新语境下的话语重构

序季国平

第一辑 凭海观澜

憬悟世纪初的中国戏剧

在新的话语空间面前

——有关戏剧批评的若干思考

新语境下的话语重构

——评安葵新著《戏曲理论建设论集》

传承传统、创造艺术的正能量

——第二届全国优秀保留剧目大奖评选感思

“积累型”、“渐进型”的艺术

热演之后的冷思考

——第十一届中国戏剧节剧目印象

个人的观感

——评第十二届中国戏剧节部分剧目

凭海观澜

——第三十一届世界戏剧节走笔

重燃激情、活力与梦想

——第五届福建艺术节剧目印象

传承创造沉潜化出

——第十届“水仙花”戏剧表演奖评比手记

梅花奖与演员培养

用纯粹、本真和锐气召唤未来

——校园戏剧一席谈

第二辑 品剧读人

历史剧的又一可喜收获

——谈桂剧《七步吟》

一部具有新文人情怀的越剧

——新版《唐琬》浅评

用心灵点亮一方舞台

——谈京剧儿童剧《藏羚羊》

极致化的审美表达和诗意追求

——品味越剧《李慧娘》

最为难得是情怀

——评北路戏题材电影《爱在廊桥》

怎一个“情”字了得

——观闽剧《红裙记》

品剧读人

——王仁杰与闽剧《红裙记》

诗情，婉转于当场

——谈王君安主演的越剧《柳永》

郑怀兴：痴情换得笔底明珠

李树建：让角色闪耀出精神光芒

曾静萍：赋予程式以生命状态

导演陈大联：活在演剧空间的作者

陈娟娟：清气若兰

第三辑 台前觅诗

熔炼现代激活传统

工业时代的演剧空间美学试探

——-再谈“用物质写意”的舞美观

关于舞台的点滴感悟

台前觅诗

新中国戏剧舞美的发展轨迹

当代戏曲演剧空间的新创造

——第九届中国艺术节戏曲舞美创作印象

创造适合“这一个”的舞台语汇

——第四届福建艺术节戏剧舞美创作概评

“基因”守护与“形式”幻化

——品味刘杏林的戏曲舞美

“我”为剧情表达些什么

——唐皖闽和他的话剧舞台设计艺术

展露灵魂深处的花朵

——评秦腔《花儿声声》的舞美创作

莫让戏曲迷失自我

——兼谈新版高甲戏《连升三级》的舞美

精神的象征情感的张力

——沪剧《挑山女人》的舞台设计艺术

后记

《新语境下的话语重构--当代戏剧丛论》是我国知名青年戏剧专家吴新斌的第二部戏剧评论集，辑录了近年来撰写的37篇文章，大多已在国内重要报刊公开发表，或收入各种文献、研讨会专集。分为“凭海观澜”、“品剧读人”、“台前觅诗”三辑，第一辑着眼于剧坛现状的综论、综述；第二辑着眼于剧目和艺术家研究；第三辑着眼于戏剧舞台美术的批评与思考。立足于“事件”、“现状”、“思考”，“作品”、“人物”、“评论”，就当代戏剧的艺术创作、艺术现象、存在问题及审美价值展开探讨，既有对新时期以来、尤其新世纪以来我国戏剧整体景观的评论、梳理，也有对一出戏、一位艺术家的创造特色和个性风貌的解读、剖析。作者力主理论与实践联系、学术与艺术结合、传承与创新兼重。本书集批评话语建设、审美感悟、文化反思于一体，不乏在场感、针对性和艺术新见。

戏剧批评是一项寂寞而有意义的工作。个人的声音虽然微不足道，但只要戏剧存在，戏剧批评就不应缺席，不应失语——因为问题层出不穷，创作和演出需要回声。每一篇戏剧批评，俨然对戏剧投注一次会心的关切，对“存在”进行一回钻井式勘探，引发一场热闹之后的“冷思考”，开启一段从感性认知进入理性判断的审美圣旅。
　　《新语境下的话语重构--当代戏剧丛论》是我国知名青年戏剧专家吴新斌的第二部戏剧评论集，辑录了近年来撰写的37篇文章，大多已在国内重要报刊公开发表，或收入各种文献、研讨会专集。