西文文明中的音乐

中译者序

引言

第一章古希腊

音乐在美的圣殿中

神话时期与荷马时期的音乐

诗、歌与器乐

“悲剧从音乐精神中诞生”

音乐社会学概观

音乐科学

古代音乐的最后阶段

第二章拜占庭

东部基督教的音乐

古希腊音乐与拜占庭音乐的比较

拜占庭教堂音乐与圣诗

第三章罗马

第四章基督教早期教父时期

“中世纪”对“文艺复兴”

基督教教会音乐的问题

基督教礼仪音乐的渊源和组成要素

崇拜仪式的组织结构.世俗音乐.基督教会的抵抗

基督教祭礼音乐的神学、哲学和科学基础

第五章格里高利艺术与它的影响范围

格里高利大教皇

不列颠的罗马圣咏

卡洛林帝国的罗马圣咏.凯尔特人的影响

格里高利音乐的支系

格里高利艺术的衰落

罗马风格时期普世神圣艺术中的格里高利圣咏

卡洛林时期的世俗音乐

音乐的理论、艺术和哲学观念

第六章格里高利艺术的进_步扩散

戏剧从礼仪中产生

抒情诗、戏仿诗文和打诨歌

中古抒情诗歌的音乐渊源

封建主义及其艺术

吟唱诗A

骑士抒情艺术的其他方面

游吟艺人

骑士艺术的衰落

普罗旺斯艺术所唤醒的意大利抒情艺术

英格兰的吟唱诗人和游吟艺人

恋诗歌手

第七章哥特风格

哥特风格的兴起

复调的起源

早期复调的形式和手段

古艺术

罗马式艺术与哥特风格

中古的音乐教义与理论

基督教会对复调的抵抗

法兰西哥特风格对周边文明的影响

第八章新艺术

中世纪秩序的崩溃

中世纪和文艺复兴之间

新艺术和古艺术

法国的新艺术

意大利的新艺术

14世纪的音乐实践

音乐理论和美学的新趋势

14世纪中对音乐的广泛传播和普遍欣赏

第九章文艺复兴

第十章巴洛克

第十一章晚期巴罗克

第十二章洛可可华丽风格情感风格

第十三章古典时期

第十四章18世纪音乐的边缘及其实践

第十五章古典主义与浪漫主义的交汇

第十六章浪漫主义

第十七章从浪漫到现实主义

第十八章反潮流

第十九章19世纪音乐的边缘及其实践

第二十章通往现代之路

　　本书共分二十章，内容包括古希腊、罗马、格里高利艺术与它的影响范围、文艺复兴、巴罗克、古典主义与浪漫主义的交汇、19世纪音乐的边缘及其实践等。本书结构完整，论证有力，是研究西方音乐的经典著作。全书对莫扎特、贝多芬等人的评价也非常精彩！　　在本书中，作者所展示的不是一个专门家细致周密的考据钩稽，而是一个不可多得的最高水平的综合家。在把握时代精神脉搏上的独到功力，在全方位联系各种人文、艺术、精神现象时的雄才大略，在洞察音乐风格和理解音乐思维上的内行眼光，以及在表述文风上的华美修辞。【作者简介】　　保罗.亨利.朗（PaulHenryLang，1901--1991）原籍匈牙利。少年时代曾学习大管、研习作曲，但天生多方面的文化兴趣使他最终转向音乐学。青年时代，眼看右翼政治势力上台，社会形势恶化，同时受到作曲家、民族音乐学家贝拉.巴托克的鼓励，转道去德国海德堡大学（学习音乐学、比较文学和文化史）和法国巴黎大学（学习文学、音乐学、艺术史和美学）求学。虽然最后的博士学位在美国康奈尔大学获得，但整体的知识背景和思想基础均源自欧洲。这种对西方（尤其是欧洲）文化传统全方位的透彻了解和博闻强记其实是他日后撰写《西方文明中的音乐》的直接前奏。