动画短片剧本写作

绪论第一章 “故事”的概念　第一节 故事及故事的构成　第二节 最普遍的故事类型　第三节 角色原型　第四节 最普遍的矛盾冲突　第五节 最普遍的主题　第六节 故事原型　第七节 影院动画长片与动画短片的差异　本章小结第二章 构建合理并目有吸引力的内容　第一节 最基本的十二条创作规则　第二节 故事内容创作来源　本章小结第三章 理解角色表演　第一节 探索心理进程　第二节 把心理进程应用到角色上　第三节 探索生理姿态　第四节 将生理姿态运用到角上　第五节 在角色的对话和动作中逐步确立目的和意图　第六节 即兴创作　第七节 标志性的瞬间　本章小结第四章 设置角色及环境　第一节 怎样才是好角色？　第二节 勾勒出角色轮廓　第三节 同时建构两个或者更多的角色　第四节 角色的转变　第五节 角色设计　第六节 构建地点环境　本章小结第五章 创作故事　第一节 发展故事前提　第二节 故事的叙事结构　第三节 矛盾冲突的构建　第四节 故事中的观众　第五节 构建故事时需要问自己的问题　本章小结第六章 对白的目的　第一节 对白的目的　第二节 如何使用旁白　第三节 对白的节拍、语速、节奏、语调与控制　第四节 音乐和音效的重要性　本章小结第七章 分镜头　第一节 分镜头基础　第二节 分镜头设计流程　第三节 分镜头设计原则　第四节 镜头　本章小结附录1 《蓝天工作室》的故事和幽默附录2 采访梦工厂动画艺术总监肯德尔·克朗凯特和凯西·艾尔蒂瑞附录3 与沃尔特迪斯尼动画家南森·格雷诺关于分镜头设计的面谈附录4 法国动画短片《呼吸》分镜头欣赏

《动画短片剧本写作(动漫艺术基础教程)》通过七个章节，有层次地讲述了动画短片剧本的写作特点、构成形态、构成要素以及实际写作技巧，并对优秀案例进行分析，提升对相关知识点的理解。本书的编写参考了国外非常优秀的相关书籍，同时根据作者的教学经验重新进行梳理、提炼以及案例拓展。本书由张然，任伟峰编著。