卡通角色设计

第1章 卡通角色设计概述　1.1 卡通角色设计的作用与意义　1.2 卡通角色设计与卡通产业化第2章 卡通角色设计的基本功　2.1 卡通角色设计的创作环境　2.2 卡通角色设计的基本训练　2.3 卡通角色设计师的思维特点　2.4 卡通角色设计的设计流程第3章 卡通角色设计——创意阶段　3.1 卡通角色的整体定位　3.2 卡通角色与符号学　3.3 卡通角色的性格和个性分析　3.4 卡通角色的技法表现第4章 卡通角色设计——构思阶段　4.1 卡通角色造型的面部分析

第1章 卡通角色设计概述　1.1 卡通角色设计的作用与意义　1.2 卡通角色设计与卡通产业化第2章 卡通角色设计的基本功　2.1 卡通角色设计的创作环境　2.2 卡通角色设计的基本训练　2.3 卡通角色设计师的思维特点　2.4 卡通角色设计的设计流程第3章 卡通角色设计——创意阶段　3.1 卡通角色的整体定位　3.2 卡通角色与符号学　3.3 卡通角色的性格和个性分析　3.4 卡通角色的技法表现第4章 卡通角色设计——构思阶段　4.1 卡通角色造型的面部分析　4.2 卡通角色造型的表情分析　4.3 卡通角色造型的体态分析　4.4 卡通角色造型的服饰分析　4.5 卡通角色造型的色彩分析第5章 卡通角色设计——创作阶段　5.1 卡通角色设计基本造型规范　5.2 卡通角色设计的创作原则　5.3 卡通角色设计的造型方法　5.4 模型参考与软件应用第6章 卡通角色设计——产业化　6.1 卡通角色设计的影响与应用　6.2 卡通角色设计的产业化进程　6.3 卡通角色产业化

本书首次将卡通角色产业化作为高校教育以及市场运作的核心理念，强调所有卡通角色设计必须以市场为中心，社会需求为出发点，产业化为生命力，立足中国国情，借鉴西方产业化经验，发展传统动画优势，打造有中国特色的产业化卡通角色形象。　　如何成为一个出色的角色设计师呢？如何成为一个优秀的角色策划人员呢？本书将通过经典卡通角色的分析研究，从思维培养、实战训练到市场规划进行统筹的讲解，对世界各地区卡通角色产业化进程以及中国卡通角色产业化进程进行全面的分析，给读者带来一个科学的学习方法，培养制作与策划的综合型设计人才。