大师肖像1000例

概述

古代

中世纪

文艺复兴

巴洛克艺术

现代

当代

结语

编年表

术语表

索引

根据艺术手法的标准定义，肖像的第一原则应是对模特对象忠实地再现。然而，《大师肖像1000例》中的千幅肖像告诉我们，这一绘画类型是怎样随历史的演进而改变，肖像的发展本身也证明了它不是简单的对现实的模仿，而是比单纯的模仿复杂得多。
肖像除了展示艺术家的技艺外，还必须超越模仿的局限，它要尽可能恰当、精确地表达艺术家的意图，以及赞助人的意图，要做到两者的意愿都不违背。《大师肖像1000例》中精心挑选的这些肖像是无声的见证，披露了历史人物或无名人物外表背后更多的内涵：它们不只是身份的再现，更是心理的展露、寓言的讲述；肖像还服务政治、弘扬宗教是它们所属时代风俗习惯的体现。

《大师肖像1000例》为读者展现了迄今为止较为有名的大师们的全景图，建立了艺术的时间顺序图。尽管收入本书的只是时间长河中肖像画的凤毛麟角，但书中的作品却是艺术史上一些极其重要的艺术流派的代表作。肖像的魅力被定义为具有为画中人物保存记忆的能力，由此可推知这些作品具有趋于完美的品质。因此，这本充满活力的1000幅大师的杰作，为艺术家之间创建了某种对话，甚至也为各个不同时代之间建立了对话，每个时代均代表了其不同的审美和风格特征，使其能够表达自己时代不同的创意。