出版社:台海出版社
年代:2018
定价:68.0
这是一部艺术史研究专著。波普艺术崛起于“二战”结束后的美国社会,与消费文化在60年代的兴盛有极大的关联。本书通过研究参与波普艺术运动艺术制度矩阵中各个组织,即艺术家、艺术经纪人、收藏家、批评家、博物馆从业人员等等与60年代美国消费文化机制的具体关联,经由从理论研究到艺术史事实的层层论证,展现了波普艺术运动成功的关键在于其对美国战后消费文化图景的挪用和对消费主义机制的吸收的结论。纽约SoHo艺术区为波普艺术家、艺术经纪人、新兴的私人藏家建构新的话语权力体系提供了商业化的土壤。批评家权力的衰败伴随着波普艺术商业上的巨大成功成为不可逆转的颓势。波普艺术家作品的生产,艺术经纪人对作品的推广以及收藏家对作品的购买构成了推动波普艺术运动发展的三股重要力量,与以往的艺术运动发展规律大相径庭。这种发展模式的造就是参照消费文化机制策略的结果,也是“二战”后美国文化机制转向面貌的一个侧面。可以说,这种结果作为“二战”后美国文化机制转向的具体表现,同时也加速了文化机制转向的进程。艺术史上第一个被收藏家、艺术经纪人和艺术家的商业化推动而快速大获成功的艺术运动就此诞生了,这其中的原因和过程正是本书重点考察的内容。