手绘的灵感闪现

本书介绍．乔·安娜·阿尔奈特玛利亚·巴吉塔吉姆·贝克纳罗伯特·路易斯·考博威尔林赛·西博思伊莱恩·G．科菲丽莎·L．赛尔米歇尔·唐纳薇斯德灵·爱德华艾琳·弗洛瑞斯格兰特·富勒莫莉·桥本卡琳·赫胥伯格贾里德·霍奇拉塞尔·杰威尔多丽·肯特大卫·N．奇特勒妮塔·丽兰德维多利亚·里斯劳林·麦克克拉肯西尼·麦克金丽马克·E．默哈菲维吉尔·奥尔蒂斯圣地亚哥·佩雷斯罗宾·波提特乔纳森·奎恩兰·罗伯特莫尔·罗森凯特·萨蒙斯安吉拉·R．萨瑟……

　　本书是畅销书《手绘的奇思妙想：49位设计师的创意速写簿》的姐妹篇　　“我们生活在急速运转的时代……我们用微博打出零星几个字，用荒唐的缩写发短信，顷刻间便能发出一封封电子邮件，在Facebook上飞速发布俏皮语录，这一切都让人心浮气躁。而欣赏一幅画却可以让我安静下来，聚精会神、观察觉知。”　　—乔·安娜·阿尔奈特　　一束光线、一只桌上的玻璃杯，一个歪着的脑袋……创意可能来源于任何你看得到的事物，而创作草图或许就是艺术家与灵感邂逅的开始。艺术家享有无限的自由，他们笔下的草图不一定需要十分精确，却是对于种种可能性的探索和尝试。它们能使艺术家找到最完美的构图方法，并使他们脑海中的想象变为生动的现实。　　书中向你展示了一种在美术馆或博物馆里、在金色的画框中所无法见到的艺术形式，这是一种只要它存在，便会被欣赏的艺术形式。每个人，当他们翻开这些速写簿，都会将头深埋于其中，被那些速写作品和点滴的记录完全吸引，然后翻至下一页。每一次翻阅都会带来无穷的惊喜。这些打开的画纸就像一则故事、一篇日记，甚至是一段生活。翻过一张张画纸，你仿佛能看见时光的飞逝，看见其中闪现的创意，看见作者的种种冒险、经验教训、想法、失误以及梦想，所有的一切都化作墨迹，在读者面前如花一般盛开。　　作为《手绘的奇思妙想：49位设计师的创意速写簿》的续集，本书为您展现了38位最具创意头脑的艺术家的私人速写簿。不论这些速写是在哪里创作出来的：工作室、地铁又或是农场，都为您展现了艺术最原始的形态。也许，这些作品还保留在你某个抽屉的深处，或是夹在某个工作室的书架上。而如今，艺术家们将这些难得一见的草稿公布出来供众人翻阅，帮助大家找到创作的方向、灵感的源泉，以及如何将灵感与创作对象结合的方法，找到通往完成作品的捷径，并在这段创意旅程中发掘更加难能可贵的东西。　　《手绘的灵感闪现：38位艺术家的创意速写簿》文字节选：　　一幅画作不仅饱含着丰富的内涵，还充满着充沛的情感与丰富的想象，更是极其个性化的体验。每当我看到心仪的事物，都会先提笔将其落在纸上，然后再为其拍照留影。照片总会给事物打个折扣，而图画却能锦上添花。如果你舍得花时间并投入真情实感，再普通、平淡无奇的东西也会笔下生花，变得不再平庸。对我来说，一个破败的谷仓胜过一座华美的城堡。一位高高瘦瘦、完美无瑕的模特还不及一个脸上写满故事的人，因为后者的美更真切感人。草图能迫使你看到这份真正的美。　　如果我想将一件事物创作成一幅画，我就会即刻动手。如果时间不够或条件不允许，我也会快速用图画将其记录下来，因为用图画记录比用照片记录更有价值。照片可以提供精确的内容和细节，但却无法承载彼时的想法或感受。在我看来，照片仅仅是没有生命的记录。我经常会将一些东西拍下来，因为觉得可以用它来做一个不错的项目，可过些时候再看这张照片时，当时的想法早已抛到九霄云外。早知如此，何必当初。如果用图画记录便不会有这样的烦恼了。　　有合适的机会时，我喜欢画人体素描。我很少去雇用模特，但我会加入一些绘画团体。画人体素描可以让你保持本真，但同时它也是难度最大的绘画形式。我不仅享受其中，还将其视做为是思维的健美操。画人体素描可以使我清醒、机敏。　　画草图时，我能感受到与对象之间产生的联通。我感觉到了与所画之物产生的一种联系。我边画边了解事物的形态，与事物的形态融为一体。随着工作进程的步步推进，我开始渐渐感受到一种力量，几乎能掌控绘画对象的力量。当你觉得你已经抓住画中事物的神韵、充分理解其精髓并与你融为一体时，这种成就感无法言喻。