出版社:广西师范大学出版社
年代:2007
定价:39.0
本书是一部摄影理论作品。探索了摄影师与被拍摄之物、图片与观众、被拍摄的瞬间与回忆之间的张力。伯格和摩尔,以批评家的道德热诚和摄影家的实践技术,制作了这部著作,由此拓展了由瓦尔特·本雅明、罗兰·巴特和苏珊·桑塔格所开创的批评前沿。
序言
我的镜头之外
现象
如果每一次……
故事
开始
插图目录
译后记
本书由约翰.伯格和瑞士著名摄影家让.摩尔共同撰写。图文并茂,理论分析与奇闻轶事、新闻纪实兼顾,文笔质朴而活泼,处处透露着无比善良的好奇心。本书探索了摄影师与被拍摄之物、图片与观众、被拍摄的瞬间与回忆之间的张力。 “没有一张照片可以被否定。所有照片都具有事实性。需要加以检验的只是照片以何种方式能够或不能赋予事实以意义。”写下这些话时,我们时代两位深刻而雄辩的视觉探索者,对一种似乎是最直截了当的艺术形式的歧义性,提出了最为独特的思考。作者简介: 英国艺术史家,小说家,画家。1926年出生于伦敦。1946年从军队退役后进入CentralSchoolofArt和ChelseaSchoolofArt学习。1948年至1955年以教授绘画为业,曾举办个人画展。1952年,他开始为伦敦左派杂志NewStatesman撰稿,并迅速成为英国当代最有影响力的艺术批评家。此后他更有多部艺术专著问世,如《观看之道》、《看》、《另一种讲述的方式》、《毕加索的成败》等,已经是艺术批评的经典;他亦写小说,名篇G.(1972)获英国布克奖及詹姆斯.泰特.布莱克纪念奖。最近20年间,伯格一直生活在阿尔卑斯山脚下的一个法国小村庄中。濒临消亡的传统山区生活方式令他着迷,并反映在他的作品中。