高阁。

　　每日捧着这只蓝边碗吃饭，不但手感好，我还仿佛能听到它无声地诉说，谆谆教诲我认真踏实地生活的真谛，这才是它的精魂。

　　这段文字最突出的优点是关于"蓝边碗"素材的运用。作者紧扣创新的话题，先以寻常百姓家用"蓝边碗"的生活图景，唤起人们的温馨记忆，进而揭示蓝边碗"注重细节上的改良，把创新的点子用在提升人们的生活上，而不是争一时的噱头"，由此表达"距离生活太远的创意并不是人们真正想要的"，说理之余，作者始终对于"蓝边碗"倾注了"难以割舍的情感"，让读者久久沉浸在其构筑的画面感极强的素材图景中，深深感受到文章"意境"的"深远"。

　　(二)注重虚实相生的描摹刻画

　　描摹刻画是使文章"意境深远"的主要方法。面对同样的素材图景，运笔的粗简与细腻、描摹的干瘦与生动、色彩的单调与丰富、形象的模糊与丰满，会传递给读者不同的审美意境。而"意境深远"之作，往往源自虚实相生的描摹刻画。这种描摹不仅仅是指记叙文或散文的人事、景物的刻画，也可以表现为议论文中寓有诗意的精辟的道理阐述。正是虚实相生的描摹刻画，将"文章之境"与"表达之意"融为一体，进而创造出"意境深远"的审美印象。

　　例如高考优秀作文《春上华枝》的片段：

　　何其有幸，终在闭馆前赶上，赴一场千年之约，终不负愿。馆内古画流香，清代黄山画派的图轴一色展开，诉说着一个一个千古如斯的故事。

　　梅清的《黄山图》轴位于展厅中央，为镇馆之宝。细细品味，却发现奇特之处，梅清所画黄山并非历朝历代传统画家笔下的青松、青柏，大石永立，岩鹰飞舞，而是着重笔墨在那山间的松苔之上，点苔参参，皴笔相合，渲染出一个世人从未看过的黄山之景的角度，竟有了另一份黄山的柔情与隽秀。

　　心中不禁暗叹，梅清乃自古黄山画家第一人诚不欺我也。松柏之姿、日落之美、流溪之灵动早已被之前对黄山至爱的画家表现得彻底。然而又不似梅清大师般的别致与有个性，发现那严父般的黄山，蕴含了点点慈母般的情怀，引一溪清泉，在那漫漫石阶上养一畦青苔，隽秀可爱。

这段文字记叙作者赶场品画之事，其中对《黄山图》的描写，体现了其运笔的细腻生动。比如"点苔参参，皴笔相合""一畦青苔，隽秀可爱"等，寥寥数笔，表现出了黄山图景的"柔情与隽秀"。不仅如此，作者还将其与传统画家的"大石永立，岩鹰飞舞""松柏之姿、日落之美、流溪之灵动"相比较，获得了画里画外虚实相生的审美效果，让读者如临其境