化形为境

书籍简介:

“中国设计”当立足于当代中国的特殊语境，以中国面貌加入国际话语场，在全球化背景中传播中国独特的设计创作，才能真正促进中国文化在西方的传播。设计重在创新，创新贵在思想，思想根植文化，对于当代中国设计，学习与借鉴传统不仅是形式，停留在“中国元素”符号层面上更是不够的，只有概括和借鉴中国传统艺术和设计的思维与方式，理解符号所诞生的语境和符号创造者的思想背景，才能在创作中真正体会中国传统文化精髓。设计实证性很强，对传统文化的继承与运用，我们又不能总引用过于宽泛的概念对设计进行阐释，应缩小中国传统文化的适用范围，适宜寻找一种适合设计语言的古典文本作为行为参考，从文论衍生出的古代画论非常贴切。中国古代画论是我国传统艺术理论的精粹，作为中国思想文化体系中的一部分，全面完整地体现着传统思想的核心内容，具有经典性、评述性的特征。在理论基础上画论由文论衍生而来，所以画论在逻辑和结构性方面具有完善的架构，这对现代设计审美评价体系的建构有较大的拓展空间，可为设计学发展与研究体系的建构提供观念与框架上的借鉴和指导。古代画论以特殊的审美视角和独特的理论方式构成了具有艺术相通性质的理论体系，其长期积淀的基本原理和审美准则等与现代设计中的思想、观念与方法不谋而合。其中诸如“意在笔先”、“以形写神”、“气韵生动”、“不似之似”、“计白当黑”、“以形媚道”、“无画处皆成妙境”、“静美”、“空灵”等是我国古代艺术创作和衡量艺术作品的经典标准和重要的美学思想与法则，深刻地体现了中国传统艺术理论本土文化特色和内蕴。多年以来，作者立足中国传统艺术与现代设计学交叉研究，具体通过借鉴中国古代绘画及理论观念的探索并将之丰富、发展和延伸，并结合以具体的设计个案为印证，把理论总结落实到设计实践的操作层面，以体现中国古代画论在现代设计艺术理论本土化构建中的积极意义，试图形成具有鲜明个性与面貌特征的理论研究和与当下创作实践能密切结合的新的范式。研究观点明朗，逻辑清晰，摆脱了一些“为研究而研究”的理论与实践脱离的实际，具有一定的学术价值和现实意义。当然，此项研究也才是初步，许多方面只是在一些观念和方法上做了对接和阐释，还缺乏系统的理论体系及架构，研究还在继续，观点不当在所难免，在此，也恳请各位专家学者予以指正。

书籍规格:

书籍信息归属:

化形为境是中国文联出版社于2018.7出版的中图分类号为 J062 的主题关于 视觉设计－研究 的书籍。