研究，蔚然成风，遂形成中国戏曲艺术史论学术研究的一次新高潮。然而，就其戏曲领域各剧种之“曲”一一音乐之研究而言，当时就人才短缺，尽管北方有中国艺术研究院张庚、何为、余从、乔东君等先生，南方有武俊达、刘国杰、洛地等先生，共同倡导和致力于戏曲音乐研究高端人才的培养和引领，但所育新人依然有限，对于中国戏曲艺术领域几百个声腔各异、音乐各具个性特征的地方戏曲剧种而言，实也谓“杯水车薪”；时至今日，情况则更不乐观，无论是从研究人才的接替现况来掂量，还是从具体研究成果来评估，都可堪称是“戏曲学”中衰微最为明显之一角。