中国美术经典书系

当代中国水墨人物画的传承与延展

田黎明 探索笔墨传统的新发展

梁占岩 人物画创作

王彦萍 原创的危机

刘进安 当求精进但念无常

纪京宁 我看纪宁的画

袁 武 实践与理想

段秀苍 后“八五新潮”时代

纪连彬 眼中的西藏与心中的西藏

蒋世国 绘画需要一种慢慢生长的状态

张 望 水墨经验的真

曹宝泉 曹宝泉作品研讨会纪要

王晓辉 王晓辉水墨人物画的“新图式”

李晓柱 向前看，向后看

樊杰颖 樊杰颖好戏在后

杜小同 自言自语

党震 静谧遮掩灵魂激荡

秦修平 关于《游戏系列》

中国水墨人物画具有悠久的历史，纵观中国绘画发展的历史轨迹，人物画能延续几千年而经久不衰，是因为它始终以其独特的艺术形式，表现着不同时期人们的生活状态和社会文化形态。经过历代画家的不断创造与发展，人物画发展至今已形成了艺术特点鲜明、形式丰富、技法多样、具有很高的审美价值与艺术水准的一门独特的表现形式。
中国人物画发展的雏形从新石器时期的岩画中可见一斑，其人物造型古朴、色彩单纯、线条流畅、富有想象力，表现了当时人们在生产实践和社会生活中的某种美好愿望与对生活的真实记录，而战国帛画的发现，使我们看到了最早的中国人物画的原迹，从中可以了解到战国时期中国人物画的造型观念与它的艺术价值，反映了古代劳动人民的智慧和艺术才能及审美观点。
水墨人物画经历代的水墨实践者通过不断实践总结而形成的历史积淀和智慧结晶。逐步形成了一个庞大完整的艺术体系。然而，传统终究是要发展的，时代的变革给传统注入了新鲜的血液与发展动力。20世纪初的种种文艺思潮，实质是为水墨画与西方艺术在不同方向上的融合迈出了坚实的脚步，当代水墨人物画所拥有的生命力和包容性也显露出来，水墨人物画的发展也从写实风格发展到一个全新的阶段。它对传统水墨语言，重新进行了梳理、整合、补充，使之成为符合现代人审美要求，满足表现现实社会中人们的生活状况的新型的水墨语言体系。传统技法中的“吴带当风，曹衣出水”式的表现语言，已远远不能满足现实生活中的绘画目的，当代绘画必须表达当代人对社会文化精神的理解，并从西方绘画中借取有益的东西，从而创造出新的表现技法与新的表达方式。并蜕变为新的水墨语言体系这样一种糅和、实验的探索发展历程。