出版社:上海人民美术出版社
年代:2014
定价:48.0
作者结合研究性文章写作的话题,介绍了从事艺术学专业教学和研究的一些最重要的入门信息、知识和技巧,涉及到文献检索,艺术学工具书、目录索引、期刊、数据库,互联网艺术研究文字和图像资源等方面,还包括一些专门的研究论题的简明扼要的学术史评述,读者在注释中可以找到当下艺术界一些重要话题的延伸阅读书目。从艺术写作的角度,提供给读者一个如何从个体切身的艺术体验出发,来形成一种关乎艺术的知识的创造和表达,让读者在一种更为原初的艺术的生命体验的层面上,来认知和判断当下各种艺术的知识和理论的成果,同时,它也提供了一个较为广阔的艺术写作的国际化的知识资源和专业规范语境,还有许多来自实际教学活动和艺术专业写作的生动案例,使得读者能够透过作者对艺术写作的各环节条分缕析的解说和有的放矢的引导,形成和发展从事艺术研究和写作的实际工作能力,而不仅仅是一般的写作知识和技巧的学习,这也是这本书在美国高校得到广泛使用的原因。
如何使用本书
前言
第1章 艺术写作概论
1.1 艺术是什么?
1.2 为什么要进行艺术写作?
1.3 把读者想象为作者的合作伙伴
1.3.1 问题清单:如何想象一位读者
1.4 批评写作的功能
1.5 论批判性思考
1.6 批评文章范例
1.6.1 对这篇文章的分析
1.6.2 关于提纲的说明
1.7 什么是阐释——所有阐释都同样合理吗?
1.7.1 阐释和多种阐释
1.7.2 谁创造了“意义”,艺术家还是观者?
1.7.3 我们观看之时,看到的是一幅杰作,还是我们自己?
1.7.4 语境关联:博物馆和画册的影响
1.7.5 论证一个阐释:支持一个论题
1.8 表达看法:作者的“我”
第2章 艺术写作:大图景
2.1 客观审视:写作种类(告知与说服)
2.2 细说:文章起草
2.2.1 激发想法
2.2.2 修改草稿
2.2.3 基本问题的清单
第3章 形式分析和风格
3.1 什么是形式分析
3.2 形式分析与描述
3.2.1 反形式分析
3.3 形式塑造的风格
3.4 范文:形式分析
3.4.1 幕后:比尔的文章,从最初反应到最后文本
3.5 补充说明:关于“写实主义”和“理想主义”的思考
3.5.1 谈论数码图像,要小心措辞
第4章 分析思考
4.1 看和说
4.2 主题和内容
4.3 形式和内容
4.4 获得撰文的理念和思路:提出问题,寻求答案
4.4.1 基本问题
4.4.2 素描与绘画
4.4.3 雕塑
4.4.4 建筑
4.4.5 摄影
4.4.6 视频艺术
4.4.7 从另一个角度探讨这些问题
第5章 撰写对比的文章
5.1 对比:一种发现的方法
5.2 组织对比的两种方式
5.3 范文:一篇由学生撰写的对比文章
5.3.1 撰写对比文章的相关问题清单
第6章 撰写展览目录的条日
6.1 请把读者放在心上
6.2 条目范文
6.2.1 目求条目撰写的相关问题清单
……
第7章 撰写展览评论
第8章 撰写一篇有说服力的文章
第9章 写作的风格问题
第10章 艺术史研究
第11章 批判性研究方法
第12章 撰写研究论文
第13章 文稿格式
第14章 论文写作考试
《艺术写作简明指南》结合研究性文章写作的话题,介绍了从事艺术学专业教学和研究的一些最重要的入门信息、知识和技巧,涉及到文献检索,艺术学工具书、目录索引、期刊、数据库,互联网艺术研究文字和图像资源等方面,还包括一些专门的研究论题的简明扼要的学术史评述,读者在注释中可以找到当下艺术界一些重要话题的延伸阅读书目。从艺术写作的角度,提供给读者一个如何从个体切身的艺术体验出发,来形成一种关乎艺术的知识的创造和表达,让读者在一种更为原初的艺术的生命体验的层面上,来认知和判断当下各种艺术的知识和理论的成果,同时,它也提供了一个较为广阔的艺术写作的国际化的知识资源和专业规范语境,还有许多来自实际教学活动和艺术专业写作的生动案例,使得读者能够透过作者对艺术写作的各环节条分缕析的解说和有的放矢的引导,形成和发展从事艺术研究和写作的实际工作能力,而不仅仅是一般的写作知识和技巧的学习,这也是这本书在美国高校得到广泛使用的原因。