西方艺术视角下的当代景观设计

绪论

0.1 研究背景

0.2 研究的内容和意义

0.3 既有相关成果与不足

0.3.1 国外研究状况

0.3.2 国内研究状况

0.3.3 存在的不足

0.4 研究方法与本书体例

0.4.1 理论论辩与实例考察相结合的方法

0.4.2 运用社会学的方法

0.4.3 运用艺术史的方法

0.4.4 运用设计学的方法

第一章 景观艺术与其他门类艺术的历史渊源

1.1 文艺复兴时期绘画艺术的演变与发展

1.1.1 古典主义的艺术形态与景观风格

1.1.2 古典主义的几何式景观

1.1.3 古典主义绘画与景观

1.2 浪漫主义的艺术形态与景观风格

1.2.1 浪漫主义艺术的兴起

1.2.2 浪漫主义的自然式景观

1.2.3 浪漫主义绘画与景观

1.3 现代绘画艺术的视觉革命

1.3.1 个性化的印象主义

1.3.2 光与色的印象主义景观

1.3.3 印象主义绘画与景观

1.4 立体主义的形体革命

1.4.1 立体主义的表达

1.4.2 詹姆斯·罗斯的景观艺术

1.4.3 立体主义绘画与景观

1.5 本章小结

第二章 当代艺术的景观实践

2.1 当代艺术的成果

2.2 抽象表现主义艺术与景观形态

2.2.1 抽象表现主义艺术的兴起

2.2.2 抽象表现主义艺术家及其作品

2.2.3 艾米丽-梅森的绘画与景观

2.3 超越风格的极少主义

2.3.1 极少主义艺术家及其作品

2.3.2 极少主义艺术对景观的影响

2.3.3 当代景观的极少主义倾向

2.4 观念艺术与观念的景观

2.4.1 观念艺术的兴起

2.4.2 观念艺术家及其作品

2.4.3 观念化的景观

2.4.4 观念的绘画与景观

2.5 图案与装饰艺术和景观形态

2.5.1 图案与装饰艺术的兴起

2.5.2 图案与装饰艺术家及其作品

2.5.3 图案与装饰艺术对景观艺术的影响

2.6 本章小结

第三章 艺术观念与景观思潮

3.1 当代艺术中的主要艺术现象分析

3.2 波普艺术的介入

3.2.1 重新定义绘画

3.2.2 流行的艺术与生活

3.3 波普艺术的泛化

3.3.1 大众文化

3.3.2 景观作为表达大众文化的符号

3.4 造型中心主义的瓦解

3.4.1 观念艺术的反形体革命

3.4.2 观念与体验的延伸

3.5 观念艺术的景观实验

3.5.1 查尔斯·詹克斯——形式追随宇宙观

3.5.2 彼得·拉茨——重新理解自然

3.5.3 哈格里夫斯——人与自然的诗意对话

3.5.4 安德烈·高伊策——动态变化的过程

3.6 本章小结

第四章 当代中国景观设计的艺术学考量

4.1 当代中国景观设计的发展现状

4.1.1 混乱的中国当代艺术现状

4.1.2 景观艺术与科学技术之间的矛盾

……

结论

参考文献

景观不仅是科学、是技术，它在骨子里更是一门艺术。1950年，美国景观设计师协会（ASLA）会章就把“景观”定义为“一种安排土地及其地上物以适合人类利用和享受的艺术”。因此，对于当代景观而言，即便在科学和技术的道路上有了长足的发展，最终也无法回避其作为艺术的存在。纵观当代西方景观设计的发展，正是因为从绘画、雕塑、建筑等艺术门类中广泛吸收营养，才形成今天丰富多彩的创作思想和艺术形式。《现代风景园林理论与实践丛书：西方艺术视角下的当代景观设计》的研究正是希望站在艺术学的角度，通过将当代西方景观设计和同时期艺术思潮及其他门类艺术联系起来考察，探究西方景观设计是如何从艺术环境中进行吸收和借鉴的，以及当代的西方艺术又是怎样影响景观设计的，从而为探索景观艺术发展的内在规律、构建景观艺术理论体系、丰富和充实艺术学理论研究做出贡献。
　　《现代风景园林理论与实践丛书：西方艺术视角下的当代景观设计》可供艺术理论、景观设计工作者及相关领域的专业人员阅读，同时可作为高等学校相关专业高年级学生、研究生和博士生的教学参考书。