漳州八中2019-2020学年上学期高二年期中考试

　语文试题

　（考试时间：150分钟；总分150分）

注意事项：

1．答题前填写好自己的姓名、班级、座号等信息。

2．请将答案正确填写在答题卡上。

（一）论述类文本阅读（本题共3小题，9分）

　阅读下面的文字，完成1～3题。

　　"音象"，是对中国文学中声音之象的泛称，是指文学（诗歌）作品在音乐或格律的参与下形成的声音效果，以及由声音效果产生的形象体验。与之相对，"诗象"用于指称依靠文字内容而产生的主体想象和认知。"音象"与"诗象"是构成文学"意象"的基石，充分剖析作为"意象"重要维度的"音象"，有助于全面认知"意象"概念。

　　魏晋之前，"音象"主要以"乐象"为存在形态，到了唐代，建构在音律或格律基础上的整体音响效果及形象体验，是"音象"存在形态之一。就此种"音象"而言，音乐或格律的运用会使作品形成一种独特的氛围或气质，从而在整体上营造出与众不同的声音效果。对入乐性作品来说，这种整体效果主要借助音乐的曲调、节奏、旋律来实现；对不入乐作品来说，则主要以语辞的韵律性和音乐性来体现。配乐而歌是中国古代音乐文学的最典型形态，对唐代而言，以齐言歌诗和杂言曲辞最具代表性。来看王维的《送元二使安西》："渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。"据考证，该诗配乐歌唱之事实是确定无疑的。王维诗的立意在送别，故此可以推断与之相配的音乐也应当以感伤的基调为主，即便是先有辞，然后才根据意境产生了曲，但音乐由回环的旋律而产生的"三叠"的唱法，对诗意的升华无疑是有重要作用的，从而使渭城清雨与阳关漫道、绿柳垂杨与大漠孤烟的形象对比更为突出，惜别之情跃然纸上。唐代入乐性作品，还包括很多杂言曲辞。各种民间谣辞、酒令、琴歌，甚至是佛教俗讲，都往往凭借音乐深入人心，加以传播。很显然，吟唱之声的婉转动听，在人们接受文意、领会经旨的过程中发挥了至关重要的作用，虽然此时音乐产生的"音象"可能是模糊的，但它相当于一个朦胧的场域，与文字层面的"诗象"相结合，从而使"意象"意义获得彰显。

　　如果说，入乐性的歌诗由于与音乐保持着密切的关系，从而使得"音象"的作用较为突出，那么下面就来考察不入乐的徒诗①"格律"中蕴含的"音象"潜能。对唐代徒诗而言，李泽厚称："盛唐诗歌和书法其审美实质和艺术核心是一种音乐性的美。"北宋郭茂倩《乐府诗集》甚至把唐代的律、绝体诗歌称为"近代曲辞"和"新乐府辞"，这充分说明了这些作品本身具有的音乐性。正是由于唐代诗歌在格律上仍然保留着音乐性潜能，在吟诵过程中产生的音乐效果便构成了新的"音象"存在形态。这种音声层面的"音象"与文字层面的"诗象"相得益彰，从而使"诗象"升华为"意象"，提升了诗歌的审美境界。

　　综上所述，"音象"在文学中与"诗象"同样重要，它们都是构筑"意象"、生成意蕴的必要保障。"音象"与"诗象"的结合，充分体现了中国文学的音乐性、抒情性和表意性的特征。

　　　　　（摘编自韩伟《唐代"音象"刍论》，《文学评论》2017年第6期）

【注 徒诗：不入乐的诗。】