设计概论

出版说明前言第1章　设计及其意义　1.1　何谓设计　1.2　设计的意义第2章　设计的类型　2.1　视觉传达设计　2.2　工业设计　2.3　建筑环境设计　2.4　染织服装设计　2.5　装饰艺术设计第3章　设计的历史——源与流　3.1　中国设计史略　3.2　外国设计史略第4章　设计特征论　4.1　设计的艺术特征　4.2　设计的科技特征　4.3　设计的经济特征第5章　设计方法论　5.1　设计的重要原则　5.2　设计的基本程序　5.3　设计的主要方法第6章　设计文化论　6.1　人与文化　6.2　生活方式与设计　6.3　关于“重道轻器”　VII第7章　设计审美论　7.1　设计美学的中心问题　7.2　设计的材料之美　7.3　设计的形式之美　7.4　设计的技术之美　7.5　设计的功能之美　7.6　设计风格的多样性——经典设计赏析第8章　设计教育论　8.1　设计者的培养　8.2　设计师的社会责任第9章　设计批评论　9.1　设计批评的主体　9.2　设计批评的对象　9.3　设计批评的标准　9.4　设计批评的方式　9.5　设计批评的理论第10章　设计发展与展望　10.1　数字化生存与本土化设计　10.2　人性化与生态设计　10.3　高技术与高情感　10.4　设计与艺术化生存参考文献

　　本书从阐释学、图像学、文化学、社会学、类型学及美学等多学科相结合的角度，系统、清晰地梳理了设计的含义及其意义、设计的类型范畴、设计的历史源流、设计特征论、设计方法论、设计文化论、设计审美论、设计教育论、设计批评论以及设计发展与展望等十大板块的内容，对设计艺术基本理论的有关重要方面进行了探索性研究和论述。　　在每章具体问题的阐述中，本书力图明确学习目标、学习重点，并提出适当的学习建议。本书坚持理论讲述与图例分析的有机结合，深入浅出，例证丰富，使读者对设计艺术能够由感性认识上升到一定的理论高度，特别是对于从事设计艺术学习、教学、实践工作的人，能够使之在掌握艺术设计的基本技法之后，从思想、文化、理论的高度对设计艺术有一种全方位、多层次的立体理解和认识，进而从宏观上把握设计艺术的内涵、方法、价值及人文精神。　　本书希望能够拓展读者对设计艺术认识的广度和深度，切实激发设计灵感和创意，促进“诗意化”的设计和艺术化的生活。