书籍简介:

方增先，现代画家，现为上海美术馆馆长、美术家协会常务理事、画艺术委员会副主任、上海画院一级美术师、上海大学讲席教授。作品有《粒粒皆辛苦》、《说红书》、《孔乙己》等。《母亲》曾获第七届全国美展银奖和齐白石艺术基金奖。方增先的人物画基础是“线性人体结构素描”，它的形成是从法国明暗五调子素描法、苏联契斯恰可夫的分面法到美国伯里曼结构学，进而到线的结构法以及线的团体整体表现，实现了潘天寿有关画必须以线为主的另辟蹊径之举，成功解决了当时人物画表达的迫切现实需要。由于这套方法行之有效，易于掌握，受到了广大学生的欢迎和学校的重视，很快在浙美的国画教学中普及开来，之后影响到全国各地的美术院校，成为画系人物画教学的基础课程。而方增先也以其对于人物画现代改造产生的重大影响，当仁不让地成为浙派人物画的奠基者和领军人物。

书籍目录:

序一

序二

永远的百姓珍藏一《方增先书画百姓珍藏集》序

画如老玉更耐看

名家题词

获奖证书

内容摘要:

方增先先生的书画作品在他的家乡是一道独特的风景线，它受到的青睐和赞美并由此引发出来的热情，是持久的。因为，方增先的艺术之根就在家乡，尽管他锲而不舍地求证，开辟了一个个新的艺术空间，但这些空间都与农村、与家乡、与父老乡亲、与前园后山紧紧相连。因此，家乡人看方增先的画，并没有仰之弥高、遥不可及的感觉。相反，他们视之如岭上佳果，爱之如园中嘉树，他们听得懂方增先的绘画语言，他们看得懂方增先的情绪符号。他们认为，方增先是“自家人”，说的是家乡话，作的是“家乡画”。家乡人明白：方增先画达摩，是方增先自身精神与人格品质的象征；方增先画仕女，是游子乡情与家乡自然美丽而永恒的形式结合；方增先画古仁人，是情系民生、悲天悯人的情怀寄托；方增先画牧童，是追求宁静、返璞归真的精神世界的再现。只有当家乡人如数家珍般地称道方增先作品的时候，方增先艺术价值的平台才是最为厚实的。决定艺术作品的含金量不是市场价格而是社会价值，家乡父老的交口称赞比拍卖行的金钱交换更具价值，寻常百姓的珍藏比官方机构的珍藏更具价值，虽然家乡人的珍藏条件比不上都市的陈列馆，但他们会把它珍藏在心灵的最深处。方增先也深深地感悟到这一点，他对家乡的爱和家乡对他的爱是成正比的，农村是他的来路，民生是他的去向，家乡是他的动力源泉。他常用感恩之心来回报家乡父老，他说：“我的作品发生在农村，扎根在家乡，家乡育我、知我，因此，我将永远手推着犁，在不断对家乡的回望中，坚定地开辟自己走向世界的道路。”

书籍规格:

书籍详细信息
书名	方增先书画百姓珍藏集站内查询相似图书
	9787550305731 如需购买下载《方增先书画百姓珍藏集》pdf扫描版电子书或查询更多相关信息，请直接复制isbn,搜索即可全网搜索该ISBN
出版地	杭州	出版单位	中国美术学院出版社
版次	1版	印次	1
定价(元)	380.0	语种	简体中文
尺寸	26 × 19	装帧	精装
页数		印数

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书籍信息归属:

方增先书画百姓珍藏集是中国美术学院出版社于2013.11出版的中图分类号为 J222.7 的主题关于汉字－法书－作品集－中国－现代 ,中国画－人物画－作品集－中国－现代的书籍。