设计素描

第一章素描

一、素描概述

二、素描的基本语言形态与设计

三、学习设计素描的方法

第二章透视基础

一、透视概述

二、透视的构成因素及基本概念

三、透视的基本规律

四、几种常见的透视及画法

第三章构图

一、设计素描构图的意义

二、构图形式美的法则

三、设计素描构图的结构特征及典型结构线

四、设计素描构图基本方法的运用

第四章结构素描

一、结构素描的基本含义

二、结构素描的图形语言形式

三、结构素描的观察、表现方法

第五章明暗素描

一、明暗素描的基本含义

二、明暗素描的特点及基本规律

三、明暗素描的图形语言形式

四、明暗素描的表现技巧

五、明暗素描画面的处理

第六章设计素描

一、设计素描的基本含义

二、设计素描的图形语言特征

三、设计素描的表现技巧

四、创意设计的基本方法

五、常见的几种创意、设计形式

第七章素描写生的基本步骤及习作欣赏

作品欣赏

后记

参考文献

　　设计素描作为艺术与设计的基础功能性学科，它的含义超出了绘画本身，即在承袭传统造型基本技能的同时，还要加强美学、设计和创造思维的培养。这就为设计素描教学提出了新的要求。一门学科的存在是离不开创新与发展的，设计素描也不例外。面对新的要求，设计素描教学该怎么改革？带着这种思考，本教材做出了它有价值的探索。设计素描的教学宗旨是通过对一系列课题的研究、组织和设计，使学生获得全新的创意、设计思维方式，从而提高表现视觉图形的造型技能。并以其特有的创意、设计表达形式，服务于相关设计专业思维的开启，运用美学原理使之满足各设计专业的需要，担负起传达、记录、思考的视觉转化任务。毫无疑问，之前的明暗素描教学体系作为院校艺术设计的基础课程，突出了对客观表现对象的再现和重现。在此前提下，学生能够获得一些造型的基本技能，具备如实地反映表现对象的绘画能力，但这些远远不能满足日后的工作需要。就素描发展的历史和它的语言含义来看，除了再现、重现表现对象的形式外，还有一系列的对于表现者合目的、功利性的表达，即心灵意愿的表现，这一点与我们现今所研究的创意设计素描很接近。