美术技法理论
美术技法理论封面图

美术技法理论

魏永利, 殷金山, 主编

出版社:高等教育出版社

年代:2006

定价:40.0

书籍简介:

本教材为高等院校美术专业基础课教材。从初版到修订版,总发行量过20万册,属于艺术分社大品种畅销教材。经编辑与作者协商,作者同意在原有教材内容的基础上进行部分修订,增补学科领域前沿内容,增强教材的示范性与实用性,强调透视解剖理论与实践之间的密切联系,为绘画及设计教学提供基础服务,以适应高校教学需要。

书籍目录:

透视编

绪论

第一章 透视的基本概念

第一节 透视图的形成原理与有关概念

一、绘画与透视

二、有关概念

三、两种观察方法与两种投影方式

第二节 视域、画面、物体与视点的关系

一、视域

二、视点与实际画面的距离

三、视点与物体的观察距离

第三节 近大远小与消失

一、景物的深度变化与近大远小

二、直线的视觉分类与透视变化

三、视点与灭点的关系

第四节视点位置的选择与构图

一、视位上下高度的变化

二、视位左右角度的变化

三、视位前后距离的变化

四、视位与物体的方位关系

第二章 视觉运动中的几种单视域空间

第一节 平视一点消失单视域空间的成与特点

一、平行透视的概念与状态

二、平行透视的特点和易出现的问题

三、平行透视图做法

四、平行透视图例分析

第二节 平视二点消失单视域空间的形成与特点

一、成角透视的概念与状态

二、成角透视的特点和易出现的问题

三、成角透视图做法

四、成角透视图例分析

第三节 平视单视域空间的倾斜消失

一、倾斜透视的形成

二、平视倾斜的消失特点

第四节 倾视二、三点消失单视域空间的形成与特点

一、倾视视域的形成与分类

二、俯仰透视图做法

三、应用图例分析

第三章 曲线透视

第一节 曲线透视画法

一、曲线的概念与原则画法

二、圆形透视图做法

三、圆形透视变化特点

第二节 曲线透视的应用

一、圆形透视的应用

二、任意曲线透视的应用

第四章 人物透视

第一节 视高与人物高度的关系

一、视高是测定人物高低变化的基准

二、视高是衡量人体比例变化的关键

第二节 人体透视的变化因素

一、人体对称因素与观察角度

二、人体动作变化与透视关系

第三节 头部的透视变化

一、头部的方位与透视变化

二、五官的间距与透视变化

第五章 阴影与反影透视

第一节 阴影透视

一、阴影的概念、分类、作用

二、阴影的形成规律

第二节反影透视

一、反影的概念与规律

二、水面反影透视画法

三、镜面反影透视画法

第六章 视觉运动中的几种复合视域空间

第一节 透视法则的相对性

一、散点透视的含义

二、散点透视复合视域的构成

三、关于“三远法

第二节 掌握规律合理运用

一、对透视法则的灵活运用

二、对透视效果的强化运用

解剖编

绪论

第一章 总论

第二章 头部

第三章 射区部

第四章 上肢部

第五章 下肢部

第六章 人体的动态

第七章 美术作品人体结构分析

内容摘要:

《美术技法理论》分为透视编和解剖编两部分。全书从完整观念与系统分析的原则出发,以统一、相对的观点贯穿全编,对综合论述、原理阐释和具体定义、概念、应用,注重整体的连贯性,力求形成科学、系统、灵活、创新、发展的意识和理论体系。
  透视编从人的视觉活动的双重性开篇,在讲解透视的基本概念基础上,分别阐述了视觉运动中的几种单视域空间、曲线透视、人物透视、阴影与反影透视,以及视觉运动中的几种复合视域空间;解剖编以人体的基本结构和一般规律为理论分析及应用的基础,从“艺用”的角度,分别阐述了人体的头部、躯干部、上肢部、下肢部和人体的动态,以及美术作品人体结构分析等内容,并侧重人体的静止形态与运动状态的关系分析。
  《美术技法理论》从理论分析到实践应用,内容全面、充实,适于高等院校美术各相关专业教学和广大美术工作者、美术爱好者使用。

书籍规格:

书籍详细信息
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9787040205138
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出版地北京出版单位高等教育出版社
版次3版印次1
定价(元)40.0语种简体中文
尺寸26装帧平装
页数印数 5000
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书籍信息归属:

美术技法理论是高等教育出版社于2006.12出版的中图分类号为 J08 的主题关于 技法(美术)-高等学校-教材 的书籍。