歌曲创作自学教程

第1部分作曲要领

第1章作曲概论

第2章旋律常识

1．旋律的构成

2．旋律的意义

3．旋律的走向

4．旋律的进行

5．旋律的逻辑性

6．旋律的独创性

(1)风格调整

(2)节奏调整

(3)调式调整

(4)体裁调整

(5)旋律线调整

(6)速度、力度调整

7．旋律的创作

8．旋律的发展

(1)重复

(2)模进

(3)伸展节奏

(4)紧缩节奏

(5)加花变奏

第3章歌曲常识

1．歌曲的体裁

(1)抒情歌曲

(2)叙事歌曲

(3)颂歌

(4)进行曲

(5)舞蹈歌曲

(6)劳动歌曲

(7)诙谐歌曲

(8)说唱歌曲(英文Rap)

(9)民谣歌曲

(10)摇滚歌曲

2．歌曲的曲式

(1)一段体

(2)二段体

(3)三段体

3．歌曲的调式

(1)西洋大、小调

(2)五声调式

(3)六声调式

(4)七声调式

(5)清乐调式

(6)雅乐调式

(7)燕乐调式

(8)同主音大、小调

(9)关系大、小调

第4章歌词常识

1．歌词的特点

2．歌词的句式

3．歌词的段式

4．歌词的对称

(1)句式的对称

(2)段式的对称

5．歌词的立意

6．歌词的重要性

第5章词曲结合

1．酝酿与构思

2．动机的设计

3．打造中心句

第6章素材积累

1．中国民族音乐素材

2．世界民族音乐素材

3．中国创作音乐素材

4．世界创作音乐素材

5．港台创作音乐素材

第7章歌坛现状

1．缺词

2．缺女词人

3．少曲

4．少女作曲家

5．缺少伯乐

第8章作品的运作

1．配器

2．选择歌手

3．录音

4．复制

5．寄送

6．出版

7．上网

第9章其他常识

1．备用专业

2．无本经营

3．简易小样

4．声乐常识

5．倒字现象

6．捕捉灵感

7．更换方案

8．创作积累

9．歌词的口语化

10．起、承、转、合

11．欧美风

12．日韩流

13．学而不思则罔

14．思而不学则殆

15．录音记谱

第2部分配器要领

第1章声部问题

第2章节奏问题

第3章电吉他

一、常识简介

二、华彩要领

三、节奏要领

第4章合成器

一、背景衬音

1．完全的和弦衬音

2．琶音型和弦衬音

3．分解型和弦衬音

4．交替型和弦衬音

二、和弦衬音应用要领

三、背景节奏

四、主奏旋律

五、背景副旋律

第5章电贝司

第6章架子鼓

第7章整体构思

一、确定节奏

二、电吉他与键盘的配合

三、对比手法

四、前、间、尾奏

第8章电声乐队的记谱

第9章其他

后记

　　这是一部速成教材，追求一种事半功倍的效果，让初学者在最短的时间内，学会通俗歌曲的演唱和创作。　　用最简单的手法获得最好的效果是本书力荐的一个作曲原则，目的是让大家避开烦琐哲学和故弄玄虚。　　本书加入了通俗唱法部分，力求总结出一些规律性的、要领性的东西，以便引导学生们少走弯路、免受误导。在本书中所讲述、介绍的所有原则和规律都是相对的，而不是绝对的、一成不变的，在某种特殊的情况下，都是有可能变化的，即有其机动性与灵活性的一面，所以大家在学习此书时，要因人而异、活学活用。