舞台影视美术实用技巧

导言

第一章 演艺化妆设计概述

第一节 演艺化妆概念

第二节 演艺化妆的特征

第三节 演艺化妆的类别

第四节 演艺化妆与生活化妆的区别

第二章 演艺化妆与美术部门的关系

第一节 化妆与布景、灯光

第二节 化妆与服装

第三章 演艺化妆设计流程

第一节 化妆设计师的素质和审美要求

第二节 学习绘画、雕塑与化妆设计的关系

第三节 读剧本

第四节 与导演的沟通

第五节 与演员的沟通

第六节 化妆设计效果图

第七节 试妆与定妆照及海报与媒体见面会

第四章 演艺化妆技术

第一节 化妆设备与化妆品

第二节 绘画化妆

第三节 立体化妆

第四节 毛发化妆

第五节 性格化妆

第六节 种族化妆

第七节 特殊化妆

第八节 肖像化妆

第九节 气氛化妆

第五章 演艺化妆实例

第六章 附录

后记

在我从事30年化妆设计工作中，长久以来一直被一个问题所困惑，那就是 化妝师该如何定位。这是艺术创作还是一门技艺7现在以大视觉的理念为依据。我似乎找到了答案。在苦苦探索中我发现它只是一个伪命题，一个根本就不值得去伤脑筋的问题，我们应该做的就是不断地充实自己，提升自己的修养、审美品位，还有见识，归根到底，要解决看待事物的方法问题，从而提升创作力，只有创造性思维习惯的养咸，才能真正归结为艺术活动。另外，?样重要的是不能“眼高”“手低”，现如今科技方面的发展日新月异，化妆手段也一直没有停止过创新。与时俱进、不断探索是我们唯一的选择。
这本书的语言特点是通俗易懂、生动、活泼，并穿插大量的图片，放弃了所谓绕口令一样的“学术性”，使没有基础的学生和有一点工作经验的准化妆师们都能有所收获。
或许，多年以后，等我们这代人老了，再坐在电视机前、剧场或电影院里，不再看到演员化妆的粗制滥造，穿帮胡来，不会因为化妆方面的不讲究，让我们常常无法入戏，学习与进步是永无止境的。所谓今天的经验之谈，到明天?许就会视为落伍，但是我相信，人的审美意识，永远是一脉相承的。化妆技术无论怎样翻新也永远不会离开人的操作。
因此，我力求着重眼前的实用，它针对那些刚刚进入这一领域的学生和希望把化妆作为自己饭碗的青年人，了解这份工作的现状和土作中经常会遇到的问题，要知道和艺术相关的事情永远是不会有标准答案的。如果能够通过读这本书，举一反三，展开你的思路，最终寻找到属于你自己的答案，那将是我写这本书最希望看到的结果。