三维动画角色制作

第1章 三维角色概述1.1 三维角色的应用1.1.1 三维角色在电影中的应用1.1.2 三维角色在游戏中的应用1.1.3 三维角色在动画片中的应用1.2 Maya中角色的制作类型1.2.1 NURBS数字角色1.2.2 Subdiv数字角色1.2.3 Polygon数字角色1.3 本章小结1.4 课堂练习1.5 课后练习1.6 课外拓展第2章 Maya NURBS建模技术2.1 NURBS模型概述2.2 使用NURBS建模技术制作球鞋2.2.1 制作球鞋的鞋边2.2.2 制作球鞋的鞋面2.2.3 使用成轨工具对模型进行补面2.2.4 制作鞋边、鞋孔和鞋带2.2.5 对球鞋进行调整2.3 本章小结2.4 课堂练习2.5 课后练习2.6 课外拓展第3章 Maya Subdiv角色建模技术3.1 Subdiv模型概述3.2 Subdiv建模的两种思路3.3 使用Subdiv制作卡通小狗3.3.1 身体和尾巴的制作3.3.2 头部、腿、耳朵和眼睛的制作3.3.3 调整和刻画模型的细节3.4 本章小结3.5 课堂练习3.6 课后练习3.7 课外拓展第4章 Maya Polygon游戏低模的制作4.1 Polygon游戏模型概述4.2 制作松鼠模型4.2.1 创建松鼠的基础模型4.2.2 添加模型的细节4.2.3 深入刻画松鼠的五官4.2.4 协调各体块之间的关系4.3 UV的拆分4.3.1 UV的投射4.3.2 UV编辑4.4 贴图的绘制4.4.1 绘制角色的基本颜色和明暗关系4.4.2 刻画细节4.5 本章小结4.6 课堂练习4.7 课后练习4.8 课外拓展第5章 高精度模型的制作与次世代技术5.1 头部基础模型的制作5.1.1 头部结构的概述5.1.2 创建头部的基本形体5.1.3 添加五官和头部结构线5.1.4 细化头部形体5.2 Zbrush雕刻技术5.2.1 把基础模型导入Zbrush进行雕刻5.2.2 对角色比例进行调整5.2.3 对肌肉的走向进行雕刻5.2.4 对肌肉与肌肉之间的穿插进行深入刻画5.2.5 输出OBJ文件5.3 拓扑角色低模5.3.1 导入头部高模进行低模的制作5.3.2 对头部模型进行拓扑5.4 UV的拆分和贴图的烘焙5.4.1 对低模进行UV拆分5.4.2 烘焙法线贴图和AO贴图5.5 贴图的绘制5.5.1 颜色贴图的绘制5.5.2 高光贴图的绘制5.6 渲染的概述5.6.1 灯光的创建5.6.2 Mental ray SSS材质的设置与链接5.6.3 渲染后期的合成5.7 本章小结5.8 课堂练习5.9 课后练习5.1 课外拓展第6章 Polygon卡通角色的制作6.1 卡通角色模型的制作6.1.1 确定角色模型的身高与比例6.1.2 制作头部模型6.1.3 制作衣服模型6.1.4 制作裤子和鞋6.2 对角色细节进行深入的制作6.2.1 头部细节的制作6.2.2 身体细节的制作6.3 卡通角色UV的拆分6.3.1 UV的拆分与接缝的处理6.3.2 UV的编排与输出6.4 绘制贴图6.5 角色的渲染6.5.1 设置材质与灯光6.5.2 对模型进行渲染6.6 本章小结6.7 课堂练习6.8 课后作业6.9 课外拓展第7章 骨骼系统7.1 Maya骨骼系统的概述7.1.1 人体骨骼的基本知识7.1.2 骨骼的创建7.1.3 骨骼的基本属性7.1.4 IK手臂的设置与创建7.1.5 约束7.2 创建卡通角色的骨骼系统和控制系统7.2.1 角色骨骼的创建7.2.2 IK的创建与打组7.2.3 控制器的制作7.3 蒙皮的基本理念7.3.1 角色绑定的概述7.3.2 对角色的权重进行调整与分配7.4 本章小结7.5 课堂练习7.6 课后作业7.7 课外拓展第8章 动画的制作8.1 动画制作的基本理论8.1.1 角色走路的分析8.1.2 制作角色走路的动画8.1.3 制作角色跑步的动画8.2 角色表情动画8.2.1 角色表情分析8.2.2 表情目标体与表情的制作8.3 本章小结8.4 课堂练习8.5 课后练习8.6 课外拓展

本书分为三部分，第一部分是角色的分类与应用，主要是对不同类型角色进行分类，同时对角色的应用作了系统的讲解；第二部分是通过对NURBS模型、Subdiv模型、电影与次世代技术、游戏模型和卡通角色模型技术的讲解来介绍角色模型的制作；第三部分是角色动画，通过对骨骼系统的创建以及角色动作和表情的设置，来讲解角色动画的制作。　　本书可用作各大、中专院校动画专业教材，也可作为动画爱好者的自学参考书。