中国歌剧与歌剧表演
中国歌剧与歌剧表演封面图

中国歌剧与歌剧表演

徐竞存, 编著

出版社:湖南人民出版社

年代:2014

定价:48.0

书籍简介:

本选题由湖南省文艺创作扶助基金会资助出版。这是对中国歌剧及歌剧表演进行系统论述的理论专著,既可作为歌剧爱好者的参考书,也可作为大学相关专业的教材。书稿共分五个部分:第一部分,回顾了中国歌剧产生与发展的历史轨迹;第二部分,对中外歌剧的体裁与声乐样式等作了一番简要介绍,并加以比较和解析;第三部分,收集了从20世纪30年代开始至21世纪初,不同阶段上演的中国歌剧剧目的有关资料;第四部分,对如何成为一个合格的中国歌剧演员,从基本条件到专业训练,从文化素养到角色创造等诸多方面,提供了一些具体的学习与训练途径、方法;第五部分,精选了中国歌剧中的优秀唱段,供歌剧演员与爱好者练唱。

书籍目录:

第一章 中国歌剧的渊源与形成

第一节 文化艺术的历史积淀

一、远古时期的乐舞与戏剧的因子

(一)原始乐舞

(二)春秋战国时期的音乐文化

二、秦、汉时期的音乐与戏剧的萌生

(一)第一个专职音乐机构——“乐府”

(二)戏剧的摇篮——汉代“百戏”

三、魏、晋与隋、唐时期的戏剧雏形

(一)歌舞戏与参军戏

(二)繁荣的多种文化艺术样式

(三)理论研究与代表性著作

四、宋、元以来戏剧艺术的出现与成长

(一)演唱艺术样式的丰富

(二)戏剧艺术样式的确立

(三)理论著述的繁荣局面

五、明、清时期戏曲样式的发展

(一)“四大声腔”的形成与衍变

(二)“四大声腔”的繁荣局面

(三)理论著述的大量涌现

(四)京剧的出现与戏曲的繁荣成熟

六、中国戏曲与中国古典歌剧概念的提出

(一)音乐运用的相同与不同之处

(二)表现手法上各自的特点

(三)舞台布置“虚”与“实”的比较

第二节 中国歌剧的产生与发展

一、新歌剧的萌芽与探索阶段

(一)新文化运动催生一TJL.童歌舞剧

(二)各种样式与风格的作品纷纷出现

(三)左翼音乐运动推动了新歌剧的进步

(四)中央苏区的歌剧创作活动

(五)新疆的民族歌剧

二、抗战时期新歌剧的快速发展

(一)抗日根据地新歌剧的创作热潮

(二)兴盛一时的秧歌剧

(三)国统区的歌剧活动

(四)中国新歌剧的初步成形

三、新中国成立前后中国歌剧发展的大体走势

(一)40年代末至50年代前期——歌剧创演的高潮期

(二)50年代后期至60年代前期——歌剧创演的繁荣期

(三)60年代后期至70年代前期——歌剧创演的低潮期

(四)70年代后期至80年代前期——歌剧创演的复苏期

(五)80年代后期至90年代前期——歌剧创演兴旺期

四、21世纪前后走向成熟而又步人困境的中国歌剧

(一)歌剧样式的丰富多彩反映出继续探索与发展的创作态势

(二)宽泛的题材显现出良好的创作环境与时代背景

第二章 中外歌剧的比较与分类

第一节 中外歌剧体裁的分类

一、欧洲歌剧的体裁类别

(一)史诗英雄剧

(二)悲剧与正剧

(三)轻喜剧

(四)音乐剧

二、中国歌剧体裁类别

(一)接近民间歌舞类

(二)接近戏曲音乐类

(三)接近话剧类

(四)接近欧洲正歌剧类

(五)接近外国音乐剧类

第二节 中外歌剧的声部分类与演唱类型

一、歌剧演员声部分类

(一)欧洲传统歌剧的声部分类

(二)中国歌剧演员声部分类

二、中国歌剧声乐演唱类型

(一)美声唱法类型

(二)民族唱法类型

(三)流行唱法类型

第三节 中外歌剧声乐样式与戏剧功能

一、咏叹调的戏剧功能

(一)欧洲歌剧中的咏叹调

(二)中国歌剧中的咏叹调

二、宣叙调的戏剧功能

(一)欧洲歌剧中的宣叙调

(二)中国歌剧中的宣叙调

三、重唱及多重交唱的戏剧功能

(一)欧洲歌剧中的重唱

(二)中国歌剧中的重唱

四、对唱、清唱的戏剧功能

(一)对唱

(二)清唱

五、合唱(含伴唱)的戏剧功能

(一)合唱

(二)伴唱

第三章 歌剧表演的专业训练与素质准备

第一节 歌剧演员的专业训练与角色创造

一、声音与形象的基本条件

(一)声音条件

(二)演员形象的多种类型

二、歌剧演员专业训练

(一)声音训练

(二)语言训练

(三)形体训练与表演小品训练

三、进入角色创造

(一)案头分析

(二)唱段练习

(三)台词练习

(四)角色交流

第二节 歌剧演唱综合训练

一、基础训练

(一)外国歌曲

(二)中国歌曲

二、民族民间歌曲训练

(一)本色型练唱

(二)改编型练唱

(三)创作型练唱

三、戏曲、曲艺类训练

(一)戏曲唱段练习

(二)曲艺唱段练习

第三节 歌剧演员素质准备

一、文化素质的准备与培养

(一)基础文化的重要性

(二)扩大知识范畴

二、艺术素质的准备与培养

(一)研究音乐与戏剧等艺术的各类作品

(二)多方面的艺术实践

第四章 歌剧名段集萃

第一节 优秀唱段选辑

一、延安时期的新歌剧

(一)秧歌剧

(二)新歌剧

(三)新中国成立后的歌剧

第二节 优秀唱段目录

后记

主要参考书目

内容摘要:

《中国歌剧与歌剧表演》是对中国歌剧及歌剧表演进行系统论述的理论专著,既可作为歌剧爱好者的参考书,也可作为大学相关专业的教材。共分五个部分:第一部分,回顾了中国歌剧产生与发展的历史轨迹;第二部分,对中外歌剧的体裁与声乐样式等作了一番简要介绍,并加以比较和解析;第三部分,收集了从20世纪30年代开始至21世纪初,不同阶段上演的中国歌剧剧目的有关资料;第四部分,对如何成为一个合格的中国歌剧演员,从基本条件到专业训练,从文化素养到角色创造等诸多方面,提供了一些具体的学习与训练途径、方法;第五部分,精选了中国歌剧中的优秀唱段,供歌剧演员与爱好者练唱。

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书籍详细信息
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9787556104543
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出版地长沙出版单位湖南人民出版社
版次1版印次1
定价(元)48.0语种简体中文
尺寸18 × 26装帧平装
页数印数

书籍信息归属:

中国歌剧与歌剧表演是湖南人民出版社于2014.9出版的中图分类号为 J812.2 的主题关于 戏剧表演-表演艺术-中国 的书籍。