《扬州慢》教案
【教学目标】
1、理解宋词婉约派风格特点：情景交融、低沉伤感、讲究和谐
2、掌握虚实结合写作方法
3、体味伤古怀今情感及"清冷"意境
4、与辛弃疾词《永遇乐·京口北固亭怀古》比较阅读，体味豪放派与婉约派不同风格
【教学重、难点】
抓词眼"空城"，分析景物"清冷"特点，体味《黍离之悲》感情
【教学设想】努力贯彻自主、合作、探究的教学思想，指导学生对《扬州慢》进行个性化解读。
【教学步骤】
扬 州 慢
姜 夔
教学内容和步骤
一、作者简介:
中国文学史上，宋词和前代的唐诗，后代的元曲，都分别是代表一个时代的文学样式。宋词按时代分为北宋、南宋两个时期；按流派，习惯上又分为豪放、婉约两派。豪放派的代表作家是苏轼和辛弃疾，婉约派(也称格律派)在北宋的代表是柳永，在南宋的代表，前期是女词人李清照，后期则推姜夔。《扬州慢》便是姜夔的代表作。
姜夔，字尧章，自号白石道人，鄱阳(今江西波阳)人，南宋著名词人，音乐家。少年时期流寓湘、鄂间，后移往湖州(今浙江)，漫游苏、杭、维扬等地，与范成大、杨万里、辛弃疾等人交往。这对他在诗词艺术的发展上颇有影响。他具有多方面的才能:
善书法，精音乐，在词坛上属婉约派。他主张严谨的格律和章法，反对油腔滑调，不写淫词秽语；在文学上刻意求工而不流于浮艳轻靡，对后世有较大影响。他屡试不中，没有做过官，一生过着清客生活。正因为他托身权贵门下，生活闲适，和当时的社会现实相脱离，以致视野不阔，情调低沉，这在他的诗词中有明显的反映。著有《白石道人诗集》
在姜夔生活的年代里，南宋小王朝国势危弱，长江以北的淮河一带已成为荒芜的边地。但大多数的士大夫却只顾宴饮逸乐，不思恢复。在词人早期直至晚年的部分作品中，能针对这种情况，反映了一定的爱国精神和不满现实的思想，特别是晚年时，他那力主恢复，同情沦陷区人民的思想倾向较之早期作品有进一步的发展。
在南宋词坛上，姜夔、辛弃疾、吴文英鼎足而三，成为"清空"词派的代表作家，在宋词的发展史上占有重要地位。留有《白石词》，其中有十七首附有旁谱，这是宋词中仅存的乐谱。
姜夔的词，常有小序，提示写作缘由和主旨，大都语言精练，文笔优美，一散一韵，值得并读。
二、背景简介:
扬州，自从隋代开凿运河之后，成为了南北运输的要道，商贾云集，珠帘十里。而南宋王朝南渡后，金人屡次渡淮，扬州变为残破不堪。绍兴三十一年 (公元1161年)，金人十万铁骑破扬州，大肆掳掠，"横尸二十里"，破坏极其惨重。虽已时隔十五年了，但作者经过扬州时依然"荠麦青青"，疮痍满目，不禁追忆丧乱，"感慨今昔"，表露出对国家衰亡的悲痛。虽然情调凄怆，但有一定的现实意义。
《扬州慢》是姜夔早期的代表作，抒发作者路过扬州时对国事悲凉痛惜的情绪。
三、课文分析鉴赏
淳熙丙申至 日(2)，予过 维扬(3)，夜雪 初霁(4)，荠麦弥望(5)。
冬至这一天 途经扬州 下雪刚放晴 满眼都是荠菜和麦子
入其城，则四顾 萧条， 寒水自碧。 暮色渐起，
那 就四下里看，一片萧条景象 独有清冷的河水碧绿 渐渐升起
自: 独、独自 。 意为天色渐渐晚下来
戍 角(6)悲吟。予怀 怆然，感慨(于)今昔， 因 自度 此曲。
戍边的号角 悲鸣 心里(十分)悲痛 为今昔的变化而感慨 于是 创制 曲调
今昔: 指今昔之变。
千岩老人(7)以为有《黍离》(8)之悲也。
认为 国家昔盛今衰的痛惜伤感之情
淮 左(9) 名都，竹西 隹 处(10)，解 鞍 少 驻 初程(11)。
淮水东面的名都 亭(所在的)美好去处 解下马鞍稍作停留刚刚踏上征程
少同稍，稍微。初程:开头的一段路。左: 古人在方位上以东为左。
分析: 起笔写小驻"名都"扬州。本来作品主题的主调是感时伤乱，而起笔不写扬州的荒芜景象，却着笔于忆旧:
先点出"名都"，再借用杜牧的诗句("谁知竹西路，歌吹是扬州。")中的赞语，以"隹处"来点染，只八个字，概写了昔日扬州的繁华。接下去，写"解鞍少驻"既突出了对名城风华的仰慕，又表明忆旧是为了伤今。那么，概写昔日扬州的繁华又为了什么呢?
过 春风十里(12)， 尽荠麦青青。
经过(过去的)春风十里的扬州路 全是青青的荠菜和麦子
"荠麦青青"定语后置句
分析:
作者只用十个字概括了扬州浩劫之后的荒凉。一方面用"春风十里"和上句"竹西隹处"互相呼应，铺叙昔日扬州的繁华，反衬今日扬州的荒凉；另一方面，用"尽荠麦青青"铺写荒凉景象，一个"尽"字，以夸张手法突出景物全非的思绪，情调低沉。同时"荠麦青青"的情景又和《诗经•黍离》"彼黍离离"相吻合，从而真切地表达出对国家昔盛今衰的伤感，含义是丰富的。然而是谁造成这样的荒凉呢? 作者进一步揭示扬州变化的原因。
自 胡 马 窥 江 去 后(13)， 废 池 乔木，犹 厌 言 兵(1)。
自从胡人的军队窥伺长江离去之后(只剩下)破坏的城池和几株大树 (人们) 还是厌恶谈起(那场)战争
乔木: 古老的大树。兵: 战争。
分析:
很明显，"春风十里"只剩"荠麦青青"，一切繁华景象，自是荡然无存；"废池乔木，犹厌言兵。"人们心情的沉重，也就可想而知了。作者触景伤情，既怨外敌的入侵，又伤国势的衰落，思想感情达到了一定的高度。也正因为这样的原因，上阙的结句，感情更见沉郁。
渐 黄昏清 角 吹寒(2)， 都 在 空城。
(天色)渐渐 凄清的戍角在寒风中吹着 全(塞满)在一座空城
分析:
紧承上句，按时间的推移，景物的转换，进而捕捉景物特色，借景以抒情。这里用"渐黄昏"渲染了沉郁的气氛，与上文配合，使"黍离之感"更加浓烈；用"清角吹寒"增添了悲凉的色彩，同时与"犹厌言兵"相呼应，更见忧心忡忡!
"都在空城"一个"都"字，突出了景况荒凉的幅度；"空城"一词不仅写出空荡荡的劫后惨象，满目凄凉，不堪回首，而且对国事前途的渺茫，蕴蓄着无限的哀婉。
上阙: 小驻"名都"，感慨今昔。
下阙紧承上阙，运用联想对比，进一步抒发情怀。
杜郎俊 赏(3)，算 而今重 到 须 惊(4)。
杜牧善于游赏 料想(他)今天重游到(此)(也)一定(大)惊
分析: 换个开头，从杜牧身上落笔。为什么这样写?
一方面，因为杜牧吟扬州繁华的诗篇为后世所传颂；另一方面，正是扣合上文，以杜诗为背景，使昔日的繁华与眼前的衰败作对比。作者的用意是赞杜郎，伤时世。"算而今"是以设想的形式抒发怀古伤今的感慨，又呼应上文的"竹西隹处"、"春风十里"，为盛衰之变作印证，痛惜"名都"的沉沦。
纵(5) 豆蔻(6)词 工， 青楼(7)梦 好， 难 赋 深情。
即使(他) (写得)精巧 (作得) (也)难以写出(我此时悲怆的)深情
分析:
杜牧的《赠别》诗、《遗怀》诗是他题咏扬州的名作，这里用"难赋深情"翻进一层，加深了感慨；同时以杜牧自况，纵有满怀风情，也不能不为名都残破的哀怨所淹没了，"黍离之悲"达到进一步的深化。 紧接着，从设想转入现实，推展开去，情景交融，情调更为凄清。
二十四桥(8)仍 在， 波心荡， 冷月 无声。
仍然存在 水波荡漾 清冷的月亮，悄然无声
波心: 河心，这里意为水波。
分析:
这里融情入景，以景衬情。特别是点化杜牧"二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫。"的诗意，融入新的境界，情意婉转，娓娓动人。这里以"仍在"点出"国破山河在，城春草木深。"的感慨，以"波心荡，冷月无声。"描摹名都的空寂寥落。其中一个"荡"字勾联名桥、冷月、，静中有动，含情脉脉，似乎是在默无声息中，如怨如慕，如泣如诉......，从而形象地衬写了盛衰兴亡的巨变，勾勒出一片凄清的景象。这景象和上阙的"黄昏"、"空城"互为呼应，融为一体。随着时光的推移，景象愈写愈凄凉，情感也越来越沉重了。这种层层深入的写法，表达了作者深沉的忧国心情，结句也富于余味。
念 桥边 红 药(9)，年年知 为谁生!
想(那) 的红色芍药 不知年年为谁而生
知: 犹不知，肯定用为否定。年年: 一年一年，年复一年。
分析:
结句仍以委婉的手法抒情，妙在联想名都名花，化景物为情思，托名卉寄哀怨。从浅处看，空城寥落，红色芍药年年开放，竟无人观赏，有"庭树不知人去尽，春来还发旧时花。"(岑参诗句)的感慨，以点染当时扬州的荒寒。叹名花"知为谁生"，进一步抒发了花开花落"人不知"的感慨。结句仍以黍离之悲收束。
下阙: 设想杜牧重来，难赋深情。
四、小结:
（一）、对本词的评价:
对"黍离之悲"的理解:
所谓"黍离之悲"，即作品中的寄慨很深的家国之恨。《诗经•王风•黍离》"彼黍离离，彼稷之苗。行迈靡靡，中心摇摇。知我者，谓我心忧；不知我者，谓我何求。悠悠苍天，此何人哉! "《诗序》中称: 《黍离》，闵宗周也。周大夫行役至于宗周，过故宗周庙室，尽为禾黍，闵宗周之颠覆，彷徨不忍去而作是诗。"后来就用"黍离之悲"表示家国残破之痛。 词的上、下阙各有侧重，通篇与词前小序结合，紧扣驻、看、闻、想以抒发"黍离之悲"并运用联想把昔日的盛况反映今日的荒凉，构想巧妙，对比强烈，情景相生，色彩鲜明，加上作者又精通音律，注重词法，写来音调和谐，辞句精炼，委婉含蓄，结构严密，体现了婉约派的词风。
由于作者生活和思想的局限，情调过于低沉 (可与辛弃疾的《京口北固亭怀古》对比)。
（二）、两首词的比较:
1、寓情于景，景中见情，余味无穷。(同)
柳词放笔直书，姜词含蓄，"句中有余味，篇中有余意。"
2、姜词: 抚今思昔，虚实相生，意境深融。借词造境(借杜牧诗句)，对比反衬。
柳词: 虚实相生，远近相连，想象丰富，前后呼应。
3、姜词: 随意抒写，音节谐婉，词句精妙。自制曲
柳词: 用前人词调(词牌)填词，线索贯穿，自然流畅。
（三）、作业:
1、[思考和练习]: 第二题、第三题
2、背诵这首词。
3、自学《虞美人》（教唱《西安事变》插曲）、《鹊桥仙》、《一剪梅》