音乐知识与鉴赏

第一章 绪论

第一节 音乐的特征

第二节 音乐欣赏的过程

第三节 音乐的社会功能

第二章 乐理基础知识

第一节 音的属性

第二节 音的标记方法

第三节 节拍拍子拍号

第四节 音乐记号及音乐术语

第五节 音程

第三章 音乐语言的构成要素

第一节 旋律

第二节 节奏与节拍

第三节 速度

第四节 力度

第五节 音区与音色

第六节 调式与调性

第七节 和声

第八节 复调

第四章 音乐作品的结构形式

第一节 音乐主题与音乐形象

第二节 音乐主题的发展

第三节 动机、乐句与乐段

第四节 曲式

第五章 器乐体裁

第一节 进行曲体裁

第二节 舞曲体裁

第三节 套曲体裁

第四节 单乐章交响音乐体裁

第五节 其他器乐小品体裁

第六节 交响乐队

第六章 中国民族器乐

第一节 民族器乐的概述

第二节 主要独奏乐器的介绍与作品赏析

第三节 民族合奏类器乐曲

附：中国传统名曲简介

第七章 中国民歌

第一节 民歌的起源与发展

第二节 汉族民歌的体裁形式

第三节 少数民族歌曲

第八章 巴洛克时期的音乐

第一节 巴洛克音乐概述

第二节 巴洛克音乐的风格与特点

第三节 巴洛克时期音乐的代表人物及作品赏析

第九章 古典主义时期的音乐

第一节 古典主义概述

第二节 古典主义音乐的风格与特点

第三节 古典主义音乐的代表人物及作品赏析

第十章 浪漫主义时期的音乐

第一节 浪漫主义概述

第二节 浪漫主义音乐的风格与特点

第三节 浪漫主义音乐的代表人物及作品赏析

第十一章 民族乐派

第一节 民族乐派概述

第二节 民族乐派音乐的风格与特点

第三节 民族乐派的代表人物及作品赏析

第十二章 印象主义音乐

第一节 印象主义音乐概述

第二节 印象主义音乐的风格与特点

第三节 印象主义音乐的代表人物及作品赏析

第十三章 20世纪音乐

第一节 20世纪音乐概述

第二节 表现主义音乐

第三节 原始主义与新古典主义

第四节 1945年后的分流

第十四章 歌剧鉴赏

第一节 歌剧的发展轨迹

第二节 歌剧艺术的特征

第三节 歌剧艺术的结构

第四节 歌剧中的声乐

第五节 歌剧中的器乐

第六节 歌剧的美感

附：歌曲的演唱形式类别

第十五章 电影音乐

第十六章 音乐治疗

第一节 音乐治疗的概述

第二节 音乐治疗的基本要素

第三节 音乐治疗的方法

第十七章 安徽地方音乐

第一节 安徽省历史文化概述

第二节 安徽民歌

第三节 安徽戏曲

参考书目

第二版后记

《音乐知识与鉴赏（第2版）》取音乐通论的构思，各章节既独立又关联，适合高校教师开展音乐类不同课程的开设。在编写过程中，《音乐知识与鉴赏（第2版）》尽可能囊括各重要音乐体裁，包括声乐曲、器乐曲、综合音乐艺术和电影音乐等，以古今中外的音乐作品为基础，介绍了音乐鉴赏理论、中西方各时期的音乐及其体裁特征，赏析了作品之美，使同学们对音乐艺术能有一个贯通的、概貌的认识。全书的内容体现了音乐艺术特点与音乐学科教学特点，从音乐的专业性、欣赏的易懂性、结构的体系性上使学生容易接受该教材。书中还新增了安徽地方音乐的介绍，使《音乐知识与鉴赏（第2版）》具地方性特色，从而使得音乐知识的结构体系加全面统一。