实例创作与解析

第一周 学会画身体

新人培训

8头身比例

正面直立姿势的画法

站姿和走姿的画法

有身体的朝向而引起的变化

斜向的模特站姿的画法

第二周 学会画身体的各部位和服装的项目图

各种姿势的画法

脸部的画法

项目图1 下身服装的画法

项目图2 上身服装的画法

着装图的画法

草稿的描画

调色

第三周 学会上色

上色方法（基本篇）

上色方法（应用篇）

材料表现1 布料纹理的简单表现

材料表现2 各种布料的质感和花纹的表现

看照片画设计图1 姿势分析

看照片画设计图2 画设计图

看照片画设计图3 画着装图

第四周 完成设计图，挑战原创作品

看照片画设计图4 上色（连衣裙风格）

看照片画设计图5 上色（短裙风格）

看照片画设计图6 上色（长裤风格）

原创设计的灵感草图

项目图的草稿

设计图的草稿

着色

很多初学者在面对复杂的人体和服装时，往往觉得无从下手，而本书提供了一套四个星期即能见效的训练方法，通过借助标准化的辅助线和比例数据，初学者能够快速绘制出符合时装行业标准的效果图。不仅如此，书中还详细介绍了着色、面料表现、借鉴照片和原创设计的方法。人体结构、服装款式、着色技法和原创设计，都是时装画学习中的重要内容，对时装画的学习非常关键。《国际时装画技法经典教程：实例创作与解析》通过四章28项有针对性的内容，对初学者进行时装画的系统训练。第一章讲解了和谐优美人体的绘制方法及动态变化；第二章将服装与人体结合起来进行分析；第三章讲解了光影变化和着色技法，并选择了多个案例进行具体分析；第四章讲解了如何通过灵感来绘制原创作品。【作者简介】高村是州时尚插画家、服饰研究家。文化女子大学研究生院前卫时装设计专修教授、服装系时装画研究室室长、东京工业大学“时装设计概论”讲师。毕业于东京学艺大学教育系及桑沢设计研究所连衣裙设计专业。研究方向是时装设计以及其表现技法。著有《国际时装画技法经典教程：人体动态与着装》、《国际时装画技法经典教程：实例创作与解析》、《国际时装画技法经典教程：服装款式与结构》等多本著作，总结了时装画教育的研究内容，在海外也有很高的评价，并被翻译成英语、法语等多国语言。